Black Mirror seizoen 4 - elke aflevering beoordeeld en beoordeeld

Het nieuwe seizoen van Black Mirror - beschikbaar nu op Netflix - is moeilijk om naar te kijken. Hoewel de show altijd is ontworpen om onze diepste paranoia's over technologie en het moderne leven aan te boren met het uitdrukkelijke doel om ons te laten kronkelen, brengt Black Mirror seizoen 4 dit naar een heel nieuw niveau. In een tijdperk waarin proberen om zoveel mogelijk afleveringen tegelijk te kijken een gewoonte is geworden, voelt deze serie Black Mirror aan als anti-binge-tv. Meerdere afleveringen achter elkaar bekijken is gewoon niet erg goed voor de ziel. Dat mag echter niets afdoen aan de kwaliteit van de ideeën hier of de uitvoering, en er zijn enkele echt opvallende afleveringen in deze dystopische bloemlezing.

Om de verscheidenheid aan ideeën weer te geven, hebben we besloten om het hele seizoen een beetje anders te bekijken. Leden van het GR-team kozen elk een aflevering die voor hen persoonlijk iets betekende, en beoordeelden deze. Dus wat je hieronder hebt, is een anthologierecensie, die netjes (woordspeling bedoeld) de manier weerspiegelt waarop Black Mirror wordt gepresenteerd. En laat ons uw mening over Black Mirror S4 weten in de opmerkingen onderaan. Een waarschuwing: er zijn spoilers voor elke aflevering hieronder!

Black Mirror seizoen 4 - USS Callister review: het is net een echt verknipte versie van Toy Story

Met zowel Discovery als The Orville zou je denken dat we doodziek zouden zijn van Star Trek-achtige tv-shows, maar de allereerste aflevering van Black Mirror seizoen 4 maakt het niet uit. Het zal een parodie zijn op de originele serie, of we het nu leuk vinden of niet, en eigenlijk... we zijn er dol op! USS Callister maakt niet alleen een van de meest iconische sci-fi-shows aller tijden; het combineert old school Trek met VR-gaming om een ​​door nachtmerries gevoed videogameverhaal te creëren waar niemand van ons ooit in vast wil zitten. Alleen Black Mirror, toch?

De plot draait om Robert Daly, gespeeld door Jesse Plemons (als je denkt dat je hem herkent, komt dat omdat hij een beetje op Matt Damon lijkt), mede-oprichter en hoofdprogrammeur van een enorm populair online multiplayer VR-spel. Hoewel Daly misschien heel getalenteerd is als het op code aankomt, laten zijn interacties in het echte leven veel te wensen over. Zijn vriend/mede-oprichter behandelt hem met niets anders dan minachting, zijn ondergeschikten respecteren hem niet (als ze zich herinneren dat hij bestaat), en ondanks zijn professionele succes voelt hij zich nog steeds onvervuld. Het enige dat hem vreugde brengt, is een privéversie van zijn game, die hij thuis heeft nagebouwd om er precies zo uit te zien en aan te voelen als zijn favoriete retro-sci-fi-serie, Space Fleet (AKA Star Trek).

Daly is natuurlijk de kapitein en zijn bemanning bestaat uit mensen die hij kent, van de mede-oprichter van zijn bedrijf, James Walton ( Westworld ’s Jimmi Simpson), aan zijn crush en nieuwe starter Nanette Cole (Cristin Milioti). Het is niet verwonderlijk dat hij zijn lol krijgt door ze te behandelen zoals hij nooit IRL zou doen, maar het 'holy shit'-moment komt wanneer je je realiseert dat hij de in-game-personages niet alleen heeft geprogrammeerd om eruit te zien als mensen die hij kent ... hij is vrijwel gekloond de echte mensen zelf . Zijn 'bemanning' zijn eigenlijk bewuste wezens, gevangen aan boord van de USS Callister als gevangenen, gedoemd om zijn sadistische fantasieën keer op keer na te spelen terwijl hij probeert zichzelf beter te laten voelen over zijn echte leven. Het is net een echt verknipte versie van Toy Story als het speelgoed Andy haatte en gewoon dood wilde.

Als openingsaflevering van het vierde seizoen van Black Mirror moest USS Callister sterk beginnen, en jongen, het is gelukt! Het is niet alleen de o zo erge Black Mirror van het verhaal, of de bijna-spot op Star Trek-referenties in hetzelfde jaar dat we Star Trek Discovery en Star Trek: Bridge Crew ... het is het feit dat Daly de perfecte schurk is. In het begin heb je medelijden met hem. Wie niet? Het is een verhaal waar we allemaal bekend mee zijn en als zodanig sta je vanaf het begin aan zijn kant. Je wilt dat hij zijn bedrijf overneemt, zijn collega's in hun plaats zet en ja, uiteindelijk het meisje krijgt. De opzet is zo vertrouwd dat je wordt misleid door te denken dat hij de held is, wat het des te gruwelijker maakt als je je realiseert dat hij echt het monster is. Alle vreselijke dingen die hij in zijn virtuele wereld doet, worden uitvergroot omdat het eigenlijk is wat je hem in het echte leven wilde laten doen. Natuurlijk, je had niet gedacht dat hij zijn zelfvertrouwen zou vinden door zijn collega's te martelen, maar toch... je wilde dat hij de leiding zou nemen en zo ziet het eruit. Intelligent, verrassend, feministisch (mijn poesje stelen is een rode lijn!) - USS Callister is Black Mirror op zijn best. Lauren O'Callaghan

Afleveringsscore: 5/5

Black Mirror seizoen 4 - Arkangel review: speelt heel goed in op de angsten van ouders en het is een bevredigend oncomfortabel horloge

De paranoia van het ouderschap is een sterk thema in Black Mirror seizoen 4. Het wordt door bijna elke aflevering geregen (met als enige uitzondering Hang The DJ), maar geen enkele vat de angst in een zuiverdere vorm dan Arkangel. Dit verhaal, geregisseerd door Jodie Foster, volgt de nerveuze alleenstaande moeder Marie vanaf de geboorte van haar enige kind, Sara, tot het onvermijdelijke, sombere einde. Het uitgangspunt is dat Sara een chip in haar hersenen heeft gekregen waarmee haar moeder niet alleen haar locatie kan volgen en door haar ogen kan kijken, maar ook alles kan vervagen en censureren wat de dochter ziet dat haar stress kan veroorzaken. Het gaat allemaal via een klein tabletje, dat piept als Sara iets verontrustends ziet.

Net als de meeste technologie in Black Mirror, is het Arkangel Project — waaraan de aflevering zijn naam dankt — angstaanjagend geloofwaardig, en je kunt je voorstellen dat de acceptatie van bange ouders groot zou zijn als het ooit werkelijkheid zou worden. Zo'n geweldig concept dus, en een sterke regisseur... het is verrassend dat Arkangel een van de minder opmerkelijke afleveringen van seizoen 4 is. Crocodile of Black Museum) is eigenlijk iets dat in zijn voordeel werkt. Hé, er gaat tenminste niemand dood.

Rosemarie DeWitt speelt de paranoïde moeder redelijk goed, haar overbezorgde karakter netjes opgezet door de openingsscène (waar Sara een paar seconden nodig heeft om na de geboorte te ademen) en de interacties met haar bejaarde vader. Haar afdaling in extreem overouderschap wanneer Sara een tiener wordt, is ook geloofwaardig, hoewel een beetje gehaast, en de manier waarop ze uithaalt naar vriendje Trick zal ongetwijfeld hebben gespeeld op de ergste angsten van de meeste tienerjongens.

Het probleem met de aflevering ligt bij de ontwikkeling van de dochter en de enigszins inconsistente interacties van haar moeder met haar. Als Sara's censuur wordt uitgeschakeld, na een bezoek aan de psychiater, zien we haar snel alle dingen in zich opnemen die voorheen niet voor haar beschikbaar waren. Maar tegen de tijd dat ze de tienerjaren bereikt, lijkt dat er allemaal niet meer toe te doen, en Sara is een perfect gezond meisje voor haar leeftijd. Daarna bereikt het tempo weer een furieus hoogtepunt, terwijl ze tegen haar moeder liegt, met Trick slaapt, drugs gebruikt en in korte tijd zwanger raakt. Gezien hoe paranoïde Marie bedoeld is te zijn, is het onmogelijk dat ze de Arkangel-tablet zo lang op slot zou hebben gelaten. En als we het mis hebben over Sara - en ze is geen evenwichtige tiener - is de kans nog kleiner dat haar moeder niet alles eerder had zien gebeuren.

Over het algemeen speelt de aflevering buitengewoon goed in op de angsten van ouders en het is een bevredigend ongemakkelijk horloge. Jammer dat het zijn personages niet met zoveel gratie opzet. Ik begrijp dat het moeilijk is om een ​​alleenstaande ouder te zijn (omdat ik er een ben), maar zelfs met de emotionele onvoorspelbaarheid die daarmee gepaard gaat, voelt Marie's gedrag een beetje te inconsistent aan. Ook Sara is niet altijd even overtuigend. Hoe ze er niet achter komt dat haar moeder haar leven eerder in de gaten houdt, is een raadsel, net als de manier waarop ze besluit de tablet op haar moeders bed te laten liggen als ze een tas inpakt om te vertrekken. Gewoon kapot maken zou natuurlijk de meest voor de hand liggende oplossing zijn. Maar nogmaals, als het gaat om ouder / kind-relaties, wordt het rationele antwoord vaak verduisterd door de extreme emoties van het moment. Dat is iets waar de meeste afleveringen van Black Mirror seizoen 4 het van harte over eens zijn... Andy Hartup

Afleveringsscore: 3,5/5

Black Mirror seizoen 4 - Crocodile review: het voelt bijna als een verdraaid eerbetoon aan Fargo

Soms voelt Crocodile bijna als een verwrongen eerbetoon aan Fargo, terwijl een moedige vrouwelijke onderzoeker langzaam het pad kruist met een gezagsgetrouwe burger die oplichter is geworden. Natuurlijk, aangezien dit Black Mirror is, is het veilig om te zeggen dat Crocodile's escalatie van gebeurtenissen niet tot hetzelfde happy end leidt als die klassieker van de Coen-broers. In feite, afgezien van een van de wreedste grappen die deze show tot nu toe heeft gemaakt, is Crocodile een somber, deprimerend en totaal ongemakkelijk horloge van begin tot eind.

Meer complete thriller dan filosofische fabel, Crocodile speelt met eenvoudige maar effectieve dramatische apparaten (lineariteit, geweld) om zich te onderscheiden van Black Mirror's typische zweepslagen van angst en psychologische horror. Brooker en regisseur John Hillcoat lijken zelfs meer geïnteresseerd in het vertellen van het verhaal van een seriemoordenaar dan in iets anders, met de gebruikelijke focus op technologie buitenspel gezet voor een ondersteunende rol. Het is een gok die kan worden gewaardeerd om zijn ambitie, maar door de resultaten voelt Crocodile zich minder als Black Mirror en meer als de piloot van een nieuw Scandinavisch misdaaddrama.

Het geheel is in ieder geval goed aangekleed. Gefilmd op locatie in IJsland, heb je geen Black Mirror-aflevering gezien die er zo uitziet, aangezien cameraman Lol Crawley goed gebruik maakt van de setting om een ​​voelbare sfeer van angst en dreiging te creëren. De camera blijft vaak hangen bij brede opnamen van de bergachtige vergezichten van IJsland; een sombere, witte achtergrond die nog minder uitnodigend werd door het feit dat iedereen in nu-moderne, open woningen lijkt te wonen. Het is een plek waarvan je denkt dat het vol is met sinistere geheimen en verborgen skeletten, en het werkt perfect tegen de toon van het verhaal van Crocodile.

Dat verhaal concentreert zich op Mia Nolan (Andrea Risenborough), die verwikkeld raakt in een verdorven afdaling naar de misdaad nadat een oude vriend een spijtig verleden opruimt. Risenborough is zonder twijfel het beste aan Crocodile. Haar transformatie van vrije geest naar gemartelde matriarch in de loop van 15 jaar blijft geloofwaardig gedurende de hele looptijd van een uur, en kijken hoe ze probeert in het reine te komen met haar acties, zorgt voor enkele van de meest boeiende scènes van de aflevering. Het is een karakterboog die op papier belachelijk klinkt, maar Risenborogh voert het vol zelfvertrouwen uit.

De technologie is deze keer een apparaat dat de herinneringen van mensen kan herhalen, waardoor Shazia Akhand, medewerker van de verzekeringsmaatschappij, claims nauwkeuriger kan onderzoeken, waarbij de terugroeper de getuigenissen van getuigen van het ongeval kan verifiëren. Crocodile besteedt niet veel tijd aan het piekeren over de details van zijn technologie, maar er worden kleine stukjes informatie uitgedeeld (getuigen zijn wettelijk verplicht om hun herinneringen te delen, hoe gênant ze ook kunnen zijn) om op zijn minst de ethische implicaties.

Waar trekken we de grens tussen juridische jurisdictie en persoonlijke privacy? Als de alomtegenwoordigheid van mobiele telefoons een wereld van lopende camera's heeft gecreëerd, is Crocodile's afbeelding van een gedemocratiseerde surveillancestaat dan echt zo onwaarschijnlijk? Brooker is niet echt geïnteresseerd in het beantwoorden van die vragen, maar gezien de intens deprimerende toon van deze aflevering is hij duidelijk niet optimistisch over het geheel. Alex Award

Afleveringsscore: 3/5

Black Mirror seizoen 4 - Hang de DJ-recensie op: het komt zelden voor dat je een aflevering van Black Mirror met een glimlach op je gezicht kunt beëindigen

Van iemand die slechts één (ondraaglijk vreselijke) Tinder-date heeft gehad, klinkt het idee om zo lang door te brengen als nodig is om The One te vinden in een allesverslindende dating-app, als totale horror. Het systeem rust iedereen uit met een apparaat genaamd Coach dat is toegewijd aan hun datingsgeluk, dat veel lijkt op een Google Home-luidspreker met een scherm en een obsessie met one night stands. Maar binnen The System is Coach meer een dictator, die tot op de minuut nauwkeurig beschrijft hoe lang elk van je relaties zal duren. Het is niet helemaal duidelijk wat The System is, maar het kan iets zijn dat lijkt op een sekte of een soort post-apocalyptische toekomst waarin herbevolking afhangt van perfect op elkaar afgestemde paren. Hoe dan ook, er is een grote muur rond de vreemde Center Parks-achtige datingwereld en er is niets anders te doen dan bij de persoon te zijn met wie je bent gematcht totdat je timer afloopt - oh en speel af en toe een beetje squash of ga zwemmen . Het eindspel is om je Pair Date te bereiken, dat is wanneer Coach genoeg informatie over jou en je voorkeuren heeft verzameld om je perfecte match te vinden en uiteindelijk je nog lang en gelukkig te zijn. Vermoedelijk.

Maar het vormt allemaal een behoorlijk probleem voor protagonisten Frank en Amy. Ze zijn aan elkaar gekoppeld op hun beide eerste dates binnen The System en ondanks het feit dat ze maar 12 uur samen hebben, is er meteen een vonk. Ik steunde ze vanaf de eerste ongemakkelijke momenten van hun date; het is een natuurlijke, onhandige, lacherige aantrekkingskracht die het paar gemakkelijk maakt om in te geloven. Geen van deze Hollywood-dingen hier, je krijgt tenslotte nooit een echte Black Mirror-rom-com, toch? Dit is zeker meer in de trant van The Lobster dan La La Land , vooral als het gaat om de golfkarretjes zonder bestuurder en de bewakers die elke beweging in de gaten houden.

Hun 12 uur samen hangen als een verloren loterijticket over de volgende relaties die zowel Amy als Frank hebben - vooral voor Frank die daarna vastzit in een hel van 12 maanden met een heel ... bijzondere ... dame. Het komt zelden voor dat je een aflevering van Black Mirror met een glimlach op je gezicht kunt beëindigen, maar dit zal wel gebeuren. Het is niet alleen een aflevering met een atypisch vrolijk einde, Hang the DJ is ook nog eens grappig. Of het nu Amy's reeks one-night stands met spierpijn is of Frank's zuurpruim 12-maanden, die hun romantische escapades vergelijkt met proberen een la terug in een archiefkast te schuiven, er is genoeg om van te houden over Hang the DJ's plot. Zelfs de twist op het einde. Ja, de VR-rug-pull is niet echt nieuw in sci-fi, maar het feit dat het allemaal een manier is om een ​​dating-compatibiliteitsalgoritme aan mij uit te leggen was ingenieus, zelfs als ik me een beetje bedrogen voelde dat het geen echte mensen in de einde.

Er zijn echter ook tal van onbeantwoorde vragen in Hang the DJ, vooral over het feit dat voor het grootste deel niemand iets in twijfel trekt, van de muur tot wat deze mensen eigenlijk voor de kost doen en wat er in hemelsnaam gebeurt als je de timer niet gehoorzaamt. En er is ook het feit dat de gesimuleerde wereld heel, goed, gesimuleerd lijkt. Maar het feit dat Brooker het dichtst bij Black Mirror-rom-com heeft gemaakt zonder een varken erbij te betrekken, maakt dit een van de beste afleveringen tot nu toe. Sam Loveridge

Afleveringsscore: 4.5/5

Black Mirror seizoen 4 - Metalhead review: evenzeer een waarschuwing als een slimme oefening in het vertellen van verhalen

Een kritiek die je zou kunnen hebben op Black Mirror's sombere futuristische what-if-ery is dat het altijd aan zijn draai hangt. Het maakt niet uit welke stuntcasting of algemene idee, het is gebaseerd op een onthulling van het midden tot het einde om de behoefte van het publiek om zich slim te voelen te voeden. ‘Oh dat is slim,’ zeggen ze, ‘ik kan niet wachten om mensen later te vertellen waarom’. Metalhead heeft daar niets van. Er is een verhaal, dingen gebeuren. De twist is dat er geen twist is. Tenzij je de meedogenloze dood van twee van de drie cast in de eerste paar minuten meetelt. In plaats daarvan is dit gewoon een briljant donker sciencefictionverhaal, vergelijkbaar met de klassieke Bradbury/Dick/Clarke-smaak van verkennende sciencefictionfilm die de show van Charlie Brooker vaak zo graag lijkt te verdringen.

Dat zou kunnen verklaren waarom het een van de meer verdeeldheid zaaiende afleveringen van dit seizoen is. Er is geen prikkelend koren voor een conversatiemolen, alleen de Bella van Maxine Peake die probeert te ontsnappen aan een meedogenloos hardnekkige en dodelijke beveiligingsrobot. De minimale dialoog en het steriele monochrome palet, vakkundig behandeld door 30 Days Of Night, Hannibal en Hard Candy-regisseur David Slade, verpakt een leven vol stress en spanning in zijn korte 38 minuten. Het achtergrondverhaal bestaat bijna niet: wat er met de wereld is gebeurd en wie deze mensen zijn, wordt (bijna) blanco gelaten en staat open voor interpretatie.

Structureel gezien is het in feite een slasher-film / zombie-apocalyps-achtervolgingsreeks - iets wat vooral wordt aangetoond door de hersenloze en instinctieve dreunende steken van de uiteindelijk verblinde machine met mespoten tegen de muur. Het is meer een onverbiddelijke kracht dan een kwaadaardige dreiging, die Bella, als klassiek slachtoffer, nooit kan ontlopen. Het enige dat overblijft is vertraging of afleiding om het onvermijdelijke te vertragen. En juist dit zorgt voor zoveel spanning. Gezien Black Mirror's liefde voor verrassing en het onverwachte, laat een groot deel van de eerste helft je aan vingertoppen hangen voor een onthulling die de dynamiek zal veranderen of een nieuw element zal toevoegen.

Het komt nooit. Afgezien van de technologie, heeft Metalhead invloed omdat het een bedreiging is die we allemaal op een heel basaal niveau kunnen begrijpen: ik wil niet doodgaan. Laat het slechte me alsjeblieft niet pakken. Ondanks zijn slim ontworpen robot, is dit net zo goed een 'wat zou je doen in die situatie?'-parabel als elke oproep die van binnenuit kwam. Zoals alle goede horror, wat dit eigenlijk is, worden Bella/ons net genoeg geplaagd om het einde nog pijnlijker te maken. De rauwe, bijna gekwelde triomf die voortkomt uit het verslaan van het monster dat zo frustrerend is weggenomen door een gezicht vol met weerhaken volgkorrels. Haar lot is bezegeld; het heeft haar (ons) uitgeput om aan een van deze dingen te ontsnappen. Met een kudde die terugkeert, is zelfmoord minder een uitweg, meer een praktische oplossing.

De schaarse dialoog schept alleen maar meer ruimte voor de angst, wanhoop en uiteindelijk het verhaal om in uit te breiden. Bella spreekt nauwelijks, een paar regels in een onbeantwoorde radio om te suggereren dat er ergens een stukje mensheid overleeft. We zullen nooit precies weten wat er is gebeurd. Terloops melding van 'de honden', de kleding met plakband en een verontrustende zelfmoord met een jachtgeweer, wat suggereert dat, hoe dit eindspel ook verliep, het geleidelijk genoeg gebeurde voor mensen om hun eigen beslissingen te nemen hoe ermee om te gaan. En gezien de robots die Boston Dynamics daadwerkelijk maakt, of een zeer reële zorg van technische experts die autonome wapens zijn een van de grootste onmiddellijke toekomstige bedreigingen, en Metalhead voelt evenzeer een waarschuwing als een slimme oefening in het vertellen van verhalen. Leon Hurley

Afleveringsscore: 5/5

Black Mirror seizoen 4 - Black Museum review: het voelt alsof het zoveel mogelijk horror probeert te proppen om kijkers geamuseerd te houden tot de uitbetaling

Het is passend dat Black Mirror seizoen 4 eindigt met een anthologie-aflevering die zich afspeelt in een museum over, nou ja, Black Mirror zelf. Een microkosmos van het hele seizoen, het combineert verschillende verwante verhalen over de gevaren van technologie en verpakt ze allemaal onder een gemeenschappelijk thema. Het is misschien de enige manier waarop S4 had kunnen eindigen. Het is ook een van de moeilijkste afleveringen om naar te kijken, waardoor de spanning oploopt tot bijna ondraaglijke niveaus.

In wezen gaat het over Nish, een meisje dat een ooit populair technisch museum in de woestijn bezoekt terwijl ze haar elektrische auto oplaadt. De curator van de grizzly-exposities, Rolo Haynes, neemt haar mee op een privérondleiding langs enkele van de tentoongestelde items en vertelt onderweg een reeks miniverhalen. Het is duidelijk dat er meer aan de hand is dan een simpele verzameling digitale spookverhalen. Qua structuur en tempo is het een zeer gefragmenteerd uur tv, dat voelt alsof het zoveel mogelijk horror probeert te proppen om kijkers geamuseerd te houden tot de uitbetaling aan het einde.

Het empathische doktersverhaal is ziek zonder al te slim te zijn, het grootste probleem is dat maar weinigen van ons zich (ironisch genoeg) kunnen vinden in de ervaring die hij doormaakt. Het is een mooi stukje lichaamsverschrikking om ons te laten kronkelen, maar weinig anders. De plot van het 'knuffelkonijntje' is pure emotionele manipulatie, een gedistilleerde versie van de ouderlijke paranoia en hulpeloosheid van Arkangel (en tot op zekere hoogte USS Callister). Beide zijn buitengewoon goed gepresenteerd, speciaal ontworpen om kijkers naar hun meest ongemakkelijke toestanden te duwen, maar ze voelen aan als halfbakken concepten die een volledige aflevering niet helemaal waard zijn en lijden er een beetje onder. Het is geweldige tv terwijl je kijkt, maar geen van de verhalen voelt als Black Mirror in de buurt van zijn beste. Het laatste verhaal, over de Weather Girl-moordenaar, is verreweg het zwakst en hoewel het de duistere kant van de machtslust van de mensheid blootlegt, strompelt het binnen enkele minuten van angstaanjagend plausibel naar dwaze sci-fi.

Natuurlijk, het einde is bevredigend, aangezien de manipulator achter enkele van de donkerste verhalen van Black Mirror zijn verdiende loon krijgt, maar dat maakt Black Museum geen klassieker. Op metaniveau, als het voelt alsof Brooker afscheid neemt van het seizoen zelf (er is echter geen bevestiging dat hij Black Mirror verlaat, en Brooker heeft al gezegd dat hij graag een vijfde zou doen), presenteerden zijn donkerste creaties precies zoals ze waren zijn: historische stukken met sterke waarschuwingen voor de toekomst van de mensheid.

De meeste fans zullen tijdens de aflevering veel verwijzingen naar het verleden van de show en de makers ervan zien, en Brooker zelf maakt deel uit van de Game of Thrones-achtige muur van gezichten die Nish tijdens haar tour tuurt. Het voelt echter vaak alsof Black Museum zo woedend knikt en knipoogt, dat het vergeet iets bijzonders te doen met het kernduo van personages. Het is een slimme, wetende manier om het meest ambitieuze seizoen van Black Mirror te beëindigen, ook al is de aflevering zelf een van de meest gefragmenteerde en teleurstellende van de huidige serie. Andy Hartup

Afleveringsscore: 3/5