211service.com
Grote ogen, knobbelig rubber en gênante hoodies: hoe het kostuum van Spider-Man in 55 jaar is geëvolueerd
1994 - Scarlet Spider
Een van de meest beruchte tijdperken van Spider-strips kwam met zijn eigen herontwerp. Hoewel niet zo langdurig als een van de bovenstaande iteraties, kan ik geen uitgebreide blik werpen op de kostuumgeschiedenis van Spidey zonder een snelle blik op The Scarlet Spider. Hoe graag ik onze ogen ook achter mijn handen wil verbergen, terwijl ik dat doe.
Gemaakt als onderdeel van Marvel's ingewikkelde The Clone Saga crossover, dit was Spider-Man kloon Ben Reilly's (niet vragen) outfit. Als je ernaar kijkt, is het heel duidelijk dat Ben de kleermakerssmaak van Peter Parker niet heeft geërfd tijdens het splitsingsproces. Het is eigenlijk hoe het eruit zou zien als je verkleed als de jaren '90 naar een verkleedfeest zou gaan. Het kostuum van Scarlet Spider, dat een sweatshirt met capuchon en bodysuit combineert, was meer geschikt voor aerobics dan voor superhelden, en is vrijwel vergeten door iedereen die geen gevoel van nostalgie heeft voor slechte strips.
Toch is het de meest radicale kostuumverandering sinds de Symbiote, een toegangspoort tot meer succesvolle spin-offs van merken, en Ben Reilly was een belangrijk onderdeel van de volgende meest significante kostuumverandering... helaas.
1996 - Spectaculaire Spider-Man
De 30 beste Spider-Man-momenten uit films en games
Nadat hij had onthuld dat Ben Reilly de echte Peter Parker was (voordat hij uiteindelijk onthulde dat de originele Peter Parker eigenlijk Peter Parker was - grappig dat!) kostuum - de tijd nemen om een grap over het personage te maken, rekening houdend met alles, van een extra cape tot een halfmasker in Spider-Woman-stijl waarmee hij zijn haar op dezelfde manier zou kunnen bevrijden.
Kijkend naar Reilly's Spider-kostuum, is het moeilijk om het oneens te zijn met McFarlane's punt over hoe invloedrijk zijn werk was op latere ontwerpen. Het heeft de zwart-blauwe mix van de moderne look, de grote ogen en de kenmerkende spaghettiwebben. Het spider-logo was aanzienlijk uitgebreid, net als dat van Venom, en bedekte de voorkant van Spider-Man's lichaam. Het had echter één belangrijk verschil met alles wat eraan voorafging. Het was verreweg de blauwste versie van Spidey's kostuum, met heel weinig rood en beperkte web-detaillering.
2000 - Ultieme Spider-Man
Tegen 2000 leken ingewikkelde plots zoals de Clone Saga de fans van Spider-Man te hebben vervreemd, was het personage ouder geworden van de doelgroep en had het boek een herlancering nodig. In een van de meest briljante bewegingen in de geschiedenis van de industrie, koos Marvel ervoor om niet alleen het boek opnieuw op te starten, maar een hele lijn, waardoor Ultimate Comics werd gecreëerd en Spider-Man het frontliniepersonage werd van dit nieuwe universum, dat volledig vrij was van bestaande continuïteit.
In samenwerking met schrijver Brian Michael Bendis, bracht kunstenaar Mark Bagley Peter terug naar zijn tienerjaren door een kostuum te creëren dat past bij het magere frame van het personage, waarbij de look terugging naar het ontwerp van Steve Ditko, maar met behoud van de enorme, expressieve ogen van McFarlane. De look leek klaar voor de bioscoop, maar het zou nog jaren duren voordat Ultimate Spider-Man bijna opnieuw op het grote scherm zou worden gemaakt.
2002 - Sam Raimi's Spider-Man
Na tientallen jaren van mislukte pogingen van andere regisseurs (waaronder James Cameron halverwege de jaren '90) werd Sam Raimi eindelijk de eerste auteur die Spider-Man in 2002 op het grote scherm bracht. Spider-Man was natuurlijk al eerder live-action geweest , in een tv-serie en een paar goedkope tv-films in de jaren zeventig, maar dit was de eerste kaskraker met een groot budget. En het was briljant — duidelijk een enorme invloed op Marvel's MCU in zijn toewijding om de strips opnieuw te maken.
Raimi groeide duidelijk op met Spider-Man, met de meerderheid van zijn gekozen helden en schurken uit de Steve Ditko / Romita Sr-tijdperken. Het is dus niet verwonderlijk dat zijn filmkostuum het meest lijkt op de originele/klassieke look van het personage - zij het met enkele belangrijke veranderingen. De outfit van Tobey Maguire heeft de donkere kleurencombinatie van het originele ontwerp, met het spierstelsel van de klassieke look. Het webpatroon en het spiderlogo waren echter volledig origineel. Voor het eerst maakten ze geen deel meer uit van de bodysuit, maar werden ze opgevoed - vermoedelijk omdat het er op de camera beter uitzag.
Het weefsel zelf had een ongebruikelijk zilverachtig, reflecterend uiterlijk. De voor- en achterkant van het pak hadden nog steeds spinlogo's, nu groter en realistischer weergegeven, met lange benen en onderkaken. Ondanks die belangrijke verschillen, is het kostuum herkenbaar trouw, aantoonbaar meer dan in elke eerdere stripboekfilm (zowel Batman als X-Men gingen voor zwartleren outfits, aanzienlijk anders dan de strips waar ze vandaan kwamen). Het bleef ongewijzigd voor het enorm succesvolle vervolg Spider-Man 2 en het minder goed ontvangen Spider-Man 3.
2012 - The Amazing Spider-Man
9 Spider-Man-verhalen die geweldige videogames zouden maken
Helaas was Spider-Man 3 een kritische en commerciële mislukking, en Raimi verliet de franchise onmiddellijk. In 2012, na het succes van Marvel's Cinematic Universe, besloot Sony zijn meest iconische held volledig opnieuw op te starten. Door de toepasselijke naam Marc Webb in te huren om te regisseren, kregen fans weer een compleet nieuwe filmische look voor het personage.
Vreemd genoeg, met zijn verlengde Spider-logo, de dominantie van blauw en de vermindering van de webpatronen, lijkt het stripboekontwerp het kostuum van Andrew Garfield het meest op de veel verguisde Ben Reilly-look van Spectacular Spider-Man uit 1996. Dat is ondanks het feit dat Garfield's kostuum jeugdig frame is duidelijk bedoeld om het personage terug te brengen naar zijn vroegste wortels. Het verhoogde webpatroon is omgekeerd en weer zwart gemaakt. Extra ovaalvormige divots zijn verspreid over het kostuum, wat, wanneer toegevoegd aan de algemene rubberachtige synthetische look, deze Spider-Man het nogal bizarre uiterlijk van een basketbal geeft.
2014 - De geweldige Spider-Man 2
Terwijl Maguire's Spider-kostuum consistent bleef in zijn trilogie, trok Andrew Garfield een duidelijk ander kostuum aan voor zijn eigen Spider-vervolg, slechts twee jaar na de originele bioscoophits. Het blauw is nog steeds dominant en het logo blijft hetzelfde, maar in alle andere opzichten The Amazing Spider-Man 2 ’s kostuum is radicaal veranderd. Het weefsel en het logo zijn verhoogd en lijken opnieuw op het kostuum van Maguire. Het pak heeft subtiele zeshoekige patroondetails en de ovaalvormige divots zijn verdwenen.
De ogen zijn enorm, wat - in combinatie met Garfield's nog steeds magere frame - het het dichtst bij de Ultimate-look brengt dan alles in de reguliere stripreeks. Helaas is het niet zo precies als de Ultimate-look, en het kostuum van Garfield uit 2014 bevat elementen uit de jaren '60, '70, '80, '90 en de jaren 2000, waardoor het allesbehalve elegant is. Toch leek het in ieder geval niet meer op een basketbal.
2016 - Captain America: Burgeroorlog
Net als het kostuum dat het bevatte, was Amazing Spider-Man 2 een puinhoop, een mengelmoes van invloeden, personages en tonen. Het was de commercieel minst succesvolle Spider-film tot nu toe en bracht Sony in een zeer moeilijke positie. Er was op internet een reactie geweest toen de originele film van Webb werd aangekondigd, en veel fans vonden het te vroeg om opnieuw op te starten. Als die reboot was bekritiseerd, hoe zou er dan nog een worden ontvangen?
Maar door complexe auteursrechtwetten moest Sony het personage eerder vroeger dan later terugbrengen, dus het stond voor een dilemma. Het is de verdienste dat Sony de enige logische oplossing koos - de enige keuze die fans zou enthousiasmeren in plaats van ze te irriteren. Het sloot een deal met Marvel en liet het grootste deel van de reboot in handen van het stripbedrijf, en vertrouwde erop dat het zou leveren wat de fans zouden willen. Dat vertrouwen omvatte de verantwoordelijkheid voor een monumentale kostuumwissel.
Het nieuwe ontwerp maakte zijn debuut in Marvel's Captain America: Burgeroorlog . In de stripverhalen over de Burgeroorlog geeft Tony Stark Peter Parker een nieuw kostuum, genaamd Iron Spider, dat sterk lijkt op het Iron Man-pantser, met vergelijkbare kleurontwerpen / wapenmogelijkheden. Dat zou natuurlijk een behoorlijk verwarrend / vreselijk idee zijn voor Peter's MCU-debuut en, terwijl regisseurs de Russo-broers het concept behielden van het ontwerpen en schenken van Spider-Man zijn kostuum (compleet met technologisch geavanceerde bril die de verstelbare ogen van de strips repliceerde) , waardoor het masker emotioneel expressiever werd), lieten ze het Iron Spider-concept vallen en namen het kostuum opnieuw terug naar zijn roots.
Door de sprong na te bootsen tussen het ontwerp van Ditko en Romita Sr in de vroegste dagen van het personage, maakte Marvel de bodysuit lichter en verwijderde alle overbodige details. Interessant is dat het spider-logo op de achterkant van het pak lijkt op Ditko's ontwerp, met het logo op de voorkant dicht bij Romita Sr. Het doet ook denken aan de eerste live action-versie van het personage, de outfit uit de jaren 70 gedragen door Nicholas Hammond, die zelf beïnvloed door de tekenfilmserie uit de jaren 60.
Mark Millar, die de originele strip over de Burgeroorlog schreef, is het daarmee eens. Ik ben er dol op omdat het eruitziet als het Spider-Man TV-kostuum uit de jaren 60, dat tien jaar later hier in Schotland werd herhaald. Mijn eerste kennismaking met Spider-Man als peuter en het zorgde ervoor dat ik de strip oppakte.
Dit is een kostuumontwerp vol liefde voor de oorsprong van het personage, maar dat betekent niet dat het geen eigen persoonlijkheid heeft. De blauw / rode scheidingselementen op de laarzen, armen en rug zijn anders dan alles wat we eerder hebben gezien, en zullen de speelgoedversie zeker gemakkelijker te herkennen zijn in de winkelrekken (daar ga ik weer cynisch zijn).
'Lezers identificeren zich niet alleen met Peter Parker, de meest menselijke van alle bekende Marvel-helden, maar ook met het feit dat ze dat kostuum zo'n beetje zouden kunnen maken.'
Mark Millar - schrijver van stripverhalen over de burgeroorlog
Maar zal deze versie meegaan in Spidey's volgende uitje op groot scherm, na de onlangs uitgebrachte Spider-Man: Homecoming? Wed er niet op. Tussen de verhalende rechtvaardiging van Tony's voortdurende upgrades en het simpele feit dat de op zichzelf staande MCU-versies van de Marvel-selectie in de loop der jaren zelf drastisch zijn veranderd — vergelijk maar vroeg, Avengers Cap naar de versie van de burgeroorlog - het is meer dan waarschijnlijk dat deze editie van het Spider-pak de basis zal vormen voor een hele nieuwe golf van evolutie.
Maar waarom is Spidey's kostuum in de kern zo populair? Waarom komen we door al deze veranderingen in tijdperk, context en medium steeds terug op bepaalde beproefde elementen en interpretaties? Mark Millar weet het. Ik heb twee theorieën over waarom het kostuum van Spider-Man werkt. De eerste is dat je het kunt maken. Lezers identificeren zich niet alleen met Peter Parker, die de meest menselijke is van alle bekende Marvel-helden, maar ook met het feit dat ze dat kostuum een beetje konden maken. Het is gewoon ongemakkelijk genoeg om echt te zijn.
Ten tweede heeft het grote ogen. Laat een kleine baby een Spider-Man-masker zien en ze glimlachen. Door de grote ogen lijkt het op een Pokemon-personage. Baby's houden van Spider-Man omdat we vastbesloten zijn om grote ogen te zien als niet-bedreigende, smalle ogen om dreigend te zijn. Ik verwacht niet dat het zo was gepland, maar het is absoluut een plezier voor alle jonge kinderen om een Spider-Man-masker te zien.
Dus misschien is er een heel goede reden dat hij toch bekend staat als je vriendelijke, buurt Spider-Man. Misschien, per ongeluk of ontwerp, zijn de grondbeginselen van Spider-Man een perfecte combinatie van persoonlijkheid en presentatie - zeker de droom bij het ontwerpen van elk stripboekpersonage. Misschien resoneert hij zo instinctief dat we op een evolutionair niveau vatbaar zijn om hem leuk te vinden, ongeacht de unieke tweaks en merkwaardige veranderingen die met een bepaalde versie gepaard gaan. Hoewel het natuurlijk helpt dat hij ook gewoon heel erg cool is.
Hoe dan ook, het komt allemaal neer op een held met een unieke uitstraling, beide direct herkenbaar en herkenbaar. En cruciaal is dat de kracht van die essentie betekent dat welke evoluties en veranderingen ook op zijn pad komen, hij altijd briljante, onwankelbare Spider-Man zal blijven. Moge hij lang doorgaan met veranderen, terwijl hij - geruststellend - precies hetzelfde blijft.
Mis onze Spider Man Homecoming recensie en 6 vragen die we hebben na het zien van Spider Man Homecoming met een spoilerwaarschuwing