Een complete geschiedenis van Castlevania box art

Kasteel + Dracula + Zweep = Box Art





Al meer dan 25 jaar is Castlevania 's werelds belangrijkste Dracula-gerichte digitale media. En hoewel de serie een paar jaar geleden van Japanse naar Europese ontwikkelaars is veranderd, is de algehele focus van Castlevania niet afgeweken van de oorspronkelijke bedoeling van Konami: Halloween-versieringen tot leven laten komen. Het is een verhaal geschreven over tientallen gamecases.

Tot op heden hebben meer dan 25 games hun helden opgezet tegen de duistere krachten van Dracula, en in die tijd is de toon van Castlevania veranderd van een ietwat dwaze tour langs Universal-filmmonsters naar iets serieuzers. Nu Castlevania: Lords of Shadow 2 op het punt staat uit de crypte te verrijzen, is er nooit een beter moment geweest om de vele, vele variaties van mannen die poseren met zwepen voor spookachtige achtergronden te verkennen. En het beste is om bij het begin te beginnen...

Castlevania | 1986



Hoewel het er vandaag misschien een beetje gek uitziet, schuwt de door Frank Frazetta geïnspireerde boxart uit de eerste Castlevania de standaard schattige en knuffelige NES-esthetiek voor iets dramatischers. Het bloed dat uit de mond van Dracula druipt, is bijzonder scherp voor NES-coverart. Na verloop van tijd zouden de Belmonts een stuk minder vlezige worden dan deze afbeelding van Simon, duidelijk geïnspireerd door de toen recente Conan de Barbaar film met in de hoofdrol een bepaalde toekomstige (en nu voormalige) gouverneur van Californië.

Castlevania II: Simons zoektocht | 1988

Konami's met zilver omzoomde box art gaat verder met het NES-vervolg, maar zelfs visuele branding kan de woede van Simon's zweep niet in bedwang houden. En het zou de vloek van die vampier op het werk kunnen zijn, maar Simon is zeker afgeslankt voor het vervolg, dat hem de veel donkerdere zoektocht oplegt om de verschillende lichaamsdelen van Dracula te vinden. Gelukkig zou hij in toekomstige afbeeldingen niet zo veel lijken op de hartenbreker Leif Garrett uit de jaren 70.



Castlevania III: Dracula's vloek | 1990

Trevor, de voorganger van Simon Belmont, slaat een meer Fabio-achtig figuur in het derde en beste deel in de NES-trilogie, hoewel het moet worden opgemerkt dat zwevende, rode bollen met het opschrift van sweepstakes niet te veel in het eigenlijke spel voorkomen. Maar alle metgezellen van Trevor's Castlevania III verschijnen op de doos, ook al is het moeilijk te zeggen of Alucard de vleermuis in de linkerbovenhoek is of de man die van achteren naar voren gluurt en de kans maakt om een ​​reis naar Transsylvanië te winnen.

Super Castlevania IV | 1991



Voordat reboots een standaardtraditie werden voor elke serie die lang in de tand zat, beloofde Super Castlevania IV een grotere en gedurfdere kijk op het origineel te zijn, wat zou kunnen verklaren waarom de verhouding tussen monster en held zo oneerlijk is afgewogen tegen Simon. Vanwege de beperkingen van 2D-artwork is de grootste vijand van de speler afwezig: bewegingsziekte van de levels met de draaiende, door Mode 7 aangedreven kamers. Bij elke console-oorlog zijn de misselijken altijd de eerste slachtoffers.

Dracula X: Rondo of Blood/Castlevania: The Dracula X Chronicles | 1993/2007

Met zijn gitzwarte haar en witte hoofdband die dramatisch wappert in de wind, lijkt Richter Belmont veel meer op je traditionele Japanse held dan op de Conan-geïnspireerde Belmonts uit het verleden. Maar toen het tijd werd om deze obscure PC Engine-titel via de PSP naar een veel breder publiek te brengen (met korting op de gecompromitteerde SNES-versie die dezelfde hoesafbeelding had), stapte kunstenaar Ayami Kojima in en gaf de personages van Rondo of Blood een meer in lijn met Symphony of the Night en latere games.



Castlevania: The Adventure/Castlevania II: Belmont's Revenge | 1989/1991

Het duurde niet lang voordat Castlevania op Nintendo's waanzinnig populaire Game Boy-handheld belandde, en de verpakking van Castlevania: The Adventure belooft een uitje dat net zo spookachtig is als de console beter maakt met zijn afbeelding van Dracula die naar potentiële spelers wijst als een soort van Satanische oom Sam. De kunst voor Belmont's Revenge mist echter de grootsheid van The Adventure, vooral omdat Christopher Belmont eruitziet alsof hij de verkeerde deur uit strompelt, alleen om een ​​behulpzame ridder achter zich te hebben die roept: 'Hé, man! Het is hier feest!'

Castlevania-legenden | 1998

Ja, dat is weer een Castlevania Game Boy-game. Vanaf 1998--een jaar na Symfonie van de nacht! Ondanks de Super Game Boy-functies die het opschept, verwierp voormalig Castlevania-seriebaas Koji Igarashi Legends vanwege het gebrek aan respect voor continuïteit. Maar zelfs als we dat buiten beschouwing laten, veranderen de saaie anime-ontwerpen op de hoes de bombast van je typische Castlevania-hoeskunst in iets dat dichter bij Yu-Gi-Oh staat. Dit lot zou Castlevania een tweede keer treffen, maar niet veel later.

Castlevania: Bloedlijnen | 1994

Met zijn gegolfde piratenoverhemd en verstandige broek ziet Bloodlines-hoofdrolspeler John Morris er niet echt uit alsof hij geschikt is voor een Castlevania-game. En terwijl Dracula over het algemeen dreigend opdoemt op de achtergrond van de meeste Castlevania-omslagen, is hij hier gereduceerd tot een slecht gedefinieerde uitstrijk van kleurpotloden. Het Japanse artwork is misschien niet zo goed gecomponeerd als je van de serie zou verwachten, maar de bloedrode lucht en over het algemeen meer onheilspellende aard is een enorme verbetering ten opzichte van de pasteltinten van de Amerikaanse versie.

Castlevania: Symfonie van de Nacht | 1997

De populariteit van Castlevania piekte aanvankelijk in het begin van de jaren '90, dus de Amerikaanse tak van Konami speelde op safe met hun release van Symphony of the Night. 'Caslevania? Zet er een kasteel op! Verkoopt zichzelf praktisch.' Onnodig te zeggen dat gamers werden beroofd van het zien van Ayami Kojima's verbazingwekkende weergave van Dracula, hoewel in die oh-zo-edgy late jaren '90, het gemakkelijk te begrijpen is waarom Konami koos voor een alternatief ontwerp. Als ze de albumhoes hadden gehouden zoals ze was, zouden ze ongetwijfeld veel onverlichte consumenten hebben die zich afvroegen: 'Wie is die dame met het zwaard?'