211service.com
collider.com
- Films
- TV
- Aanhangers
- Streamen
- Beoordelingen
- Sollicitatiegesprekken
- Meer
Volg Collider
Iets nieuws
Door Gregory Lawrence Gepubliceerd 21 jul 2020 Delen Delen Tweeten Delen E-mailPlus: de huidige status van 'Gekrompen'.
Als je het maar weet Josh Gad 's stem werkt als Olaf, die lieve daffy sneeuwman uit the Bevroren universum, Bloedbanden zal een beetje een onbeleefd ontwaken voor je zijn. De door Wondery geproduceerde podcast sterren Gad en Gillian Jacobs als broer en zus die een gruwelijk geheim over hun vader ontdekken ( Wayne Knight ), een succesvolle arts, en moet op verschillende manieren rekening houden met de gevolgen - al die tijd onder toezicht van onderzoeksjournalist Amy Landecker . Seizoen één maakte een behoorlijk boeiend verhaal, eindigend met een gigantische wending — en seizoen twee duikt steeds verder in alle implicaties ervan. Als je verhalende podcasts leuk vindt, zoals Thuiskomst en Welkom bij Night Vale , Bloedbanden zal je nieuwe bingeable obsessie zijn.
Ik had het geluk om via de telefoon met Gad te praten over zijn ongekend donkere rol op Bloedbanden , de geneugten van het maken van een 'radiodrama', de psychologische moeilijkheden van het zijn van een stemacteur en de methoden om verschillende stemmen te kiezen voor verschillende personages, waaronder Olaf en zijn rol in Artemis Fowl . We kregen ook de kans op een Boek van Mormon film en de status van zijn aanstaande Schat, ik heb de kinderen gekrompen franchise herstarter gekrompen .
Afbeelding via Disney
Wat trok je in eerste instantie aan in de podcast Bloedbanden ?
JOSH GAD: Weet je, ik ben altijd erg jaloers geweest op mijn vrienden aan de andere kant van de vijver die deze traditie in Groot-Brittannië hebben om hoorspelen of hoorspelen te doen. [De Verenigde Staten] hadden die traditie vroeger, met name in de jaren veertig en een beetje in de jaren vijftig -- je denkt aan Orson Welles' Oorlog van de Werelden , als voorbeeld -- maar in de moderne tijd zijn we daar min of meer van afgestapt. Ik was dan ook heel blij toen ik hoorde dat plaatsen als Wondery begonnen te experimenteren op basis van het succes van Thuiskomst en andere fictieve verhalen zoals verteld via podcasts met het idee om een radiodrama-genre in de ruimte te maken. Toen ik vervolgens de pitch hoorde voor het verhaal van Marshall [Lewy], onze regisseur, was ik echt, echt weggeblazen. Dit idee van deze twee kinderen, die geleerd hebben om niets dan bewondering en respect te tonen voor deze geliefde man in de medische gemeenschap die plotseling te kampen heeft met al deze geheimen en leugens en verschrikkelijke realisaties over het verleden van hun vader, voelde als iets heel ergs moment, en iets onverwachts. Dus ik denk dat het al die elementen waren die me er echt toe aantrokken. De sensatie om zo volledig in iets te geloven en er het beste van te hopen, en dan te zien hoe het als het ware uit de poort explodeert, was een absolute kers op de taart, omdat zoveel mensen het om dezelfde redenen lijken te omarmen.
Dit is absoluut een donkere, geheime, met bedrog gevulde wereld. Je karakter, Michael, wordt zeker in het midden van een grote storm gegooid. Hoe is het psychologisch om in een donkere, grimmigere wereld te springen, vooral in vergelijking met het lichtere, leukere werk waar je misschien bekend om staat?
GAD: Het is een heel interessante ervaring om in het algemeen een donkerder personage te spelen, maar ik zou nog meer zeggen met niets anders dan een microfoon tot je beschikking. Je moet zoveel dingen zo duidelijk overbrengen dat het publiek de nuance kan voelen zonder iets te zien.
Voor de Richland-kinderen is er deze geschiedenis en dit soort achtergrondverhaal waarvan je slechts een glimp opvangt als ze proberen door de landmijnen van hun huidige situatie te navigeren. Ik denk dat een van de echt slimme beslissingen van onze regisseur, Marshall, was om Gillian [Jacobs] en ik samen te laten opnemen. Het is een luxe die je niet vaak krijgt als je iets in deze ruimte doet. Dus dat was, denk ik, heel opportunistisch en ook belangrijk.
Ik denk dat je dat heen en weer kunt voelen. Je bent een ervaren stemacteur. Wat is, vanuit praktisch oogpunt, uw proces om de stem van een nieuw personage te vinden -- of deze nu lijkt op uw eigen stem, of Olaf in Bevroren , of iets radicaal anders zoals in Artemis Fowl ?
GAD: Nou, ik denk dat ze allemaal de beslissing rechtvaardigen, of er een reden is om... Dat het personage een ander stempatroon moet opleveren. Bij Olaf waren er een paar trefwoorden die de regisseurs, Jen [Jennifer Lee] en Chris [Buck], me gaven, 'kinderlijke verwondering' en 'naïviteit' zijn er maar een paar van. En dat zorgde dus voor een soort helderder, onschuldiger geluid. Met Artemis , het was dit personage in het boek dat letterlijk de aarde verteerde. En dat idee dat het zijn stembanden een beetje zou hebben verwoest, was iets dat belangrijk was voor Ken [Kenneth Branagh] en iets dat organisch aanvoelde voor het personage. Met Bloedbanden , je hebt een man die non-stop gaat. Hij misbruikt middelen. Hij brandt constant de kaars aan beide uiteinden. Er klinkt dus bijna een sleep door zijn stem. Er is bijna een vermoeidheid. Er is een kwaliteit aan zijn stem waarvan ik denk dat hij zowel versleten is, maar ook, denk ik, probeert de energie te pareren van wat hij in de wereld probeert te brengen.
Afbeelding via Disney+
Een advies dat hij in een van de afleveringen van zijn vader kreeg, was een zin die me erg aansprak. Zijn vader, gespeeld door Wayne Knight, vertelt hem dat hij zich alleen op het werk moet concentreren wanneer zijn persoonlijke leven om hem heen instort. Ik was benieuwd of die zin je als waarheid overkwam, als een manier om binnen te komen. Hoe voelt het om die filosofie te spelen, en hoe echt is dat? Of is het meer een slecht passend harnas?
GAD: Het is een beetje van beide. Ik bedoel, ik denk dat 'het werk' echt een codewoord is voor 'bescherm de erfenis'. Ik denk dat wat dit verhaal zo ingewikkeld maakt, is dat Michael en zijn zus heel anders omgaan met de gevolgen van de gevolgen van het verhaal van Peter Richland. Rechts? Ik denk dat Michael meer vergevingsgezind en toleranter is, en dat gaat natuurlijk gepaard met veel compromissen. Dat brengt veel opofferingen met zich mee, met name in termen van wie je bent als persoon, je moraal. Terwijl ik denk dat mijn zus, briljant gespeeld door Gillian Jacobs, zich meer bewust en gevoeliger is voor het feit dat er een valse gelijkwaardigheid bestaat aan het beschermen van de erfenis van een man die direct verantwoordelijk is voor het verwoesten van zoveel levens. Dus ik denk dat hun innerlijke strijd, die in seizoen één duidelijk werd genavigeerd als een vijandig verschil tussen hen beiden, in feite een meer genuanceerde, vergelijkbare benadering krijgt in seizoen twee, omdat Michael die genoemde stoffen heeft opgegeven, en zij is veel meer, denk ik, vrijer zonder de beperkingen van haar verleden en al deze geheimen om mee om te gaan.
Even schakelen, we zien het Hamilton opblazen op Disney+ nu. Ik vraag me af of er gesprekken gaande zijn met een Boek van Mormon film. En als die er zijn, zou u dan interesse hebben om ouderling Cunningham opnieuw op te nemen?
GAD: (gelach) Als er gesprekken zijn, zijn ze ver boven mijn salaris. Ik zou altijd graag de kans krijgen om een personage zo geweldig en zo hilarisch als ouderling Cunningham opnieuw te spelen. Zoals ik al zei , er was een opname van de show met ons allemaal erin. Dus ik hoop dat dat op een dag de kans krijgt om het daglicht te zien. Maar ik weet niet waar het is.
Ik ben erg geïnteresseerd en enthousiast over gekrompen , de terugkeer naar de Schat, ik heb de kinderen gekrompen universum, vooral met de terugkeer van Rick Moranis en Joe Johnston. Ik ben benieuwd hoe dat project nu aanvoelt, of er updates zijn. Wat vind je er opwindend aan?
GAD: Nou, wat opwindend is, is ook hartverscheurend, namelijk dat we nu in Atlanta zouden moeten filmen. (gelach) We waren erg ver met de pre-productie. Het is duidelijk dat, met gevallen die nu in het hele land toenemen, alles terecht op pauze is gezet.
Dus ons huidige plan is om te wachten tot iedereen zich veilig voelt om de film te maken. Ik denk dat we allemaal zo graag weer aan het werk willen, maar tegelijkertijd Rick willen beschermen, Joe willen beschermen, mij willen beschermen, alle betrokkenen willen beschermen, vooral omdat er kinderen in de film zijn als goed. Dus we gaan het niet doen totdat het allemaal voelt alsof het het juiste moment is om een stap terug te doen, wat naar ik hoop eerder vroeger dan later zal zijn. Maar met het tempo waarin we nu een soort van achteruit gaan, zou ik niet snel mijn adem inhouden. (gelach) Maar ons plan moet nog steeds op de set zijn, zou ik zeggen, binnen de komende paar maanden. Maar alles kan veranderen.
Bloedbanden is overal beschikbaar waar u naar podcasts luistert.
Delen Delen Tweeten Delen E-mail Gerelateerde onderwerpenOver de auteur Gregory Lawrence (1231 artikelen gepubliceerd)Gregory Lawrence (ook bekend als Greg Smith) is schrijver, regisseur, artiest, songwriter en komiek. Hij is een associate editor voor Collider en heeft geschreven voor Shudder, CBS, Paste Magazine, Guff, Smosh, Obsev Studios en meer. Hij houdt van pizza en de Mortal Kombat-film. Voor meer, www.smithlgreg.com
Meer van Gregory LawrenceAbonneer op onze nieuwsbrief
Meld u aan voor Collider's nieuwsbrief voor exclusief nieuws, functies, streamingaanbevelingen en meer
Klik hier om je te abonneren Dichtbij 4 dagen geleden