12 geweldige games met verschrikkelijke boxart

Beoordeel een boek niet op zijn omslag

Laten we net doen alsof internet niet bestaat en dat je niet kunt weten of een spel goed zal zijn zonder het zelf te spelen. In dit scenario is de enige manier waarop je een vooropgezette mening over een game kunt vormen, door naar de boxart te kijken. Zoals elke wetenschapper je zou vertellen, zijn eerste indrukken behoorlijk belangrijk.

Goede boxart is zowel smaakvol als indicatief voor ten minste een deel van de ervaring die voorhanden is. Slechte box-art neemt vaak vorm aan in vreselijke illustraties, shirtloze, spiergebonden barbaren, een komische verkeerde voorstelling van het spel dat het jammerlijk probeert weer te geven, of een combinatie van alle drie. Ja, smaken in kunst zijn subjectief, maar de volgende games hebben objectief afschuwelijke boxart - jammer als je bedenkt dat ze allemaal behoorlijk goed zijn.

Iko (PS2, 2001)

Misschien wel de ergste dader op deze lijst, Ico's Noord-Amerikaanse boxart is een vreselijke verbastering van het eigenlijke spel. In de plastic behuizing zou je een prachtig ontworpen puzzelplatformer vinden waarvan de minimalistische esthetiek het sprookjesachtige verhaal aanvult.

De aandacht voor omgevingsdetails, indrukwekkende lichteffecten (voor die tijd) en intelligent puzzelontwerp kwamen allemaal samen om een ​​aantrekkelijk pakket te creëren. Aan de buitenkant van de doos zou het je echter vergeven zijn aan te nemen dat het spel ging over een kind met een stok die ramshoorns aan zijn hoofd vastmaakte met ducttape.

Geheugenverlies: The Dark Descent (PC, 2010)

Amnesia: The Dark Descent is een van de griezeligste horrorspellen die we in jaren hebben gespeeld - en als je nog niet het broekvervuilende plezier hebt gehad om het eens te proberen, moet je dat meteen verhelpen. Hoewel het aanvankelijk werd gelanceerd als een spel dat alleen te downloaden was, besloot THQ in 2011 een retailversie in doos te publiceren, wat resulteerde in dit prachtige juweeltje van albumhoezen.

We snappen waar de illustrator voor ging; Jij zullen onverwacht kruist het pad met een paar monsters terwijl de hoofdpersoon zijn banden met een angstaanjagend, spookkasteel probeert te herstellen. Maar de griezelige demonen die je tegenkomt, lijken veel minder op een gemuteerde Donald Duck en veel meer op een oh-GOD-wat-is-dattttt *hart explodeert van pure angst.*

Phantasy Star II (Sega Genesis, 1990)

Als je denkt aan klassieke JRPG-series, denk je waarschijnlijk aan Dragon Quest en Final Fantasy. Maar Sega's Phantasy Star II, een 16-bits JRPG, kwam op de westerse markt maanden voordat de originele Final Fantasy dat deed - het was niet alleen een aanzienlijk groter spel, maar werd geprezen om zijn grootse sci-fi, karaktergestuurde verhaal.

Het werd echter niet geprezen vanwege zijn romantische roman-boxart met een oudere man met woeste grijze haren en Satan in vrouwelijke vorm.

MegaMan 2 (NES, 1989)

De geliefde Mega Man-serie van Capcom heeft een goed gedocumenteerde geschiedenis van vreselijke boxart, en het zal je misschien verbazen dat we niet meteen Mega Man 1 als voorbeeld hebben gekozen. Waarom in plaats daarvan met 2 gaan? Omdat het een veel populairder en superieur spel was, en we vinden het triest dat Capcom een ​​kans verspeelde om zichzelf te verlossen na de afschuwelijke illustratie van het origineel (dit zou zo blijven voor nog een paar vervolgen).

De boxart van Mega Man 2 is getekend door Marc Ericksen, die jaren later uitlegde: tijdens een interview met Nintendo Age dat de afbeelding zo verkeerd de Blue Bomber afbeeldde omdat hem door een Capcom-medewerker werd verteld dat Mega Man in feite een pistool afvuurde. Wauw wauw.

MegaMan 1 (NES, 1987)

Oke prima.

Aardgebonden (SNES, 1995)

De tweede game in Mother-trilogie van JRPG's, Earthbound, is de enige die een officiële lokalisatie in het Westen heeft gekregen. Wat nog belangrijker is, het heeft een speciale plaats in de harten van degenen die het lang geleden speelden, dankzij de eigenzinnige humor en toen-moderne setting.

We veronderstellen dat je zou kunnen beweren dat het passend is voor zijn komisch grote doos (moet die strategiegids op de een of andere manier inpakken) om te worden versierd met een psychedelische Final Starman. Maar we kunnen ons er niet van weerhouden te denken dat als de box-art ook maar een beetje logisch was geweest voor iedereen die de game nog niet had gespeeld, we Mother 3 misschien niet hadden gemist. Helaas.

Godhand (PS2, 2006)

De laatste game van ontwikkelaar Clover Studio, God Hand, was een echt plezierige, zo niet gebrekkige 3D-brawler die teruggaat naar de dagen van 2D sidescroller beat-'em-ups. zijn doel, volgens Atsushi Inaba' , de producer van God Hand, zou de afhankelijkheid van wapens die traditioneel werden aangetroffen in toen-moderne brawlers, wegnemen en terugkeren naar de nadruk op man-tegen-man-gevechten.

Natuurlijk, niets zegt hand-tot-hand gevechten als een mohawked punk die koud wordt gespannen door een man die schijnbaar een overdosis aan tribale tatoeages had genomen.

Batman: Arkham City GOTY-editie (Xbox 360, PS3, pc, 2012)

Wanneer een game als Batman: Arkham City veel lof en lofbetuigingen ontvangt, is het niet ongebruikelijk dat deze opnieuw wordt gepubliceerd onder de naam 'game of the year'. Vaak bevatten dergelijke edities zelfs alle downloadbare inhoud, waardoor een aantrekkelijke bundel ontstaat voor degenen die de game de eerste keer misschien hebben gemist.

Maar in het geval van Arkham City was de GOTY-editie ronduit afschuwelijk , verstikt onder opzichtige lijnen van '10/10!' onderscheidingen van verschillende media. Een paar zou voldoende zijn geweest, maar ze allemaal over de doos pleisteren was een dan overkill.

Deadly Premonition Director's Cut (Xbox 360, PS3, 2013)

Zeggen dat Deadly Premonition een cultklassieker is, is een beetje een understatement, en het komt waarschijnlijk het dichtst in de buurt van een speelbare Twin Peaks . De originele boxart was veel beter, met een griezelig beeld van een geblinddoekte persoon die schreeuwde terwijl een bijlmoordenaar (?) in de schaduw stond.

Laat je in ieder geval weten dat je een heerlijk vreemde ervaring tegemoet ging. De boxart voor de Director's Cut is echter slechts een rode kronkelige lijn met de titel van het spel erop gedrukt en een computergeprinte handtekening van de regisseur van het spel. Snap je?

Echochroom (PSP, 2008)

Echochrome, een wonderbaarlijk uniek puzzelspel, draait helemaal om het veranderen van schijnbaar onbegaanbare obstakels in bevaarbare paden door je perspectief te veranderen, net als de vergelijkbare monteur in Fez. De kunststijl is visueel interessant, de puzzels uitdagend maar leuk, en je zult echt dat noggin van je moeten gebruiken om de moeilijkere obstakels te overwinnen.

Dat laatste was waarschijnlijk waar de box-art voor ging. In plaats daarvan bleek het gewoon volkomen onzinnig.

De oranje doos (pc, PS3, Xbox 360, 2007)

The Orange Box zal voor altijd de geschiedenis ingaan als een van de beste compilaties van games ooit aangeboden in een enkel pakket, inclusief de complete saga van Half-Life 2 (face it, Episode 3 zal nooit iets zijn), Team Fortress 2, en Portal, dat de nummer één plek op onze lijst van de beste spellen ooit gemaakt .

Dus hoe communiceer je zo'n hoge mate van geweldigheid aan de winkelshopper die naar een plank vol games kijkt? Door het gezicht van Gordon Freeman, een Team Fortress 2 Heavy en een portaal van Portal op de voorkant van de bundel te proppen, allemaal geplaatst op een opzichtig oranje achtergrond.

Super Bust-a-Move (PS2, 2000)

Ik weet niet zeker of het klassieke puzzelspel voor het matchen van tegels of coole babybellen aan het spugen is...

Lelijk van buiten, mooi van binnen

Welke andere geweldige games heb je gespeeld die ook vreselijke boxart hadden? Met welke van de items op deze lijst bent u het niet eens? Laat het ons weten in de reacties hieronder.

En als je op zoek bent naar meer, kijk dan eens waarom Japanse boxart beter is en de zeldzaamste en meest waardevolle verzameledities in videogames .