211service.com
Mulholland Drive op 20: het waarschuwende verhaal van David Lynch over Hollywood-nostalgie
(Afbeelding tegoed: universeel)
Twintig jaar na de première blijft Mulholland Drive zowel kijkers als critici verbazen. Dromen worden nachtmerrieachtige realiteit in het moderne meesterwerk van regisseur David Lynch, dat het verhaal vertelt van een aspirant-acteur, Betty (Naomi Watts), die naar Los Angeles verhuist en bevriend raakt met Rita (Laura Harring), een vrouw die aan geheugenverlies lijdt na een auto-ongeluk op Mulholland Rijd door de Hollywood Hills.
Mulholland Drive begon als een pilot van een uur, bedoeld om een nieuwe tv-serie op ABC te lanceren. Leidinggevenden besloten echter om geen volledig seizoen in gebruik te nemen, en in plaats daarvan werd het verhaal veranderd in een film met extra beeldmateriaal dat werd gefilmd. De resultaten spreken voor zich: Lynch werd genomineerd voor Beste Regisseur bij de Oscars, de film ontving vier Golden Globe-nominaties en een peiling van critici luidde dat de film de beste film van de 21e eeuw .
(Afbeelding tegoed: universeel)
Hoewel Mulholland Drive een product uit het begin van de jaren '00 is, staat het vol met verwijzingen naar de zogenaamde gouden eeuw van Hollywood - de eerste helft van de 20e eeuw. De film begint meteen met dansende mensen in jitterbug-jurken uit die tijd, terwijl ervaren acteurs Ann Miller en Lee Grant, die beiden in de jaren '40 en '50 werkten, in de film verschijnen. De aan geheugenverlies lijdende Rita kiest een nieuwe naam voor zichzelf na het zien van een poster voor Gilda, de noir-film uit 1946 met in de hoofdrol Rita Hayworth.
Naast het griezelige periodegevoel, is er zoveel meer dat niet is wat het lijkt. Betty is niet echt Betty, en Rita is niet echt Rita - of toch? De film is allesbehalve rechtlijnig in zijn verhaal, met dromen en realiteit die elkaar overlappen. Op typische Lynch-manier heeft de regisseur herhaaldelijk geweigerd enige verklaring te geven voor de onbeantwoorde vragen die de film stelt, dus de ware aard van de dubbele (of niet) identiteit van de personages van Watts en Harring is aan de kijker om te beslissen.
(Afbeelding tegoed: universeel)
Ondertussen verliest Hollywood, zo vol mogelijkheden voor Betty aan het begin van de film, zijn glans door de laatste act, en Mulholland Drive eindigt tragisch. Vanaf het begin is er een gevoel van onbehagen, en hoezeer deze film ook een eerbetoon is aan het verleden van Hollywood door noir-films uit vervlogen tijden te eren, het is een waarschuwend verhaal over nostalgie - en dat blijft een zeldzaamheid.
Als Hollywood ergens van houdt, zijn het verhalen over Hollywood. Twee titels van de afgelopen jaren springen eruit als duidelijke voorbeelden van op Hollywood gerichte verhalen: La La Land uit 2016, geregisseerd door Damien Chazelle (wiens volgende film, Babylon, weer een liefdesbrief aan Hollywood is) en Once Upon a Time in Hollywood uit 2019, geregisseerd door Quentin Tarantino.
(Afbeelding tegoed: universeel)
Voor de hoofdrolspelers van Lynch zijn er echter geen happy endings. Dromen en realiteit zijn voor Betty en Rita op een nachtmerrieachtige manier met elkaar verweven
La La Land speelt zich af in het heden, maar is een eerbetoon aan klassieke musicals uit de jaren '50 en volgt Mia (Emma Stone), een andere ambitieuze maar niet succesvolle acteur. Once Upon a Time in Hollywood draait om Rick van Leonardo DiCaprio, die de jaren 60 doormaakt en een gevestigde acteur is die vreest dat hij over zijn hoogtepunt heen is.
Ondanks beide films met enigszins gedesillusioneerde, afgematte hoofdrolspelers, bekijken de film Tinseltown nog steeds met een roze bril. Mia krijgt misschien niet het einde dat ze voor ogen had met haar vriend Sebastian (Ryan Gosling), maar uiteindelijk komt het goed voor haar. Rick krijgt ondertussen zijn moment van heldhaftigheid, redt de dag aan het einde van de film - en herschrijft zelfs geschiedenis in het proces.
Voor de hoofdrolspelers van Lynch zijn er echter geen happy endings. Dromen en realiteit zijn voor Betty en Rita op een nachtmerrieachtige manier met elkaar verweven, op een manier die zowel voor hen als voor de kijker frustrerend is - er is geen traditioneel einde om een publiek tevreden te stellen. Lynch brengt hulde aan klassiek Hollywood en gooit conventies uit het raam, en meer regisseurs zouden dit voorbeeld moeten volgen.
Bekijk voor meer kijkinspiratie onze lijst met de beste met een Oscar bekroonde films van alle tijden.