Iedereen is naar de opname gegaan recensie

Ons oordeel

Een uitzonderlijk verhaal, verteld via een van de meest levendige spelwerelden die er zijn.

Pluspunten

• Het opzettelijke tempo
• afgewisseld met de altijd oplopende spanning.
• Yaughton is prachtig
• en gevuld met aanraken
• bewerkte details.
• De muziek en voice-acting zetten andere games te schande.

nadelen

• Sixaxis-besturing haalt je enigszins uit de ervaring.

GameMe+ oordeel

Een uitzonderlijk verhaal, verteld via een van de meest levendige spelwerelden die er zijn.

Pluspunten

• +

  Het opzettelijke tempo

• +

  afgewisseld met de altijd oplopende spanning.

  
  
  
• +

  Yaughton is prachtig

• +

  en gevuld met aanraken

• +

  bewerkte details.

  
  
  
• +

  De muziek en voice-acting zetten andere games te schande.

nadelen

• -

  Sixaxis-besturing haalt je enigszins uit de ervaring.

Er is een run-knop in het cerebrale, op Shropshire gebaseerde verkennende verhaal van The Chinese Room. Je hebt het niet nodig. Het idee hier is dat je de tijd neemt om te drinken in de wereld die je aan het verkennen bent, en actief de aanwijzingen leest die je naar altijd verleidelijke antwoorden leiden. Hoe werd het schilderachtige Engelse dorpje Yaughton plotseling schijnbaar leeg van leven? Waarom staan ​​pintglazen leeg op biertuintafels of liggen sigaretten stil in asbakken te roken? En wat zijn al die met bloed bevlekte weefsels die we in de woonkamers van de huizen van de ex-bewoners zien liggen?

Ondanks dat je de mensen die de plek naar huis noemden niet fysiek hebt ontmoet, zul je ze intiem leren kennen door je nauwgezette verkenning. En deze personages zijn zo verrukkelijk dat je niet het risico wilt lopen iets te missen door je te haasten. Als je toevallig Brits bent, is het eerste dat opvalt als je over de helling klimt en het eigenlijke dorp binnenstapt, hoe vertrouwd het aanvoelt. Ik schrijf deze recensie nadat ik het grootste deel van mijn jeugd heb doorgebracht met worstelen met de jaren '80 (ja, oké, ik ben zo oud). Iedereen met een vergelijkbaar glam-rotsgekleurd verleden zal onmiddellijk de lang verloren gewaande fysieke elementen van dat tijdperk vastgrijpen die hun weg naar de wereld van Rapture hebben gevonden.

Er zijn de voor de hand liggende dingen, zoals rode telefooncellen en brievenbussen. En dan zijn er de sijpelende, bewonderenswaardig gedetailleerde details. De lokale pub heeft een rokerige waas, die al lang niet meer aanwezig is in zelfs de meest groezelige van de huidige drinkputten. De plaatselijke garage verkoopt die propaangasflessen die vroeger zoveel vaker voorkwamen voordat we ons realiseerden hoe gevaarlijk gaskachels binnenshuis konden zijn. Zelfs de telefoons die je tegenkomt terwijl je door de huizen van mensen speurt, zijn dikke, vingervangende roterende modellen.

Onmiddellijk, voor ons Britten in ieder geval, is er dit onverbiddelijke gevoel van verlies voor de procedure. OK, dus de jaren '80 waren misschien niet het beste tijdperk (ik heb Rick Astley nog steeds niet helemaal vergeven voor al het rickrolling), maar door deze schilderachtige toetsstenen van lang begraven geheugen te selecteren, doordrenkt The Chinese Room zijn spelers met een ingebed verlangen. En dit is precies in lijn met de algemene toon van het verhaal…

…waar ik hier helemaal niet op in ga. Een deel van de aantrekkingskracht van Rapture is dat het verhaal gedeeltelijk door de speler wordt verteld. Terwijl je Yaughton en het pittoreske aangrenzende platteland verkent, word je losjes rondgeleid door een zwevende, glanzende bal. Door gebieden te verkennen, of je nu deze gloeiende bol volgt of niet, worden fragmenten van verhalen onthuld. De inwoners van het dorp zijn misschien al lang vertrokken, maar er zijn schaduwen op basis van licht achtergelaten, die de gebeurtenissen uitbeelden die al dan niet hebben geleid tot hun ... nou ja ... tot wat er daarna gebeurde.

Als dat terughoudend klinkt, is dat omdat ik echt onder geen enkele omstandigheid iets wil bederven. De personages wiens verhalen je ontdekt, zijn ongelooflijk goed in elkaar gezet. Van de dialoog, die nooit minder dan boeiend is, tot de voice-acting die – en daar ga ik helemaal voor – de beste is die ik tot nu toe in gaming heb gehoord. Er zijn scènes die je de adem benemen, druipend van drama en zonder een vleugje pretentie. De manier waarop de dorpsbewoners reageren op de omstandigheden waarin ze zich bevinden, voelt schokkend echt aan. Misschien is het de meesterlijke implementatie van hun gezichtsloze etherische constructies, waarbij je de visuele lacunes met je eigen brein moet opvullen en moet stoppen en aandachtig moet luisteren naar wat ze zeggen, maar ze klinken eigenlijk als mensen. Ze klinken niet alsof ze zijn geschreven, of alsof ze zijn geboren door een regiehand.

Deels heeft dit te maken met je eigen aandeel in de affaire. Je rol is er een van detective, maar niet in openlijke zin. Je gezichtsloze, naamloze (of zijn ze?) hoofdpersoon dwaalt van plaats naar plaats, observerend, zodat je zelf de stukjes van het verhaal in elkaar kunt passen. Er is ontzettend veel vertrouwen van de kant van de ontwikkelaar. De Chinese Kamer vraagt ​​je om te vertragen, te observeren en actief bezig te zijn met wat je ziet, niet met een druk op de knop maar met iets diepers, een verschuiving in perspectief of een mentale verstrengeling van verschillende verhaallijnen.

Het zegt veel dat het enige videogame-achtige element van dit alles, het kantelen van de zes assen die nodig is om de af en toe statische lichtvlekken die op de kaart staan ​​en de meer gewichtige delen van het verhaal afbakenen, schokkend en misplaatst aan te voelen. Net als de zeldzame gevallen waarin je gesloten deuren of niet-verspringbare kniehoge heggen tegenkomt die de randen van de kaart aangeven.

Niet dat je deze probleempjes vaak zult opmerken. Er is te veel om je aandacht terug te trekken naar je eigen hectische ordening van gedachten over wat je ziet. Je wordt overal meegesleept door een kloppende orkestrale soundtrack, die momenten van intense paniek net zo goed doordringt als die langzamer brandende scènes voor al hun waarde laat toeslaan. Het geluidsontwerp is ook op tal van andere manieren fantastisch. Er doet zich een bijzonder gedenkwaardige gebeurtenis voor (geen spoilers) en het crescendo van geluid waarmee het je oren laat blazen is als een misthoorn, die je auditief verfrommelt terwijl je de ware gruwel afleidt van een situatie die zich voor je ontvouwt.

Afgezien van een ietwat ongemakkelijke aanloop naar de finale, die vreemd lineair aanvoelt in vergelijking met de rest van de game, houdt Rapture nooit op. Elk hoofdstuk culmineert in een gegarandeerde hart-snaar-twanger, en de opbouw naar elk is onheilspellend, intens en soms echt schrijnend. Het gaat dus niet om snelheid, maar om tempo, impact en timing. En er is een kunstenaarschap aan het werk achter de plaatsing van dingen. Je loopt misschien naar een verre auto toe, de deuren open en een fles whisky op de kofferbak (dat is 'kofferbak' als je Amerikaan bent), om je te realiseren dat deze visuele wortel bungelde voordat je net dus je zou dan een dokterspraktijk kunnen ontdekken die vol zit met verborgen exposities waar alleen de oplettende persoon zich aan vastklampt.

Everybody's Gone To The Rapture is moedig, uitdagend en essentieel. Hoe The Chinese Room erin is geslaagd om dit niveau van verhalende artisticiteit over te brengen en ons tegelijkertijd de vrijheid te bieden om zo vrij door de levens van zijn personages te graven, is mij een raadsel. Het moet worden ervaren om het te geloven.

Het vonnis 4.5

4,5 van de 5

Iedereen is naar de Opname gegaan

Een uitzonderlijk verhaal, verteld via een van de meest levendige spelwerelden die er zijn.

Meer informatie

Genre	Avontuur
Beschrijving	The Chinese Room, ontwikkelaar van Dear Esther, brengt de spirituele opvolger van dat spel naar pc en PlayStation 4. Het speelt zich af aan het einde van de wereld in de jaren 1890. En er is iets in de lucht...
Platform	'PS4', 'PC'
Beoordeling Amerikaanse censuur	'Waardering wordt gemaakt',''
Britse censuurclassificatie	'',''

Minder