Het verhaal achter G.I. Joe

Vandaag heeft G. I. Joe: The Rise Of Cobra wordt gelanceerd op schermen met dank aan Stephen Sommers.

Het heeft een hele reis gemaakt van de begindagen van het speelgoed naar de status op het grote scherm, dus val erin, sta rechtop en laten we klaar zijn om de grootste helden van allemaal te groeten...







1. De geboorte van een actieheld (figuur)

Het is allemaal de schuld van Barbie. Nou, niet direct.

Maar in 1963 merkte speelgoedmaker en licentieagent Stan Weston op dat de meisjespop - die in 1959 was gelanceerd - een wereldwijde sensatie was geworden.

In de veronderstelling dat jongens in de verleiding zouden kunnen komen met iets soortgelijks, maar toch militair gebaseerd, had Weston de perfecte kans.

Hij had de merchandisingrechten van het Amerikaanse tv-programma The Lieutenant en nam een ​​paar afleveringen mee naar Don Levine, creatief directeur bij speelgoedgigant Hasbro.

Levine vond het een goed idee, en met de twee mannen die dachten dat de zeepachtige elementen van de show zouden kunnen leiden tot een reeks poppen met een militair thema, ging Weston op het punt om het waar te maken.

Een reis naar een winkel in New York die bekend staat als The Soldier Shop bracht de inspiratie voor het uiteindelijke speelgoed, met prototypes gemaakt voor Rocky (leger), Skip (marine) en Ace (luchtmacht).

Maar Levine had nog een briljant idee - en noemde de serie G.I. Joe gebaseerd op de film The Story Of G.I. Joe (de naam komt van de term 'overheidskwestie').

Ze werden nooit 'poppen' genoemd - welke jongen zou immers dood worden gezien en iets eisen waar meisjes mee speelden?

Dus in plaats daarvan werd de term 'actiefiguur' bedacht.

Een sensatie was begonnen...

Volgende: vroege rekruten

[pagina-einde]





2. Vroege rekruten

De speelgoedlijn werd oorspronkelijk gelanceerd op 2 februari 1964, gebaseerd op een thema uit de Tweede Wereldoorlog - ondanks het feit dat sommige uniformen eigenlijk Koreaanse oorlogsuitrusting vertegenwoordigden.

Met poppen van 30 cm hoog, bevatte de eerste reeks vier typen - de drie strijdkrachten van de prototypes en het US Marine Corps.

En natuurlijk werden accessoires - zoals geweren en andere uitrusting - apart verkocht.

In 1965 werd de eerste zwarte soldaat geïntroduceerd, hoewel niet nationaal, terwijl vrouwelijke Joes zou moeten wachten tot 1967, en de slecht verkopende Action Nurse.

1967 zag ook de eerste pratende actiefiguren, terwijl rond dezelfde tijd een ruimteversie en astronaut Joe in foliepak werd gelanceerd om te profiteren van het Amerikaanse enthousiasme voor de ruimtewedloop.

De begindagen waren succesvol en winstgevend voor de lijn, maar niets is voor altijd.

In de nasleep van het Vietnam-conflict begon Hasbro het oorlogsthema te bagatelliseren, uit angst dat mensen zouden worden afgeschrikt door het idee.

Dus de lijn schakelde over naar de naam The Adventures Of G.I. Joe, voordat het bedrijf zich op de titel Adventure Team vestigde, gooide veel van de legerattributen weg en bracht het speelgoed opnieuw op de markt.

Naarmate de jaren zeventig vorderden, werden de Joes geüpdatet met nieuwe functies, waaronder kungfu-grip (dankzij Bruce Lee was de krijgskunst destijds enorm).

En in 1976 kregen de troepen een van hun beroemdste verkoopargumenten - arendsoogvisie, waar de soldaten met een glazen bol rond konden kijken.

Oh, en het assortiment kreeg een nieuwe look, dankzij 'levensechte' haar- en baardstoppels.

Aan wie hebben de Joe's dat te danken? Probeer hun Britse neef...

Volgende: Hier

[pagina-einde]





3. Hier

In 1966 ontdekte een Brits bedrijf iets goeds toen het er een zag en de rechten greep om een ​​gelicentieerde kopie van het G.I-assortiment in het VK te maken.

Palitoy, gevestigd in Leicestershire, bracht de Britse versies op de markt als Action Man, aangezien de 'GI'-term niet echt gebruikelijk was (zelfs ondanks de menigten van hen die tijdens de Tweede Wereldoorlog in het land arriveerden).

UK-kinderen konden genieten van Action Soldier, Action Sailor en Action Pilot, die beschikbaar waren met een keuze uit blond, kastanjebruin, bruin en zwart haar.

Zoals met alles wat populair is, brak er snel een oorlog uit toen concurrenten zich inspanden om hun eigen versie in de schappen te krijgen.

Net als hun Barbie-start Sindy, haastte Pedigree Toys Tommy Gunn naar buiten, een volledig Britse soldaatfiguur, die opschepte over accessoires van betere kwaliteit.

Desondanks kon het gewoon niet concurreren met de dominante Action Man en duurde het maar een paar jaar voordat het in 1966 de witte vlag ophief, naast vele andere, goedkopere knock-offs.

Action Man bleef zich ondertussen ontwikkelen en werd steeds meer Brits naarmate hij de jaren zeventig binnensloop.

Terwijl hij een militair thema handhaafde, ging AM ook over in sportman- en avonturiersthema's terwijl Palitoy hem probeerde te onderscheiden van de G.I. bereik.

En William AG Pugh, hoofd van de speelgoedontwikkeling voor Palitoy, dreef de innovaties verder, met de lancering van grijphanden, het gevlokte haar en de adelaarsogen, die kort daarna hun weg over de vijver zouden vinden.

Een ander aspect waar de Britse range uittorende boven de Amerikaanse relaties was de Ceremonial Range, met onder meer de Horse Guards in vol ornaat. Het hielp natuurlijk dat we hier veel meer pracht en praal hebben...

Action Man diende tot 1984, toen Palitoy sloot. Hij maakte een korte comeback in het begin van de jaren negentig (geen toeval dat de eerste Golfoorlog plaatsvond), maar tussen 1996 en 2006 werd de naam door Hasbro meestal gebruikt om avonturiersfiguren te maken met bijbehorende plots en voertuigen.

Verhalen zouden het ook in de VS overnemen...

Volgende: Dood en wedergeboorte

[pagina-einde]





4. Dood en wedergeboorte

Aan alle goede dingen komt een einde en de 12-inch Joes ontmoetten hun maker rond 1976.

Ze werden vervangen door de Defenders en het Super Joe Adventure-team, dat liep van 1977 tot 1978.

Maar in 1982 kwamen de Joes sterker dan ooit terug, ook al waren ze nu kleiner.

Voor de opnieuw gelanceerde figuren, nu G.I. Joe: A Real American Hero, figuren van 3 3/4-inch werden gebruikt, waarbij de basissjabloon uit de succesvolle reeks Star Wars-figuren werd gebruikt.

En gezien hun nu kleinere formaat, bood het vernieuwde assortiment een hele nieuwe wereld aan mogelijkheden voor Hasbro, die veel meer voertuigen en accessoires zou kunnen uitpompen voor een enthousiast publiek om te kopen.

Deze nieuwe golf zag ook een heel ondersteunend leger van merchandising en spin-off mogelijkheden, met T-shirts, posters, videogames, bordspellen en zelfs vliegers beschikbaar.

Tegen 1985, G. I. Joe werd gerangschikt bij het best verkopende speelgoed in Amerika. De actiefiguur had de vlag veroverd.

Hier in het VK reageerde Palitoy op de haperende verkoop van Action Man door Action Force te lanceren op basis van de vernieuwde Amerikaanse karakters.

De nieuwe regel werkte zo goed omdat het het GI Joe-universum uitbreidde, personages toevoegde en ze een nieuwe, fictieve vijand gaf om te vechten: Cobra.

De meedogenloze terroristische organisatie was bereid om alle middelen te gebruiken om de wereld te regeren, en het was aan de Joes om ze te stoppen.

Ze zouden tegen ze vechten op de stranden. In de loopgraven. In strips. En op televisie...

Volgende: Een heel nieuw slagveld

[pagina-einde]




5. Een heel nieuw slagveld

Met GI Joe werd steeds populairder, andere bedrijven wilden natuurlijk een deel van de actie.

Marvel lanceerde een stripreeks waarin de Joes in 1982 tegen Cobra vochten, hoewel de uitdrukking al sinds 1942 in stripboeken wordt gebruikt.

Joe bleek een enorme striphit te zijn - het is bijna constant geproduceerd van 1977 tot op de dag van vandaag, met drie afzonderlijke uitgevers die de rechten in handen hadden en vier series die voortkwamen uit het speelgoed.

Marvel's verhalen over de Joes die tegen Cobra vechten, introduceerden een hele reeks personages, waaronder Duke, Storm Shadow en Scarlett.

Dat leidde natuurlijk tot een tv-spin-off, waarbij Marvel en Sunbow Productions de eerste 'toon-miniserie G.I. Joe Een echte Amerikaanse held in 1983.

Het werd snel gevolgd door G.I. Joe: The Revenge Of Cobra in 1984. Beide series bevatten verrassend vergelijkbare plots, gebaseerd op de helden die werden gestuurd om objecten van over de hele wereld op te halen om te voorkomen dat Cobra een wapen bouwde.

Door de exotische locaties konden alle soldaten natuurlijk pronken met hun verschillende vaardigheden en accessoires.

De echte, gesyndiceerde show werd uitgezonden in 1985, met een van de meest iconische (en tegenwoordig zwaar vervalste) elementen van G.I. Joe's geschiedenis - de PSA's voor kinderen aan het eind, die altijd een morele les bevatten met de tag '...En weten is het halve werk' (zie hierboven).

Dus onthoud kinderen - vertel altijd de waarheid!

De show duurde een paar seizoenen voordat hij werd geannuleerd, waarna DIC Productions in 1990 de licentie opeiste voor zijn eigen run van twee seizoenen.

Een filmische 'toon-versie van G.I. Joe was gepland voor release, maar de film liep productievertragingen op en was uiteindelijk klaar nadat Transformers: The Movie en My Little Pony al waren gelanceerd - en gebombardeerd - in bioscopen.

In de veronderstelling dat het publiek niet klaar was voor Joe op het grote scherm, werd de film in 1987 op dvd gedumpt.

Maar dat was niet het einde van de campagne van Joes in de bioscoop...

Volgende: Tactische bioscoop

[pagina-einde]



6. Tactische bioscoop

De problemen van de originele tekenfilm op weg naar het scherm waren griezelig vooruitziend voor de moeite die anderen hebben gehad om de personages in een film te veranderen.

Transformers-producer Don Murphy was de eerste die het idee onder de knie had, maar het begin van de oorlog in Irak betekende dat de tijd niet rijp was voor een op conflicten gebaseerde film.

Dus stelde Hasbro voor dat Murphy in plaats daarvan zijn gigantische robotfranchise zou ontwikkelen, en we weten allemaal waar dat toe heeft geleid.

Toen, in 2003, begon Lorenzo di Bonaventura, in de veronderstelling dat mensen een film met zware militaire technologie zouden accepteren, aan de ontwikkeling van een oorlogsfilm.

Brian Goldner van Hasbro nam contact met hem op en vroeg of hij interesse had om G.I. Joep van de grond.

Di Bonaventura en Goldner, die al eerder hadden samengewerkt, bedachten een verhaal en huurden vervolgens Michael Gordon van 300 in om de eerste versie van het script te schrijven op basis van hun aantekeningen.

De producent wilde een origineel verhaal en introduceerde, in samenwerking met Hasbro, een personage genaamd Rex dat zou kunnen worden gebruikt om de hoofdrol van de hertog te verkennen.

'Waar de Joes voor staan, en waar Duke specifiek voor staat in de film, is iets waarvan ik denk dat een wereldwijd publiek zich zou kunnen aansluiten', zei hij destijds.

Scriptconcepten begonnen binnen te komen en Di Bonaventura liet Four Brothers-schrijvers Paul Lovett en David Elliott in februari 2005 herschrijven.

Joe's verhaal vond nu dat het Rex-personage vreselijk beschadigd was en veranderd in de Cobra Commander, een man op een missie om - raad eens? - heers over de wereld met supersoldaten onder bevel van Destro.

In 2007 werd Skip Woods toegewezen aan een andere herschrijving en voegde het personage Alex Mann van Action Man toe, waardoor de film meer een internationaal gevoel kreeg om de verkoop in het buitenland te helpen.

Het was toen dat de eerste verkeersdrempel verscheen, waarbij Latino Review een kopie van het script in handen kreeg en details lekte, zoals het feit dat Cobra was gedumpt en Scarlett in een liefdesdriehoek zou verkeren tussen Duke en zijn Britse tegenhanger.

De reactie van fans was ronduit negatief, waarbij Di Bonaventura beloofde dat het zou verbeteren en dat Cobra zou terugkeren, ondanks zijn zorgen dat ze 'de domste terroristische kracht ter wereld' waren, zoals te zien is in de cartoon.

Ja, altijd een goede basis voor een theorie, dat wel.

Maar dankzij het succes van Transformers kreeg het Joe-project zowel snelheid als een nieuwe versie van Stuart Beattie, met hulp van de pas ingehuurde Joe-stripmaker Larry Hama.

Nu hadden ze alleen nog een regisseur nodig...

Volgende: Opname begint

[pagina-einde]



7. Opname begint

Het team hoefde niet lang te wachten om een ​​commandant te krijgen - Stephen Sommers stapte in augustus 2007 aan boord, geïnspireerd door een bezoek aan Hasbro's faciliteit.

Paramount-execs en Di Bonaventura winnen met een pitch en samenwerken met Beattie en Hama om het script aan te scherpen.

Maar al snel doemde een andere dreiging op aan de horizon: de schrijversstaking.

Het script had hulp nodig van John Lee Hancock, Brian Koppelmen en David Levien om het op tijd klaar te krijgen om begin volgend jaar met de productie te beginnen.

Sommers en zijn cast - waaronder mensen als Dennis Quaid, Channing Tatum, Christopher Eccleston, Sienna Miller en Joseph Gordon Levitt - begonnen in februari 2008 met de opnames in de Downey-studio's in LA.

Vroege beelden omvatten de verborgen basis van Joes, The Pit, Cobra's lair, Destro's wapenfabriek en verschillende subsets.

Het merendeel van de opnames vond toen plaats in Praag en Tsjechië en zelfs hier sloegen de problemen toe, omdat de remmen van een vierwielig voertuig het begaven, waardoor het tegen auto's en een bus botste. Gelukkig waren er geen ernstige verwondingen.

Trouw aan de geest van de Joe-serie, is de film opgenomen in Parijs, Egypte, Tokio en het Noordpoolgebied.

Acteurs leden ondertussen door te acteren in omvangrijke, lastige versnellingspakken, die, hoewel ze er op het scherm indrukwekkend uitzien, zo problematisch waren om te gebruiken dat zelfs Sommers heeft gezegd dat ze in elk vervolg zullen worden bezuinigd.

Maar eerst G.I. Joe: The Rise Of Cobra moest eigenlijk aankomen...

Volgende: Onder vuur?

[pagina-einde]



8. Onder vuur?

GI Joe's problemen eindigden niet toen het fotograferen ingepakt was.

Het gezoem op de film begon terug te keren naar negatief toen de eerste beelden verschenen en klachten over de acceleratiepakken die twee cartoonachtig leken van fans verspreid over het web.

Toen, afgelopen juni, begon de echte controverse op te laaien toen geruchten de ronde deden dat Sommers was gedumpt.

'Na een testvertoning waarin de film de laagste score ooit van een publiek in de geschiedenis van Paramount testte, liet de directeur die voor de film aandrong, Brad Weston, Stephen Sommers, de superhack-regisseur van de film, ontslaan. VERWIJDERD. Buitengesloten van de montagekamer', zei een poster op het prikbord van Don Murphy.

Lorenzo di Bonaventura werkte snel aan het verdrijven van de geruchten, ontmaskerde effectief verhalen over problemen in de montagekamer (waar werd verteld dat redacteur Stuart Baird Sommers had vervangen in opdracht van de studio) en testvertoningen.

'Iedereen was blij, de studio was blij, de filmmakers waren blij, het publiek was blij met de film', vertelde de producer aan Latino Review.

'We hebben drie testscreenings gehad, drie verschillende keren en hebben het getest en elke keer werd het alleen maar beter en beter. We begonnen op een goede plek en we eindigden zelfs op een betere plek, dat is wat je hoopt op een film als je hem test.'

En wat betreft het ontslag van Sommers?

'Hij heeft het heel goed gedaan. De film testte goed en het kan niet onwaar zijn dat de studio Steve in ieder geval iets negatiefs heeft aangedaan.

'Niets dat niet bij elke andere film gebeurt, is dat je constant werkt en werkt en werkt en je maakt het steeds beter.

'We hadden vertraging op visuele effecten, dus we hebben lang gewacht om de film af te maken, maar dat is het enige.

Ik weet niet echt waarom dat een negatieve interpretatie zou zijn, maar ik denk van wel.'

De negatieve buzz nam toe tot de eerste vertoningen begonnen. En toen veranderde er iets.

Online critici prezen de film als leuk en vol actie, de definitie van een kaskraker.

Terwijl de film zich voorbereidde om bioscopen binnen te vallen, lijkt het minder op een mockbuster en meer op een succesvolle franchise in wording (en ja, Sommers heeft al vervolgideeën).

Nu moet het de strijd om de kassa winnen...

Volgende: Aanval!

[pagina-einde]


9. Aanval!

En dus heeft de film zowel het spervuur ​​van slechte buzz als het sluipschuttervuur ​​van geruchten en roddels overleefd om op schermen te schieten.

Bekijk hierboven de trailer en vergeet niet onze . te lezen beoordeling van de film voordat u deze zelf gaat bekijken.

ik Joe!

Soortgelijk? Probeer het dan...

Schrijf je in voor onze gratis wekelijkse nieuwsbrief hier .

Volg ons op Twitter hier .