211service.com
Het verhaal achter Arthur
Een voor Arthur
Arthur Bach is een dronkaard. Hij is ook stinkend rijk. De stinkende '10-jarige gorgonzola' is zo rijk dat je een beetje licht in je hoofd wordt en hem een beetje wilt slaan. Behalve dat je het niet kon omdat hij ook maar een fictief personage is.
De playboy-ster van de komedie uit 1981 Arthur , Arthur Bach (Dudley Moore) is een verwende, verrotte rijke jongen die in New York City woont en erfgenaam is van het fortuin van $ 750 miljoen van zijn vader. Vangst is dat hij alleen in dat geld komt op de dag dat hij trouwt met de upper class snoet Susan Johnson (Jill Eikenberry).
Behalve zodra Arthur toegeeft aan de druk van zijn familie en ermee instemt om met Susan te trouwen, ontmoet hij de dippy serveerster Linda (Liza Minnelli) uit de arbeidersklasse, en wordt halsoverkop verliefd op haar.
Ach, het pad van ware liefde is nooit soepel verlopen. Het pad van Arthur 's kritische succes deed dat echter wel. Een brutale rib-tickler die profiteerde van de voorliefde van ster Dudley Moore voor komedie, verdiende $ 82 miljoen aan de Amerikaanse kassa (grote beurten in die dagen) en vier Oscar-nominaties.
Op de avond van de Academy Awards ging het naar huis met twee - één voor Best Original Song ('Arthur's Theme' gezongen door Christopher Cross) en Beste Mannelijke Bijrol voor John Gielgud, die de rol speelde van Arthur's vaderfiguur-butler Hobson. Toen kwam er een vervolg...
Vorige Pagina 1 van 14 Volgende Vorige Pagina 1 van 14 Volgende
dood dronken
Na het succes van Arthur , was een vervolg misschien onvermijdelijk. Dus zeven jaar later, in 1988, Arthur 2: Op de rotsen rolde rond.
Moore en Minnelli herenigd als Arthur en Linda, het volgde op Arthur's pogingen om nuchter te worden en een baan te krijgen nadat de miljardairvader van de geschifte Susan de controle over zijn erfenis grijpt. Ondertussen wil Linda een baby.
In combinatie met een publieksvriendelijke verschijning van John Gielgud als de geest van Hobson, Arthur 2 leed aan een chronische achtervolging van sequelitis.
Gepanned door critici ('het resultaat is ongeveer net zo grappig als het lot van een alcoholist' kreunde De Washington Post ), won Minnelli de Gouden Framboos voor Slechtste Actrice. Dudley Moore zou het verder verloochenen. Onnodig te zeggen dat dit het einde van Arthur was. Tot 2008…
Russell Revival
20 jaar na dat rampzalige vervolg, kondigde Warner Bros in december 2008 aan dat ze een remake zouden maken Arthur , met Russell Brand die de titelrol van Moore tagt.
Ingebroken in de reguliere cinema als buitensporige rocker Aldous Snow in Sarah Marshall vergeten , Brand was op zoek naar meer projecten om zich voor in te schrijven.
Was hij een fan van Moore's? Arthur ? Ja, ik ben fan van de films, bevestigt Brand. Ik hou van Dudley Moore. Ik kom uit Grays en Essex, Dudley kwam uit Dagenham.
'Ik was dol op de originele Arthur. Zag dat het laadde. Mijn vader is er dol op en citeerde er dingen uit.
Nu de film zijn hoofdrol had in de vorm van de slungeligste, meest spraakzame rijzende ster van Groot-Brittannië, was het tijd om er een regisseur voor te zoeken...
Repulsion opnieuw maken
Ik had zoiets van, dat is een vreselijk idee. Ik ben dol op die film. Waarom zou je het opnieuw willen maken? herinnert regisseur Jason Winer zich.
Een voormalig stand-upcomedian en huidige co-executive producer/regisseur van populaire tv-comedy Moderne familie , werd Winer begin 2010 benaderd voor het regisseren van een Arthur remake - maar haatte het idee.
Hij heeft naam gemaakt door in commercials voor grote sportmerken te acteren en door afleveringen te regisseren van Kath en Kim en Samantha Wie?, hij was lang genoeg in de industrie geweest om te weten wanneer een project slecht stonk. Maar toen hoorde hij wie er in de rij stond om de hoofdrol te spelen.
Ik hoorde dat het Russell Brand was en dacht: nou, dat is een geweldig idee, beaamt Winer, want als er nu één persoon op aarde is die de rol herdefinieert voor een nieuwe generatie die de film niet heeft gezien, dan is hij het wel.
Voor veel mensen van mijn leeftijd Arthur was de eerste soort ondeugende film die we op HBO zagen toen onze ouders er niet waren. Het voelde als een glimp van een wereld die ik niet helemaal had mogen zien.
Officieel ondertekende hij in maart 2010 de remake, slechts een maand later, zou hij zijn Hobson casten. Maar er was een verrassing in petto...
Hobson worden
Hobson speelde een cruciale rol in 1981 Arthur . De rust te midden van de chaos, de onwankelbare butler was verantwoordelijk voor het helpen van Arthur om de juiste beslissingen te nemen. Het belang/impact van het personage werd bevestigd toen Gielgud die Oscar won voor de rol.
Maar Winer had een aas in petto voor de remake: hij zou van Hobson een vrouw maken. En hij wilde Helen Mirren voor de rol. Het enige probleem? Mirren had een hekel aan het origineel.
Ik dacht gewoon niet dat een film over een dronken kleine man ook maar in de verste verte grappig was, de Kalender Meisjes zegt actrice.
De realiteit over alcoholisten is dat ze saai en vervelend zijn, en ik had genoeg nachten doorgebracht in pubs met dronken jongens om te weten dat het niet iets was waar ik ooit in verstrikt zou willen raken.
En ik maakte vooral bezwaar tegen de manier waarop vrouwen werden afgebeeld - iets wat ik voelde bij de meeste films die ik toen zag - als een soort slavenactivisten.
Toch hebben de wijzigingen die zijn aangebracht met betrekking tot de remake de zorgen van Mirren gestild (we weten zeker dat Brand er de hand in had), en ze tekende in april 2010 als Hobson - nu Arthur's oppas -.
Verandering komt eraan
Regisseur Winer deelde enkele zorgen van Mirren over het origineel. Toen ik het opnieuw bekeek, was het net zo heerlijk als ik me herinnerde, maar het personage groeit nooit, redeneert hij.
Aan het einde is Arthur net zo dronken als in het begin, en Liza Minnelli's personage stapt in wezen in de rol van verzorger.
Het was duidelijk dat de remake een aantal problemen had om aan te pakken. Modernisering is lastig, geeft schrijver Peter Baynham toe. Het is gemakkelijk om een gimmick te krijgen. Je wilt niet in de val lopen door te zeggen: 'Kijk, hij is Arthur - maar met een iPhone'. Merk was het daarmee eens.
De houding van mensen over rijkdom is veranderd en de houding ten opzichte van alcohol is enorm veranderd, zegt de acteur. Dudley's optreden was een briljant uitgevoerde komische dronkaard, en ik moet ook een levendige, inventieve dronkaard zijn.
Maar ik ben ook geïnteresseerd om hem te spelen als een prins die denkt dat hij de hele wereld heeft, maar die dan verliefd wordt en een beslissing moet nemen, omdat hij tot nu toe zijn verantwoordelijkheid voor het maken van volwassen keuzes heeft uitbesteed aan een ander mens. Klinkt bekend...
werelden apart
Op het eerste gezicht zijn er echo's in Arthur of Brand's andere feestbeest op het scherm, Aldous Snow, die hij tot in de perfectie speelde in beide Sarah Marshall vergeten en het rauwe, verrassend hilarische van vorig jaar Breng hem naar de Griek .
Maar Brand, die zelf heeft gevochten tegen alcoholisme en drugsgebruik, houdt vol dat Aldous Snow en Arthur Bach een wereld van verschil zijn.
Het spelen van twee personages die problemen hebben met middelenmisbruik is echt niet belangrijker dan het spelen van twee personages met een hoed, zegt Brand.
Arthur is welwillend, grillig, kinderlijk, onschuldige prins, en Alduous is een donkere, kwaadaardige, verwrongen, soort macabere paarse penseelstreek van hedendaagse beroemdheden; Arthur is een sprookjesfiguur. Een overeenkomst tussen de twee zou echter Brands voorliefde voor improvisatie zijn...
Vorige Pagina 7 van 14 Volgende Vorige Pagina 7 van 14 Volgende
Verbeteringsproblemen
Merk voorbereid op Arthur door naar een aantal andere beroemde schermdronken te kijken, van James Stewart in Het verhaal van Philadelphia en Nic Cage binnen Las Vegas verlaten , naar verschillende films van WC Fields.
Dan was er natuurlijk het script. Voor het eerst opgesteld door de voor een Oscar genomineerde scenarioschrijver Peter Baynham ( Borat ), zijn pas ging toen naar Jared Stern voor een beetje buff.
Toen Jason Winer het roer van de remake overnam, wendde hij zich tot zijn vertrouwde Moderne familie schrijversteam om hem te helpen het script regel voor regel bij te werken. Baynham voelde zich echter niet beledigd door de poetsmiddelen.
Wat de film ook beter maakt, zegt hij. Je zou als schrijver gek zijn om iemand als Russell te hebben en niet de kans te grijpen om ter plekke te herzien en te verbeteren, gezien zijn improvisatievaardigheden.
En improviseren deed Brand. Ik veranderde het script de hele tijd. Ik heb de hele tijd geïmproviseerd, geeft hij toe. Het is een van de dingen waarvan ik denk dat het me helpt om te genieten van wat ik doe voor de kost, om spontaniteit te behouden.
Niet dat Peter Baynham geen geweldige schrijver is. En omdat ik Brits ben, is het een bijzonder voorrecht om met hem samen te werken, zo dol op zijn werk. Toch is improvisatie een integraal onderdeel van wat ik doe. Nu had hij een verwaande liefdesbelang nodig...
Lady Loving
Ze is net een feeënprinses, zegt Brand over co-ster Jennifer Garner. Er is een merk roodfluwelen cake, daar is haar mond van gemaakt. Ze slaat je in de mond [ in ] die kusscènes. Als ik Ben Affleck was, man, ik zou pissig zijn.
Voor de rol van Susan Johnson, de elite jongedame met wie Arthur's familie wil dat hij trouwt, huurde Winer Jennifer Garner in. Ondertussen werd de rol van haar diepgelovige vader aan Nick Nolte gegeven.
Het is leuk om een donkere en gemene kant van Jennifer Garner te zien, merkt Brand op. Het is interessant. Ze is duidelijk een heel zachtaardige vrouw.
De laatste hoofdrol die nog moest worden gecast, was die van Naomi (voorheen Linda), het arbeidersmeisje op wie Arthur valt in plaats van Susan. Na het zien van Greta Gerwig in Ben Stiller's Greenberg , Brand wist dat hij zijn meisje had gevonden.
ik ging kijken Greenberg en ik vond haar prachtig, zegt hij. Zo'n mooie en ongewone uitvoering en ze was zo lief. Ik vind haar heerlijk.
Ze heeft een heel, heel snelle geest en een mooie gevoeligheid, en een esthetiek die erg in overeenstemming is met deze film, die een deel van de romantiek van het origineel behoudt, terwijl ze een meer eigentijdse esthetiek en filmische stijl bevat. Ze is het soort vrouw waar je een miljard dollar voor zou opgeven.
Voor Greta was werken met Russell een giller...
Greta
Ik ontmoette Russell terwijl ik auditie deed voor Arthur , en het was een van die audities die voelde als spelen, niet optreden, zegt Gerwig. Het voelde gewoon alsof ik naar binnen ging en we hadden dit geweldige script geschreven door Peter Baynham, en toen lieten ze ons improviseren.
En het voelde alsof ik een half uur had gespeeld met de grappigste persoon die ik ooit heb ontmoet. Dus ik wilde het meteen heel graag doen. Maar het voelde ook zo moeiteloos, op een bepaalde manier, en ik denk dat dat echt een geschenk is op een film als deze.
Voor de jonge actrice, die dit jaar ook te zien is in de auto van Natalie Portman-Ashton Kutcher Geen verplichtingen , was in de schoenen van Liza Minnelli stappen een ontmoedigende taak.
Ik was niet echt geboren toen het origineel werd gemaakt, zegt ze, maar ik vond het echt geweldig.
'Ik denk dat wat Liza Minnelli is als actrice, zowel in deze film als in al haar films, is dat ze zo'n individu is dat ik denk dat het een vergissing zou zijn om te proberen haar op welke manier dan ook te imiteren. Filmen zou echter zijn eigen unieke uitdagingen bieden ...
New York City
schieten Arthur in New York City was essentieel voor de look en feel van de film. Met de stad als symbool voor Arthur's decadente levensstijl - alle grote wolkenkrabbers en chique mode - schoten Winer en co op meer dan een dozijn locaties in de vijf stadsdelen van de stad.
Gerwig, die naar het Barnard College in New York ging en daar nu nog steeds woont, was niet verbaasd over de reacties die de opnames opriepen.
Terwijl sommige leden van het publiek stopten om te staren naar het filmen, waren anderen niet al te blij met de verstoring van hun dag.
Toen we opnamen maakten in Grand Central waren er een aantal boze forensen uit New York die tegen ons schreeuwden, herinnert ze zich, het kan ze niet schelen wie je bent of wat je doet. dag.
Ik denk dat mensen van New York houden vanwege de houding die New York naar hen terugwerpt. Ik denk dat iedereen op een bepaald niveau het leuk vindt om een beetje op zijn of haar plaats te worden gezet. Dan was er nog de paparazzi...
paus paparazzi
Gezien alle buitenopnames die gaande waren voor Arthur , was het geen verrassing dat de paparazzi met de vrachtwagenlading naar de set stroomden.
Binnen enkele dagen na het filmen doken foto's op van Brand die in een blauwe en paarse slip door een straat rende, voordat foto's van hem in een Batman & Robin -stijl Batman-kostuum kwam ook op het internet.
Het is ongelooflijk, zei Mirren tijdens het filmen, ik ben gewoon blij dat het een komedie is, want als ik dramatisch zou moeten acteren met 30 camera's die afgaan, zou het hopeloos zijn.
Mirren, die nooit anders is neergezet dan door en door damesachtig, onthulde ook een onverwacht ondeugende kant aan Brand tijdens de opnames...
Smerige Mirren
Ze is zo voortreffelijk welsprekend en verrukkelijk, zegt Brand over zijn tegenspeler, met wie hij ook werkte aan Julia Taymors aankomende Shakespeare-remake de storm .
Tijdens een bepaalde scène liet Mirren echter zien dat ze net zo smerig kan zijn als Brand.
Ik ben met haar naar bed gegaan, zegt Brand. [ Ze was ] mij verhaaltjes voor het slapengaan voorleest. en op een keer las ze er een smerige versie van... In de verwachting dat het een van die kikker- en padverhalen zou zijn, die lieve verhalen en ze zei...
'Pad nam kikker en beklom hem van achteren en ging hem diep en soepel binnen met ritmische slagen.' Ik heb zoiets van, 'Helen, dit wordt gefilmd, als onderdeel van een film met een brede aantrekkingskracht, zou je hopen.' Dus, ze is speciaal, Helen Mirren. Een beetje zoals Arthur...
Een nieuwe Arthur
Dertig jaar nadat een dronken Arthur Bach zijn filmdebuut maakte in de vorm van Dudley Moore, zal Arthur van Russell Brand op 22 april zijn struikelblok maken.
Voor Brand en Winer is hun film zeker zijn eigen entiteit. En in zijn voltooide vorm herinneren ze hen aan andere films - niet alleen aan de 1981 Arthur .
Waar het me het meest aan doet denken in de bioscoop is: Groot , mijmert Brand. Zo is het personage. Behalve het origineel van Dudley Moore, doet het me denken aan Tom Hanks in Groot .
'Hij is iemand die de regels van het hedendaagse leven gewoon niet begrijpt. Hij begrijpt niet hoe hij correct moet socializen of hoe hij zich moet gedragen.
Ik werd geïnspireerd door films uit de jaren '70 en '80, zegt Winer. Vreemd genoeg was een film waar ik veel naar keek ter voorbereiding op deze film Tootsie , dat een geweldige chemie heeft tussen de acteurs, tonaal een aantal echt brede, grappige, lachwekkende momenten heeft, maar deze dramatische kern heeft ...
Voor mij, Tootsie was een geweldige tonale vergelijking voor wat we doen met de bijgewerkte versie van Arthur . Ik kan niet precies zeggen waarom, maar dat zat in mijn hoofd en in mijn bloed, en dat is zeker een hommage aan Tootsie zoveel als ze zijn voor het origineel Arthur .