211service.com
Geen land voor oude mannen recensie
Tom en Jerry, kaas en crackers, Torvill en Dean... Sommige dingen horen bij elkaar. Voeg aan die lijst de Coen Brothers en Cormac McCarthy toe, de verwoeste, wanhopige, intens gewelddadige landschappen die zo meedogenloos worden opgeroepen in de romans van laatstgenoemden die aansluiten bij het sombere wereldbeeld dat wordt getoond in de sprankelende misdaadthrillers van eerstgenoemde.
Hoe magnifiek McCarthy's gelijknamige roman uit 2005 ongetwijfeld ook is, hij heeft betere boeken geschreven, met Blood Meridian (naar keuze van Ridley Scott) en The Road (John The Proposition Hillcoat) die de 74-jarige in de voorste gelederen van moderne Amerikaanse auteurs plaatst. . Maar het is No Country For Old Men dat het beste past bij de Coens, zijn scherpe gevoel voor tijd en plaats, lowlife-personages, Jenga-plot, zwarter-dan-zwarte humor en kleurrijke, naturalistische dialoog (het is een puinhoop, nietwaar? ... Verdorie, als dat niet zo is, zal het volstaan tot de puinhoop hier) herinnert aan de neo-noirs van de broers. Fargo is het bijzonder voor de hand liggende referentiepunt, en niet alleen omdat in het complot van No Country een niemand het risico loopt een misdaad te begaan om iemand te worden, alleen om alarmerend uit zijn diepte te komen, achtervolgd door onverzoenlijke moordenaars en een sheriff uit een klein stadje filosofie.
Nee, een relevantere vergelijking is dat No Country, ondanks al zijn bloeddorst en wanhoop, Fargo's wereldvermoeide menselijkheid deelt. En zo komt het dat het 12e kenmerk van Coens kogelvrij naar voren komt voor de tuts en kakels die te vaak op hun werk zijn gericht. glibberen? Nee. Zelfvoldaan? Geen kans. Getrokken uit de bioscoop ten koste van het leven? Deze keer niet - No Country balanceert een liefde voor genre-tics, verkwikkende techniek en gespannen, bondige decorstukken met een diepe genegenheid voor mensen en een onwankelbaar moreel doel.
Het eerste uur is buitengewoon - zelfverzekerd en volmaakt omdat het drie plotlijnen ontvouwt die onvermijdelijk in elkaar overlopen. Arrestatie Anton Chigurh (Javier Bardem) ontsnapt aan zijn politie-escorte en doodt een onschuldige voorbijganger met een veestunggun. Trailer-trashcowboy Llewelyn Moss (Josh Brolin) vindt een stapel lijken, een voorraad heroïne en $ 2 miljoen contant in de woestijn van Texas. En de grillige, nauwgezette sheriff Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) arriveert te laat op beide plaats delict, zijn gekreukte, gesloten ogen vernauwden zich terwijl de droevige woorden van zijn openingsvoice-over, waarin hij zijn taken als wetshandhaver schetste, in de hoofden van de kijkers weergalmden: De mens zou zijn ziel in gevaar moet brengen. Hij zou moeten zeggen: 'Oké, ik zal deel uitmaken van deze wereld...'
Ogenschijnlijk een achtervolgingsfilm waarin Moss de onverwoestbare, verdomd bijna onmenselijke Chigurh (contractmoordenaar, geest of wraakengel?) ontvlucht terwijl Bell achterblijft en neerslachtig van het ene rommelige kadaver naar het andere sleept, vindt geen enkel land ook tijd om te mediteren over het morele en spirituele bankroet van de mens. Het is een ontroerend, melancholisch beeld, dat zich afspeelt in Texas in 1980, maar spreekt voor het huidige Amerika, en het combineert op wonderbaarlijke wijze een hoge amusementswaarde – kerkhofhumor, verschroeiende actie, verstikkende spanning – met een klaaglijke toon terwijl het kauwt op thema’s als zonde en verlossing, liefde en geweld, het lot en de vrije wil. Het is in deze rustigere scènes dat de film tijd vindt om te ademen. De voorbeeldige fotografie van Roger Deakins legt de macht en majesteit van de gepolijste woestijnlandschappen vast, terwijl de grimmige, beklijvende muziek van Carter Burwell zo spaarzaam wordt gebruikt dat de echte soundtrack de wind is die over de vlaktes raast. Vooral de eerste helft van de film is uitgekleed en ontdaan van statische elektriciteit, de krachtige beelden zijn gewijd aan de stille ruimtes tussen woorden en daden. Het publiek kan het stof ruiken, de angel van winderig zand voelen... en dan dwaalt de actie af in een schemerige wereld van vervallen benzinestations en plakkerige motelkamers, de stank van zweet die van gevlekte lakens opstijgt terwijl Moss wonden aankleedt, jachtgeweren doorzaagt en gordijnen opzij schuift .
Met weinig woorden om mee te spelen (maar elk van hen is het waard om over de tong te rollen), is Brolin een openbaring, die zijn goede werk in American Gangster versterkt om zichzelf aan te kondigen als een echte acteur. Jones, als de titulaire oldtimer, geeft een gekarteld randje aan de treurige woorden van McCarthy, hoewel het zijn beurt is in Paul Haggis' In The Valley Of Elah die hem een koploper voor Oscar maakt. En Bardem is de beste van allemaal, zijn bleke, slungelige, dweil-topped psycho kraken scheve grijns onder glanzende ogen.
De beste film van de Coens? Yeeesss... Nee. Die titel is nog steeds van Miller's Crossing. Maar dat zo'n vraag een denkpauze vereist, spreekt boekdelen: No Country For Old Men is meteen een klassieker.
Virtuoos. Een film van haarscherpe principes, vizierprecisie en verstikkende spanning, deze Coens knaller slaat als een veegeweer tussen de ogen.
Meer informatie
| Beschikbare platforms | Film |