211service.com
Finch-regisseur praat over zijn post-apocalyptische film met in de hoofdrol Tom Hanks
(Afbeelding tegoed: Apple)
Finch, geregisseerd door Miguel Sapochnik, is een kijkje in een verwoestende toekomst. De film concentreert zich op een verlaten aarde die is verwoest door een zonnevlam die gaten in de ozonlaag heeft gescheurd en een groot deel van de infrastructuur van de planeet heeft vernietigd. Te midden van het bloedbad woont Tom Hanks' Finch alleen met zijn hond Goodyear en een kleine (en schattige) robot die hem vergezelt op zijn gevaarlijke reizen in de buitenwereld.
Maar Finch zal niet voor altijd in de buurt zijn, dus gaat hij een andere robot bouwen: Jeff (ingesproken door Caleb Landry Jones, die ook de motion capture uitvoert). Deze creatie moet voor Goodyear zorgen als Finch weg is, maar eerst moet de robot leren leven. Samen vertrokken Finch, Goodyear en Jeff op een aangrijpende reis door het land op zoek naar veiligheid.
We gingen met Sapochnik om de tafel zitten om over de film te praten — en hebben ook gesproken over de aanstaande Game of Thrones-prequel Huis van de Draak , die Sapochnik mede-showrunt. Bekijk ons gesprek hieronder, bewerkt voor lengte en duidelijkheid.
GameMe+: Finch heeft een aantal echt mooie thema's over leven en leven. Hoe bracht je de somberheid van de post-apocalyptische situatie in evenwicht met de meer levensbevestigende elementen?
Miguel Sapochnik: Het was een van de grootste uitdagingen die ik ooit als filmmaker heb gehad, denk ik, om iets levensbevestigends te doen. Omdat ik denk dat als je jonger bent en je films maakt, we de neiging hebben om naar de donkere onderwerpen te gaan, en dat is niet zo moeilijk om te doen. We kunnen allemaal donker worden, maar het is best moeilijk om licht te doen, het is best moeilijk om lief te doen, het is best moeilijk om echt een manier te vinden om iets hoopvols te vertellen. Ik denk dat het bijna een kleiner doel is waar je op mikt. En dan, als je het raakt, is er iets heel bevredigends aan.
Ik heb een acht-en-een-half-jarige, en ze houdt helemaal niet van donkere dingen. Ik dwong haar om naar Finch te kijken, en dat deed ze – ze bleef naar buiten rennen, en ze ging er helemaal doorheen, en toen huilde ze haar ogen uit aan het einde... En als gevolg daarvan ontdekte ik dat ik naar een veel [meer] levensbevestigende films dan ik ooit heb gewild. En ik ben waarschijnlijk een softie geworden. Dus ja, het was een uitdaging. Ik ben echt blij dat ik het heb gedaan. Ik zou zeker heel voorzichtig zijn met de keuze om het opnieuw te doen. [Lacht]
(Afbeelding tegoed: Apple)
De visuele effecten die op Jeff werken, zijn gewoon ongelooflijk - hij ziet er zo echt uit. Kun je me vertellen hoe hij is gemaakt en wat het proces was?
Het was een zeer interessant proces waarbij we Jeff meer dan een jaar hebben ontworpen, ikzelf en Tom Meyer, de productieontwerper. En toen we eenmaal een gearticuleerde Jeff volledig hadden ontworpen als een driedimensionaal digitaal personage, brachten we een acteur binnen, Caleb Landry Jones, die we auditie deden, en die alles bracht wat Jeff is, echt, [alles] behalve de manier waarop dat Jeff eruitzag was Caleb. En terwijl we aanvankelijk dachten dat we een acteur de rol zouden laten spelen tegenover Tom Hanks, en dan zouden we de basisprincipes achter de actie van de acteur gebruiken om vervolgens een CG-personage bovenop hem te animeren, Caleb bewoonde Jeff gewoon, dus absoluut, dat we meestal een zeer eenvoudige overdracht van informatie hebben gedaan. Dus wat de acties van Caleb ook waren, ze werden vervolgens overgebracht naar het CG-personage dat vervolgens bovenop het beeld van Caleb in de film werd gelegd, en dat is wat je krijgt in de uiteindelijke film.
Maar er ging veel tijd en aandacht in hoe Jeff eruitzag, vooral zijn gezicht, en veel onderzoek naar alle robots die ik heb gezien of waarmee ik ben opgegroeid, en proberen te begrijpen welke echt werken en welke achterblijven bij mijn verwachtingen. En heel veel krabbelen, we deden heel veel krabbels. En toen kwam ik eindelijk met de twee ogen en deze omgekeerde mond en het klopte gewoon. En soms moet je op je gevoel vertrouwen.
Het centrale trio vormt dit heel lieve maar vreemde gezinnetje. Hoe heb je de dynamiek tussen Finch, Goodyear en Jeff in evenwicht gebracht?
Tom Hanks en Caleb Landry Jones kwamen drie weken te vroeg voor de opnames, en we brachten drie weken door in een kamer om het script door te nemen en elkaar te leren kennen. En er ontwikkelde zich een dynamiek in die kamer tussen ons drieën. En dan, aan het einde van elke repetitiesessie, kwam Seamus de hond binnen, en we zouden allemaal rondhangen met Seamus de hond, en dat werd de basis voor hoe we de film gingen maken. Ik wilde het heel graag op een natuurlijke manier laten evolueren, en het was ook een goede gelegenheid voor mij om deze twee acteurs en deze hond te observeren en gewoon te zien wat ik binnen hun relaties kon aanpassen om die bal aan het rollen te krijgen. En dan hebben we allemaal individueel dingen uit ons eigen leven meegebracht, zoals ik veel Jeff op mijn dochter heb gebaseerd, en ik heb het gevoel dat Tom en Caleb aspecten van hun eigen leven in hun personages hebben gebracht. Dus hebben we alles gepersonaliseerd.
Maar ik denk dat het belangrijkste was dat je een script kunt schrijven, maar als je eenmaal de acteurs hebt, moet je de acteurs de bal laten nemen en ermee rennen. En ik had geluk, want ik had twee acteurs die dat heel graag wilden doen. Want als je dan in de montagekamer komt, maak je de film helemaal opnieuw en pas je hem dienovereenkomstig aan. Maar alle nuances die Jeff waren, en alle kleine karakterdetails die Finch waren, waren volgens mij een organische combinatie van al het werk dat we hadden gedaan totdat we begonnen met fotograferen.
(Afbeelding tegoed: Apple)
Finch maakt zich grote zorgen over het ontmoeten van andere mensen tijdens hun reizen, en een veelvoorkomend thema in post-apocalyptische fictie is dat mensen gevaarlijker kunnen zijn dan de eigenlijke apocalyps zelf. Denk je dat Finch terecht zo bezorgd is, omdat we het gevoel krijgen dat Jeff misschien veel meer vertrouwen heeft?
Ik denk dat Finch's angst voor de mensheid begon lang voordat er een apocalyps was. Tom en ik hebben hier veel over gepraat, ik heb er veel over gepraat met Ivor [Powell] en Craig [Luck], de schrijvers - het idee voor ons, of wat ons interesseerde, was het idee om een personage te nemen dat al gefaald had , en hem vervolgens het laatste bastion van de mensheid te maken. En in plaats van de fijne, oprechte burger te nemen en hen de taak te geven een held te zijn, nam het de meest onwaarschijnlijke karakters en gaf hen die rol. En dus heb ik het gevoel dat het heel belangrijk was dat Finch al zijn angsten op Jeff uitstortte, en dat Jeff, in zijn onschuld, zich daar niet door laat afschrikken. Omdat ik denk dat dat iets is dat ons overkomt met onze ouders, toch? Zijn dat onze ouders, ze zijn opgegroeid en ze willen ons al deze dingen leren, maar soms hangt veel ervan samen met hun eigen angsten, en we moeten luisteren naar wat ze ons te vertellen hebben, maar er niet door bezoedeld worden zoveel dat we niet in staat zijn om onze eigen ervaring te hebben.
Denk je dat de film iets te zeggen heeft over onze huidige situatie, die soms erg apocalyptisch kan aanvoelen, vooral in het afgelopen jaar of zo?
Ik denk onbedoeld. We schoten deze film in 2019, en we werden stilgelegd, twee dagen voordat we de film op slot deden, door de wereldwijde pandemie die begon. Het werd dus niet beïnvloed door de pandemie, maar de relevantie ervan steeg aanzienlijk vanwege de pandemie. Het weerspiegelt zeker iets dat onbedoeld is gebeurd. Maar ik denk ook dat de pandemie symbolisch is voor een veel groter probleem waarmee we nu worden geconfronteerd, namelijk ons onvermogen om te stoppen, om ons heen te kijken en ons af te vragen wat onze impact op de aarde is en hoe we er verantwoordelijk voor kunnen zijn , en zou waarschijnlijk moeten beginnen met het aanbrengen van enkele wijzigingen.
Je bent ook co-showrunning van House of the Dragon. Hoe verhoudt zich dat tot Finch?
Heel, heel, heel anders. Zoals ik al zei, Finch is twee acteurs en een hond. House of the Dragon is veel draken en veel acteurs. [Lacht] Het zijn heel verschillende ervaringen. Maar de praktijk is hetzelfde als je een regisseur bent, wat ik mezelf altijd afvraag bij elk project waar ik bij betrokken ben, wiens verhaal is dat? Wiens standpunt is het? Wat probeer ik te zeggen, en staat dat het vertellen van het verhaal in de weg? Dus ik benader de dingen vanuit hetzelfde perspectief. Ik denk dat het maken van Finch een welkome afwisseling was van het maken van Game of Thrones en House of the Dragon. Maar het betekent niet dat ik niet af en toe op de set stond, met een camper en een hond en een paar acteurs, en ik wilde niet dat ik daar ook een draak had.
(Afbeelding tegoed: Apple)
Je noemde het hebben van een kleine cast - leverde het maken van een film met slechts één menselijk hoofdpersonage unieke uitdagingen op?
Nee, het was best geweldig, om eerlijk te zijn. Je mag zoveel tijd met die persoon doorbrengen, wie de acteur ook is, je vormt een band die je zelden krijgt als je tijd wordt verdeeld tussen veel andere acteurs. En eigenlijk denk ik dat ik het best moeilijk zou hebben gevonden - als Tom Hanks in House of the Dragon was, zou ik het gevoel hebben gehad dat ik de kans was ontnomen om met hem samen te werken, omdat er zoveel andere dingen zijn die je moet doen Let op. Terwijl ik bij Finch ontdekte dat het echt gewoon een ongelooflijk bevredigende ervaring was om met iemand te werken van wie ik zoveel kon leren, maar die ook zo bereid was om samen te werken.
Robert Zemeckis is een producer van dit project en hij heeft al veel met Tom Hanks samengewerkt en een aantal zeer beroemde sci-fi films gemaakt. Hoeveel inbreng had hij in het project? En heb je veel gesprekken met hem gehad terwijl je de film aan het maken was?
Ik heb Robert eigenlijk pas ontmoet nadat ik de film had gemaakt en ik net mijn eerste deel had gemaakt. En ik stuurde het naar hem en naar Steven Spielberg en Amblin om te kijken, en had toen een ontmoeting met Robert. En hij was erg aardig. Maar toen zei hij al heel vroeg iets tegen me wat me echt is bijgebleven. Hij zei: 'Miguel, je moet onthouden dat als mensen naar een Tom Hanks-film gaan, ze Tom Hanks willen zien.' We hadden eigenlijk in eerste instantie een nogal duistere film gemaakt. En ik realiseerde me al snel dat hij gelijk had. Als iedereen naar de film komt en ze het personage niet kunnen herkennen omdat je zo diep in de psyche van deze specifieke persoonlijkheid bent verzonken, zullen ze het gevoel hebben dat ze niet naar een Tom Hanks-film kijken. En dus was het een heel, heel goed advies. En ik nam het ter harte, en hopelijk weerspiegelt dat in de film.
Je hebt eerder aan een aantal sci-fi-projecten gewerkt. Hoe vond je Finch anders dan zij? En heb je iets van die projecten overgenomen, waren ze überhaupt een inspiratie voor Finch?
Ik denk het niet. We waren heel duidelijk over het benaderen van deze film als een non-sciencefictionfilm en probeerden er zoveel mogelijk wetenschap in te stoppen. En dus met het maken van dingen als Altered Carbon, Repo Men, en wat heb je, die zeer gestileerde, subjectieve perspectieven van toekomstige werelden zijn, met deze, ging het heel erg over 'Hoe kunnen we dit zo toegankelijk mogelijk maken, en zo realistisch mogelijk?' En dat heeft allemaal zijn eigen uitdagingen, maar het was spannend om betrokken te zijn bij iets waar we het onderzoek moesten doen en erachter moesten komen wat er gebeurt als een gammaflits de wereld raakt, en hoe vaak het gebeurt, en wat ben je eraan gaan doen?
(Afbeelding tegoed: Apple)
Over het onderzoek gesproken, is dat een heel intensief proces? Heb je veel onderzoek gedaan naar robotica, maar ook naar de zonnevlammen?
Ja zeker. Ik geloof enorm in voorbereiding en onderzoek, bijna meer dan het kijken naar films over hetzelfde onderwerp, omdat ik merk dat wanneer je naar films kijkt, het je verbindt met je eigen ego, en je angst om dingen te herhalen, en dat soort dingen, en Ik benader het liever vanuit het perspectief van, ik kijk naar de wereld en wat het weerspiegelt, zijn ideeën die ik dan neem en ik probeer er een film van te maken. En dus is voorbereiding alles. We spraken met veel wetenschappers, experts, futuristen, allerlei soorten mensen die probeerden vast te stellen wat er werkelijk zou kunnen gebeuren. En dan moesten we dat bekijken, in de context van het verhaal dat we aan het vertellen waren, want ik denk dat als je te slaaf bent aan de realiteit, je jezelf een beetje los kunt maken in je verhalen vertellen. Het ging soms om het kiezen van poëtische vrijheid, soms om proberen vast te houden aan het basisprincipe van wat er zou gebeuren in een gammaflits, maar ook, wat interessant was, was dat de impact van een gammaflits een versnelde versie is van wat er aan de hand is verder met klimaatverandering. Veel onmiddellijker natuurlijk, maar evengoed, ik denk niet dat je op dit moment een film over de toekomst kunt maken zonder na te denken over waar we heen gaan, maar dat was mijn poging.
Finch komt op 5 november naar Apple TV Plus. Voor al het andere dat de komende maanden voor ons in petto hebben, bekijk onze samenvatting van alle belangrijke aankomende film release data .