211service.com
Films om deze week in de bioscoop te kijken: King Arthur: Legend of the Sword, Colossal en meer
Uit op vrijdag 19 mei
Charlie Hunnam leidt een middeleeuwse mengelmoes. Anne Hathaway wordt geconfronteerd met haar monster. Rooney Mara valt voor een RAF-piloot. Ja, hier zijn de nieuwe releases van deze week. Klik verder voor onze recensies van King Arthur: Legend of the Sword, Colossal, Snatched, The Secret Scripture, La Strada, Machines en Spaceship.
Voor meer filmrecensies, abonneer je op Total Film .
Vorige Pagina 1 van 8 Volgende Vorige Pagina 1 van 8 Volgende
King Arthur: Legend of the Sword
Telescopische crash-zooms, stilstaande beelden, ondersteunende geezers genaamd Kung Fu Georgie, Mike the Spike en Goosefat Bill... als er enige twijfel bestond dat dit Guy Ritchie's snelle, losse kijk op de King Arthur-legende is, dan is het adres van de geboren monarch een vrouwelijke krijger als honingmezen lost de zaak op.
Ritchie's luchtige folklore-flimflam begint met het leger van Mordred (Rob Knighton) dat op Camelot marcheert, waarbij de grond siddert onder het gestamp van olifanten die zo enorm zijn dat ze de oliphants van Peter Jackson als snacks kunnen opslokken. Niet dat deze CG-proloog veel indruk achterlaat en zich afspeelt als de resten van Zack Snyder terwijl het de stukken op hun plaats beweegt: de koning, Uther Pendragon (Eric Bana), wordt neergeslagen en zijn broer, Vortigern (Jude Law), gaat aan boord op een heerschappij van angst.
Een heel klein probleem: het zoontje van Pendragon, de rechtmatige koning, is in veiligheid gebracht; een montage van machinegeweren laat hem zien opgroeien in de gemene straten van Londinium. Maar niet lang nadat hij Charlie Hunnam prachtig heeft ingevuld, beveelt David Beckham met littekens en gouden tanden hem om op zijn beurt te proberen het machtige zwaard Excalibur van een rotsblok te bevrijden. Hij slaagt, wordt daarbij geïdentificeerd als de vijand van Vortigern en wordt ter dood veroordeeld. Dan begint de shit goed...
Geschilderd in hetzelfde blauwgrijze palet als Ritchie's Sherlock Holmes-films en net zo enthousiast over jazz alles up, King Arthur: Legend of the Sword is niet zonder zijn momenten, veel van hen hebben betrekking op de oude mucker Law van de regisseur, waardoor het een supergrote grijns met een vleugje snide krijgt.
Arthur stort zich alleen in de Darklands - een zwart vruchtbaar eiland bewoond door allerlei soorten beesten en vogels - om de kracht van Excalibur te benutten, is alsof Luke Dagobah bezoekt via Pandora. Ondertussen pronkt een guerrillapoging op het leven van Vortigern met het geografische bereik, de eye-in-sky choreografie en het koppel op grondniveau dat onderscheidde De man van U.N.C.L.E. ’s waanzinnige climax achtervolging.
Dit is echter voornamelijk een tonale misfire, de karakters worden afgebroken door een blitzkrieg van zweeppannen, CGI en donderende percussie. En met Ritchie weer aan het rommelen in zijn steeds kaler wordende trukendoos, is het resultaat een meer geelzuchtige dan parmantige film. Er is een dunne lijn tussen visionair en mengelmoes, en het is een lijn die King Arthur kruist en opnieuw kruist met een overgave die wedijvert met het accent van Hunnam dat van Cockney naar Californisch en weer terug glijdt.
Het plan is om in totaal zes King Arthur-films, waarbij Warner Bros hoopt op een fantasy-epos dat kan wedijveren Lord of the Rings , Game of Thrones , het Marvel Cinematic Universe en zijn eigen Harry Potter / Fantastische Beesten franchisenemer. Dit is een wankel begin, wat suggereert dat er veel rondetafelgesprekken moeten zijn om ervoor te zorgen dat een tweede deel sterker en scherper wordt gesmeed.
HET OORDEEL: Hunnam kan de vuist- en zwaardgevechten beter aan dan het accent in een middeleeuwse mengelmoes die zelden magie is.
Regisseur: Guy Ritchie; Met: Charlie Hunnam, Jude Law, Annabelle Wallis; Theatrale release: 19 mei 2017
Jamie Graham
Kolossaal
Subtiliteit is niet iets dat je verwacht van monsterfilms, maar dat is niet de enige verrassing van Colossal. Het speelt als een mumblecore Godzilla en volgt Anne Hathaway's herstellende alcoholische Gloria terwijl ze terugkeert naar haar geboorteplaats nadat ze haar baan in NYC is kwijtgeraakt en door haar vriend (Dan Stevens) eruit is gezet.
Na een nacht te hebben gedronken aan de bar van de oude vriend Oscar (Jason Sudeikis), wordt Gloria wakker met het nieuws dat een gigantisch monster de avond ervoor door Seoul heeft getrokken. Algemene berichtgeving volgt en Gloria ontdekt dat ze een speciale psychische connectie heeft met de gehoornde kolos - wanneer ze door een bepaald perceel in het park loopt, dicteert ze de bewegingen ervan.
De Spaanse schrijver/regisseur Nacho Vigalondo (Timecrimes, Extraterrestrial) staat bekend om het scheeftrekken van genres, en Colossal is niet anders. Als je Pacific Rim 2 verwacht, wees dan gewaarschuwd — de bescheiden speciale effecten zijn voldoende in plaats van verbluffend, maar de personages hier hebben veel meer diepgang dan je gebruikelijke stampvoer. Hathaway is fantastisch als Gloria, en behoudt haar sympathie zonder haar problemen te bagatelliseren, terwijl Sudeikis dimensies kan spelen die verder gaan dan zijn gebruikelijke minzame schtick.
Het zal niet voor iedereen zijn, en momenten zullen zeker verdeeldheid veroorzaken. Maar er is hier genoeg substantie om op te kauwen, en genoeg Kaiju-bloedbad om elke mogelijke gekke overbelasting te doorboren. Verpletterend.
HET OORDEEL: Een uitdagende indie-versie van een traditioneel supergroot genre, met sterke wendingen van Hathaway en Sudeikis.
Regisseur: Nacho Vigalondo; Met: Anne Hathaway, Jason Sudeikis, Dan Stevens; Theatrale release: 5 mei 2017
Matt Maytum
Vorige Pagina 3 van 8 Volgende Vorige Pagina 3 van 8 Volgende
gegrepen
Vol ordinair, door meisjes aangedreven plezier, Amy Schumer's tweede uitje op groot scherm is geen Trainwreck. Maar het is ook geen treinwrak. Een moeder-en-ik draai aan de buddy-film ziet Schumer's slordige verknoeid Emily en haar supervoorzichtige moeder Linda (een wrange en ingetogen Goldie Hawn) ontvoerd op een vakantie in Ecuador.
Boordevol Schumer's kenmerkende 'ladyjerk'-schtick, blijven de vroege scènes hangen over haar verliezersleven en mannenhongerige capriolen. Dus regisseur Jonathan Levine (maker van eigenzinnige lad-coms zoals The Night Before), moet zich razendsnel door de verhaallijn in de jungle rammelen, terwijl het paar het bewegende doelwit wordt van een meedogenloze bendebaas. In plaats van actie-sensatie, gaan hun gewelddadige ontmoetingen en onbekwame ontsnappingen voor brede, sketch-comedy yuks, hoewel Schumer niet de slapstick kan leveren die soortgelijke vreemde koppeling The Heat deed sissen.
Maar waar het een groot hart in Judd Apatow-stijl mist, is er een luchtige zwarte komedie voor compensatie. Het is een ongegeneerde onbezonnen komedie, ondanks de verplichte emotionele reis van moeder en dochter. Hawn krijgt veel te weinig kansen om haar comedy-karbonades te laten zien, hoewel de agorafobische broer of zus van Ike Barinholtz een giller is. Maar Schumer, onverschrokken spel voor alles, trekt de film door als een ploegpaard.
HET OORDEEL: Goldie schittert niet, maar Schumer schittert in een hit-and-miss ontvoeringskomedie die farce verkiest boven actie.
Regisseur: Jonathan Levine; ¬Met: Amy Schumer, Goldie Hawn, Joan Cusack; Theatrale release: 19 mei 2017
Kate Stables
Vorige Pagina 4 van 8 Volgende Vorige Pagina 4 van 8 Volgende
Het geheime schrift
Met zijn tweelingvertellers, een decennialang verhaal en een achtergrond van vrouwenhaat, leent de roman van Sebastian Barry uit 2008 zich nauwelijks voor aanpassing.
Geen wonder dus dat Jim Sheridans eerste Ierse film sinds The Boxer moeite heeft om de mysteries te ontrafelen, en kiest voor een romantische soap waarin Rooney Mara's heldin wordt verbannen nadat ze in Sligo uit de jaren 40 voor Jack Reynor's RAF-piloot viel.
Regisseur: Jim Sheridan; Met: Rooney Mara, Aidan Turner, Theo James; Theatrale release: 5 mei 2017
Neil Smith
Vorige Pagina 5 van 8 Volgende Vorige Pagina 5 van 8 Volgende
De weg
Deze film uit 1954 katapulteerde Fellini naar internationale faam - samen met zijn ster, zijn vrouw Giulietta Masina. In provinciaal Italië prijst sterke man Zampanò (Anthony Quinn) zijn daad, geholpen door zijn zwerverachtige metgezel (Masina).
Ze verdraagt zijn misbruik totdat ze wordt gegrepen door een koorddanser (Richard Basehart). De driehoek speelt zich af in Fellini's favoriete sleutel van bitterzoete sentimentaliteit, het leven als een tragikomisch circus.
Regisseur: Federico Fellini; Met: Anthony Quinn, Giulietta Masina, Richard Basehart; Theatrale release: 5 mei 2017
Philip Kemp
Vorige Pagina 6 van 8 Volgende Vorige Pagina 6 van 8 Volgende
Machines
De documentaire van Rahul Jain, winnaar van Sundance's cinematografische gong, legt het schijnbaar eindeloze zwoegen van textielfabrieksarbeiders in India vast. Ondanks het constante gekletter, lijdt het geen twijfel dat deze arbeiders de echte machines van de titel zijn, die onmenselijke omgevingen verdragen en gekmakende eentonigheid om een klein loon te verdienen.
Hoewel hun situatie nutteloos aanvoelt, is de film bijna poëtisch in het stellen van belangrijke vragen.
Regisseur: Rahul Jain; Theatrale release: 5 mei 2017
Matt Looker
Vorige Pagina 7 van 8 Volgende Vorige Pagina 7 van 8 Volgende
Ruimteschip
Tussen de buitenwijken van Aldershot en de sterren worden outsider-chique bezzies verspild, praten ze poep en zoenen ze in Alex Taylors trippy tienerdagdroom van een film. Ondergedompeld in de fantasieën en alledaagse realiteit van zijn leads, maakt Taylor nieuw werk van verlangens om te ontsnappen aan jeugdfoto's.
De plot wordt ruig, maar er is een hart- en punk-art-stijl in de mix, allemaal gesynchroniseerd met een passende versufte en verwarde droompop-soundtrack.
Regisseur: Alex Taylor; Met: Alexa Davies, Steven Elder, Lara Peake; Theatrale release: 5 mei 2017
Kevin Harley
Vorige Pagina 8 van 8 Volgende Vorige Pagina 8 van 8 Volgende