Doctor Sleep-regisseur Mike Flanagan bespreekt einde, cameo en hoe een scène bijna te ver ging

Krediet: Warner Bros

Mike Flanagan is snel de horrorkoning van Hollywood geworden. De maker van The Haunting of Hill House nam onlangs de enorm moeilijke taak op zich om een ​​vervolg te regisseren op een van de meest geliefde films aller tijden, The Shining. met een adellijke titel Dokter Slaap , de film is voornamelijk gebaseerd op het gelijknamige boek van Stephen King.

Het probleem met de aanpassing was dat King de beroemde The Shining van Stanley Kubrick haatte. En toch is de beeldtaal van de film ingebakken in de taal van de cinema. Hoe bracht Flanagan een evenwicht tussen het maken van een vervolg op The Shining en het aanpassen van King's boek? GameMe+ en Total Film gingen met de filmmaker om tafel zitten om erachter te komen.

****Waarschuwing: grote spoilers voor Doctor Sleep ahead.

(Afbeelding tegoed: Warner)

GR: Een van de meest opvallende dingen aan Doctor Sleep is dat je Jack Nicholsons personage Jack Torrance terug hebt, maar niet met Jack Nicholson die hem speelt. In plaats daarvan is het iemand gemaakt om op hem te lijken. Heb je Nicholson ooit benaderd om het personage de-aged te spelen? Of was het altijd de bedoeling om te herschikken?

We hadden het er al vroeg over of dat een weg was die we wilden verkennen en ik niet. De grote reden is dat de verouderde digitale technologie me uit films haalt. Ik besteed mijn tijd aan het analyseren van de technologie en het haalt me ​​uit de scene. En als we het voor Jack hadden gedaan, hadden we het ook voor Scatman Crothers en Shelley Duvall en voor kleine Danny moeten doen. Dat leek een brug te ver. En toen voelde het alsof we een videogamefilm aan het maken waren en we zouden de film vullen met deze digitale avatars, en dat voelde gewoon verkeerd. Ik vond dat het beter zou zijn om acteurs te vinden die me deden denken aan de originele artiesten, maar die toch hun eigen ding zouden doen, die het personage in hun eigen richting zouden sturen.

We hadden een goede sjabloon om daarmee om te gaan. Gebaseerd op Carl Lumbly als Dick Hallorann en Alex Essoe als Wendy Torrance, deden ze me denken aan Shelley Duvall en Scatman Crothers, maar zij waren het niet. En dus, met Jack, was het als: Oké, we gaan hetzelfde doen. En hoe met het personage om te gaan, kwam eigenlijk van Kubrick en de manier waarop hij met Delbert Grady omging. Omdat het ding dat ik nooit wilde doen, was dat iemand binnenkwam en een Jack Nicholson-indruk maakte, met een volledig opgeblazen, Hier is Johnny. Niemand zou dat kunnen, en het zou voelen als een parodie.

In The Shining ontkent de conciërge, Delbert Grady, wie hij is en zegt: Nee, ik ben maar een ober. Dat was mijn grote Aha-moment. Wat als het niet Jack is? Wat als Jack zegt: ik ben Jack niet, ik ben gewoon de barman. Toen was het alsof, oké, als we niet proberen iemand Jack Nicholson te channelen, maar iemand probeert Lloyd, de barman te spelen, en we weten dat dit het soort dingen is dat deze geesten overkomt, dat ze gewoon deel gaan uitmaken van het personeel. Als dat het uiteindelijke lot van Jack Torrance is, dat hij voor het hotel werkt, wat zo mooi wordt gesuggereerd in die laatste afbeelding op de foto, dat hij door dit hotel is verteerd, dat dat interessant was. En dat voelde als de meest respectvolle manier waarop we het hadden kunnen benaderen.

Je hebt ook die profielfoto waardoor je je afvraagt ​​​​of dat Jack Nicholson is of niet.

Herkende je wie het eigenlijk is?

Nee.

Dat is [Haunting of Hill House en E.T. acteur] Henry Thomas!

Dat is heel, heel cool.

En voor Henry, met wie ik een stel had gewerkt, was hij terecht doodsbang om de rol te spelen. Maar dat was juist zo spannend. We hadden zoiets van, laten we hier echt samen in duiken, we zullen samen zinken of zwemmen. De camera op een profiel houden, behalve die ene opname die aan het einde in zijn ooglijn zit, zo wilde ik dat het voelde. Laten we naar dit gezicht kijken, en dan focussen op Dan. De scène gaat over Dan. Als het op Jack aankomt, zien we hem vanuit een perspectief dat ons uit zijn ooglijn houdt.

Krediet: Warner Bros.

In het boek verblijft de gemene groep onder leiding van Rebecca Ferguson, de True Knot, bij de overblijfselen van het Overlook Hotel, omdat het hotel in het bronmateriaal van Stephen King is afgebrand. Met dat in gedachten, wat was de grootste uitdaging om het boek aan te passen en het ook te houden als een vervolg op Kubrick's Shining?

Dat was echt de grootste verandering. Het boek is vanaf het begin duidelijk dat het hotel is afgebrand. De ervaring die ik had met het lezen ervan was zo vreemd, want The Shining is een van de eerste horrorfilms die ik ooit als kind heb gezien en een van de meest invloedrijke aller tijden. Ik denk dat het de horrorfilm voor altijd heeft veranderd. De beeldtaal die Kubrick voor die film creëerde, is zo alomtegenwoordig en invloedrijk geworden en maakt deel uit van ons collectieve bewustzijn dat, toen ik Doctor Sleep las, een boek dat uitdagend en expliciet zegt, de Kubrick-film nooit is gebeurd.

Toen ik het boek las, waren alle beelden in mijn hoofd in die Kubrick-taal. Het waren allemaal zijn beelden. En die tegenstelling was zo raar. Het was zo'n vreemd touwtrekken voor mij als fan. Ik had het gevoel dat het heel goed mogelijk was om een ​​zeer getrouwe bewerking van Doctor Sleep te maken, maar om dezelfde beeldtaal te gebruiken die ik zag. Ik had het gevoel dat je die taal nooit kon uitwissen, je kon doen alsof hij niet bestond. Dat dwong ons om het einde van Doctor Sleep te veranderen door het in het hotel op te voeren. Mentaal gaan we een nieuw einde hebben. Het ding dat me het gevoel gaf dat het wel goed zou komen, was Stephen King, van wie ik wist dat hij hier heel sterke gevoelens over zou hebben.

Wat als ik tegen hem kan zeggen: Ja, ik denk dat je de iconografie van Kubrick moet gebruiken. Er is geen uitweg. Maar wat als ik binnen die iconografie terug zou kunnen gaan naar het oorspronkelijke einde van The Shining dat je nooit hebt gekregen, dat Kubrick je nooit heeft gegeven. Wat als ik er wat van zou kunnen nemen en het naar Dan zou kunnen brengen. Ik zal je dat geven als onderdeel van de afweging? Dat voelde als de juiste balans en daar heeft hij uiteindelijk voor getekend. En als hij dat niet had gedaan, had ik de film niet gemaakt.

King heeft gesproken over het niet leuk vinden van Kubrick's The Shining, dus dat moet een behoorlijk interessant touwtrekken zijn geweest.

Het was een heel zwaar koord om te lopen. Het was zwaar omdat ik Stephen King verafgoodde en Stanley Kubrick verafgoodde. Het was heel moeilijk om tegen hem te zeggen, ik begrijp waarom je The Shining niet leuk vindt. Ik begrijp het. Als fan van de roman zie ik dat het geen geweldige bewerking is, maar een meesterwerk van cinema. Dus hoe kunnen we beide dingen vieren? Er moet een manier zijn.

Krediet: Warner Bros

Er is één scène in Doctor Sleep, waarin het personage van Jacob Tremblay wordt gemarteld, dat is heel moeilijk om naar te kijken. In welk stadium dan ook, ging je, misschien zijn we een beetje te ver gegaan? Ik begrijp dat het punt van de scène is om ons doodsbang te maken voor de schurk van Rebecca Fergusson. Maar was er een punt waarop je dacht, misschien is dat veel?

We hebben veel meer geschoten dan je in de uiteindelijke film ziet. De volgorde in het boek is ook echt huiveringwekkend. Maar je hebt het nodig omdat je niet alleen de dreiging moet begrijpen die de Ware Knoop vormt, maar je hebt die motor nodig om Abra en Dan te motiveren om te riskeren wat ze riskeren. Het thema van kindermishandeling en van de vernietiging van onschuld, dat niet alleen zozeer door Doctor Sleep loopt, maar ook door The Shining, dat thema moet je onder ogen zien. En het is nooit meer visceraal en in your face dan met de dood van Bradley Trevor.

We hadden ook het goede of het slechte geluk, afhankelijk van hoe je het bekijkt, om de rol te spelen van wie ik denk dat misschien wel de meest getalenteerde jonge acteur in de business is. Hij was in staat om je de pijn ervan te verkopen op een manier die zo diep realistisch was dat het ons op de set verontrustte. Jacob was in orde. Hij sprong daarna op, gaf zijn vader een high five en ging een hapje eten terwijl de rest van ons daar bijna in tranen stond. Hij vond het gewoon leuk. Maar ik denk dat het een van de moeilijkste scènes is om naar te kijken in alle King-films die ik ooit heb gezien. En als ouder was het een van de moeilijkste scènes die ik ooit heb moeten regisseren. Maar ik voelde, en heb nog steeds het gevoel dat het absoluut noodzakelijk is, voor het verhaal. Maar man, de versie die je ziet is misschien een tiende van wat we deden.

Ik ben blij te horen dat Jacob het naar zijn zin heeft gehad op de set.

Hij had een geweldige tijd. Het was slopend voor ons. Hij deed twee takes. En hij had een maand geoefend met zijn vader. Zij waren de enige twee mensen op de set die de hele tijd lachten. En het verontrustte Rebecca zo erg. Ze kwam opdagen in al haar branie, in haar Rose the Hat-schurkenstreek, en ze kwam niet eens door de take. Ze kon haar zinnen niet uitspreken als ze zag wat hij aan het doen was. Dus hebben we hem eerst neergeschoten. Hij deed zijn twee takes en floot aan het eind naar zijn werk. We waren allemaal een puinhoop, maar toen draaiden we ons om en gingen door.

Doctor Strange draait nu in de bioscoop. Meer angsten in je leven nodig? Bekijk dan onze lijst met de beste horrorfilms van alle tijden.