De mondelinge geschiedenis van DC's originele Suicide Squad

(Afbeelding tegoed: DC)

Drie decennia geleden in de DC-stripreeks Legenden , maakten lezers kennis met een overheidsfunctionaris genaamd Amanda Waller, ook bekend als 'The Wall'. The Wall had een plan om problemen aan te pakken die buiten het publieke oog moesten blijven en die gewone superhelden niet zouden raken: stuur superschurken naar binnen om het vuile werk te doen, in ruil voor vrije tijd.

Uitgerust met explosieve halsbanden om verraad te voorkomen en geleid door net zo beschadigde regeringsmedewerkers als Rick Flag, werd dit bonte gezelschap de headliners van Suicide Squad, een boek dat anders was dan wat gewone lezers van het DC Universe in die tijd gewend waren te zien.

Missies waren getint met echte landen en politiek - en eindigden zelden met een duidelijke overwinning. Eerdere minder belangrijke personages, variërend van Deadshot tot Bronze Tiger en zelfs Captain Boomerang, werden uitgewerkt met complexe persoonlijkheden en een zelfdestructief randje. The Squad deed zijn naam eer aan - personages stierven vaak en zij waren vaak degenen die het meest heroïsch en/of competent leken. En de morele en ethische dilemma's die het loutere bestaan ​​van de Squad opleverde, zweefden boven de procedure, waarbij iedereen, van de overheid tot andere helden, alles deed, van proberen de missies van de Squad te manipuleren tot ze voorgoed te stoppen.

Op 5 augustus keert The Squad terug naar de theaters met een toon van schrijver/regisseur James Gunn die nog trouwer is aan de originele formule van de Suicide Squad-stripboeken.

Newsarama heeft onze eigen Squad-of-soort samengesteld in de vorm van de makers die verantwoordelijk zijn voor de versies van een aantal van de personages die je op het scherm zult zien voor een speciale mondelinge geschiedenis van de Suicide Squad.

In dit retrospectief halen de makers herinneringen op over hoe het boek tot stand kwam, de oorsprong van de personages en nog veel, veel meer.

Geheime Oorsprong van de Suicide Squad

(Afbeelding tegoed: DC)

Mike Gold (redacteur, Legends): Deze serie begon als een discussie tussen John Ostrander en Bob Greenberger, hoewel John nog niet voor DC schreef. Ik denk dat het Bob was die voorstelde om de naam 'Suicide Squad' nieuw leven in te blazen.

Robert Greenberger (redacteur, hoofdreeks Suicide Squad): John Ostrander en ik hadden elkaar ontmoet als strijders op de weg en ik was al een fan van zijn First Comics-werk, dus het was logisch dat we wilden samenwerken. Hij gooide eerst Challengers of the Unknown, maar Dick Giordano, onze hoofdredacteur, zei dat het al beloofd was.

Rond die tijd zou Legal een lijst verspreiden met titels die gebruikt moesten worden, anders zou DC het handelsmerk kunnen verliezen, en 'Suicide Squad' stond op de lijst.

(Afbeelding tegoed: DC)

Goud: Die titel - net als verschillende andere lanceringen uit de jaren 50 (Danger Trail, The Brave and the Bold) - werd 'Suicide Squad' oorspronkelijk gebruikt als titel voor een serie pulptijdschriften.

Groenberger: Hoewel ik geen grote fan ben van de Kanigher-Andru-Esposito-verhalen uit The Brave and the Bold, vond ik iets pakkends aan de naam. Ik gooide het naar John; hij beet eerst niet, maar hoe meer hij erover nadacht, hoe warmer hij werd.

John Ostrander (schrijver/maker, Suicide Squad-serie): In eerste instantie dacht ik dat het uitgangspunt overdreven was. Toen kwam Irangate tot stand en plotseling leek het concept van de Squad veel minder vergezocht.

Goud: Toen ik First Comics verliet om over te komen als hoofdredacteur van DC - later groepsredacteur en directeur van redactionele ontwikkeling - was het met dien verstande dat ik veel van de mensen kon overhalen met wie ik graag werkte bij First. John was mijn eerste keuze, en toen Dick Giordano me vroeg om het vervolgevenement te ontwikkelen om... Crisis op oneindige aardes (toen ik nog in Chicago was en geïsoleerd van de NYC-staf; dit was Dick's idee). John was mijn keuze voor plotter.

Bob Greenberger werd aangesteld als mijn assistent-redacteur, wat geweldig was omdat hij een vriend was wiens professionele werk ik respecteerde. John vertelde me over zijn gesprekken met Bob en aangezien mijn hoofddoel voor de Legends-miniserie was om het te gebruiken als lanceerplatform voor een aantal nieuwe projecten (zoals de Wally West Flash en de Justice League), dacht ik dat Suicide Squad was een goed idee om toe te voegen.

John ontwikkelde het verhaal en het personage van Amanda Waller in Legends uiteraard met veel succes.

(Afbeelding tegoed: DC)

Ostrander: Ik krijg nog wat restjes voor het maken van Amanda Waller. Veel van de andere personages bestonden al.

Greenberger: John was in Chicago, en dit was het midden van de jaren '80, dus e-mail was een eind weg. We hebben dus veel tijd aan de telefoon doorgebracht. We spraken over thema's en verhaalconcepten. ik stroomde door Wie is wie in een poging om personages te vinden die we konden gebruiken, vooral kanonnenvoer, maar ook herkenbare die niemand op dat moment wilde gebruiken.

Ostrander: The Flash was net opnieuw opgestart in Legends en ze waren niet geïnteresseerd in het gebruik van zijn galerij met schurken, maar we hebben ze niet echt vermoord, hoewel we Captain Boomerang en later Captain Cold gebruikten. Ik was Firestorms boek aan het schrijven, dus ja, ik had vrij spel bij het doden van Firestorm-schurken.

Groenberger: Ik greep meteen John's idee voor een volledige ondersteunende cast bij Belle Reve, wat ons personages gaf die we konden bezitten en waarmee we op lange termijn konden werken.

Ostrander: Belle Reve was een concept waar ik erg trots op was, omdat er op dat moment geen specifieke gevangenis in het DC-universum was voor het vasthouden van metahumans.

Luke McDonnell (artiest, hoofdreeks Suicide Squad en gelimiteerde reeks Deadshot): Het ontwerpen van Belle Reve was erg leuk. Ik moet een gevangenis maken!

(Afbeelding tegoed: DC)

Groenberger: Later, toen Luke McDonnell en Karl Kesel aan boord waren gehaald, organiseerden we waar praktisch mogelijke conference calls en vergaderingen op tegenslagen.

Karl Kesel (inker, belangrijkste Suicide Squad-serie): Ik had de Legends-miniserie geïnkt, die de Suicide Squad introduceerde. Denk eraan, dit is toen de belettering nog op de kunst stond, dus ik moest het stripboek lezen terwijl ik het inktte.

Toen pagina's binnenkwamen en ik me realiseerde wat John Ostrander aan het doen was - de... Dirty Dozijn met superschurken - ik dacht meteen 'Dit is geniaal!' Al snel daarna begon ik te lobbyen bij redacteur Bob Greenberger om me de maandelijkse titel van de Squad te laten schrijven. Luke was al aan boord als penciler. Ik droeg Bob eindelijk naar beneden en hij gaf me het optreden - waarschijnlijk alleen om me uit zijn haar te krijgen!

Groenberger: Luke was laconieker en wilde graag nieuwe instellingen en personages tekenen.

Ostrander: Met Luke heb ik het boek in Marvel-stijl geschreven omdat hij zo goed was in het opdelen van scènes in kleine momenten, waardoor ze deze filmische kwaliteit kregen. Daar wilde ik omheen schrijven.

McDonnell: John's scripts waren in Marvel-stijl gedaan - er zou een zeer, zeer gedetailleerd plot zijn, en ik zou het opsplitsen in pagina's en panelen, en dan zou hij teruggaan en erover praten. Het zorgde voor een zeer nauwe samenwerking.

(Afbeelding tegoed: DC)

Geof Isherwood (artiest, tweede helft van de hoofdreeks van Suicide Squad): John - en Kim Yale, ik moet zeggen - schreven zeer strakke, goed geconstrueerde scripts. Tekenen bij Marvel, ik was gewend aan de plotmethode, en ik verwachtte absoluut dat ik die plotsynopsis zou aanpassen aan verhalen en pagina's. Wat ik meteen op prijs stelde van de volledige scripts was het kennen van de dialoog, dus het afstemmen van acteerwerk en uitdrukkingen op wat de personages zeiden, was veel gemakkelijker om te doen. En aangezien ze hun verhalen behoorlijk goed hebben uitgedacht, heb ik zelden de behoefte gevoeld om van dat script af te wijken omwille van een duidelijker verhaal.

Verveeld: Waar ik zonder twijfel het meest van genoot, was hoe samenwerkend John het proces wilde hebben. Hij zei dat hij ons als een band zag, en we probeerden allemaal de best mogelijke muziek te maken, dus hoe dat ook gebeurde, het was cool voor hem.

We hadden allemaal onze rol te spelen - John op leadgitaar, Luke op keyboards, ik denk dat ik misschien drums was - maar we konden allemaal dingen aan de anderen voorstellen. Wat het werk ook maar beter maakte. Dat was een van de beste lessen die ik ooit in deze branche heb geleerd en eerlijk gezegd doe ik dat tot op de dag van vandaag bij elk project waaraan ik zelf werk.

Ik maakte volledig - en waarschijnlijk onterecht - gebruik van deze kier en begon John lange, handgeschreven brieven te sturen vol ideeën over de Squad. Lange brieven. Ik geloof dat zijn vrouw Kim ze 'Kesel-brieven' noemde.

John was feilloos hoffelijk - klaagde nooit, zei nooit tegen me dat ik in een meer moest gaan springen - en nam zelfs een aantal van mijn suggesties op in het boek. Tot mijn grote vreugde.

Ostrander: De briefingscènes kwamen tot stand omdat ik nog niet eerder een teamboek had gemaakt. In de verhaallijnen was het team vaak opgesplitst in verschillende groepen kleinere personages, en dit was een kans om niet alleen vast te stellen waar het verhaal over ging, maar om ze allemaal op één plek te krijgen en ze op elkaar af te laten stuiteren. Het is geïnspireerd op tv-programma's zoals: Hill Street Blues , die toen populair was.

(Afbeelding tegoed: DC)

Verveeld: John's schrijven was opwindend. Heel spannend, heel intens. Ook: erg grappig. Hij nam constant - constant - karakters op B-, C- en D-niveau en maakte ze niet alleen interessant, hij maakte ze gedenkwaardig.

Groenberger: Het boek werkte, want in 1987 waren er bij elk bedrijf maar een paar teamboeken, en dat waren allemaal helden.

Adam Glass: (schrijver, 'New 52' Suicide Squad): Ik haal mijn stripboeken altijd bij deze snoepwinkel in de Bronx en ik herinner me dat ik die geweldige cover van Suicide Squad #1 van Howard Chaykin zag.

En het was deze geweldige foto van al deze slechteriken, ik heb de meeste eerder gezien, maar een paar had ik niet. Dan staat er: 'Deze 8 mensen zetten hun leven op het spel voor ons land. Een van hen komt niet meer terug!' En ik was erbij. Slechteriken? Gaat er iemand dood? Waar meld ik me aan?

Ostrander: We hebben veel van onze plots uit de krantenkoppen gehaald. Het eerste nummer van Suicide Squad begint met wat lijkt op terroristen die een luchthaven vol mensen uitschakelen. Ik weet niet zeker of ze ons vandaag zo'n verhaal zouden laten doen. We hebben altijd geprobeerd om met één voet op de grond te blijven in de echte wereld.

De muur

(Afbeelding tegoed: DC)

Goud: Het was Amanda Waller die de serie uniek maakte. John schiep Amanda uit hele stof en baseerde een paar van haar nuances op mensen die hij kende in Chicago.

Glas: Amanda Waller 'The Wall' was een badass. Ze zou het tegen Batman opnemen en hem 'rijke jongen' noemen. Ze kende zijn geheimen en liet het hem weten. Zelfs Superman was bang voor Batman, maar niet voor de muur. Zwart, vrouw, leek op je tante, kom op, dat zag je nergens anders dan Suicide Squad.

(Afbeelding tegoed: DC)

Een favoriet moment - Suicide Squad #10. Batman, vermomd als Matches Malone, sluipt Belle Reve binnen om wat informatie te stelen en probeert het uit met Waller, die de overhand krijgt.

Goud: Het lanceren van Amanda (in Legends) was geweldig en heel leuk - het was erg leuk om naar de reactie te kijken. Toen ik op de achterbank zat, was het gewoon een genot om te zien hoe Amanda het tegen Batman opnam.

Ostrander: Amanda Waller was echt als een muur, zoals Luke haar tekende - ik hield van wat hij aan het personage bracht. Toen we op haar achtergrond ingingen, zagen we hoe zoiets je smeedde. Ze was pragmatisch, puur en eenvoudig.

Verveeld: The Wall is een van de beste personages die de afgelopen 30 jaar in strips is geïntroduceerd. Helemaal uniek. Ik heb niet al haar incarnaties bijgehouden, maar ik heb sterk het gevoel dat als ze geen dikke zwarte vrouw is - wat haar meteen een onderschatte en zeer intimiderende vrouw maakt - veel van het punt van het personage is gemist .

Dood schot

(Afbeelding tegoed: DC)

Verveeld: Deadshot was natuurlijk het doorbraakkarakter van het boek. En ook een favoriet van mij.

Ostrander: Deadshot was een personage dat ze in de jaren '50 hadden geïntroduceerd en hem pas in de jaren '70 opnieuw introduceerden, met dit briljante kostuumontwerp van Marshall Rogers. En daarna deden ze niet veel meer met hem, behalve in Batman-jubileumnummers.

Ik baseerde zijn karakterisering op een interview dat ik op tv had gezien met een huurmoordenaar - alleen deze koude, emotieloze, nuchtere persoon. Hij zei dat hij zijn leven niet waardeerde, waarom zou hij dat van jou waarderen?

(Afbeelding tegoed: DC)

Verveeld: Suicide Squad #22 — wanneer Deadshot de senator neerschiet die de Squad chanteert — is tot op de dag van vandaag nog steeds de strip waar ik het meest trots op ben te hebben gewerkt. Ik heb nog steeds alle originele kunst van de climax van het verhaal, en het verlaat mijn handen nooit.

Ostrander: Dat moment waarop Deadshot Senator Cray neerschiet, dus Flag niet - dat was een beslissend moment, voor dat personage en voor de Squad.

Verveeld: Op het moment dat Deadshot de senator neerschiet, is hij de held en schurk van het verhaal - iets wat ik nooit eerder of daarna in strips heb gezien. Ik ben erg trots dat ik daar een klein deel van heb uitgemaakt.

Maar.

Die verhaallijn was in John's originele schets voor de Squad - en in die schets stierf Deadshot in de kogelregen na de dood van de senator. En ik denk nog steeds dat hij had moeten sterven.

Ja, dat zou ons een geweldig personage hebben ontnomen, maar het is de enige keer dat ik Johns voorliefde voor een personage zag verzachten wat hij het personage aandeed. Aan de ene kant, ja - ik ben blij dat Deadshot er nog steeds is. John maakte hem tot een geweldig personage! Maar - dat zou zo'n geweldige dood zijn geweest.

(Afbeelding tegoed: DC)

Groenberger: Deadshot doden zou een moedige zet zijn geweest, maar het Bat-kantoor vond het leuk wat we met hem deden en voelde dat er verderop in de straat een plek voor hem was. Bovendien waren we vrij om de miniserie te doen, en hem vermoorden paste niet in die plannen.

Ostrander: De Deadshot-miniserie laat ons in de psychologie van het personage duiken. Floyd idealiseerde zijn broer, en in een poging hem te 'redden', vermoordt Floyd hem per ongeluk, en dat zette Floyd op dit pad. Het was donker, maar weet je, als je noir leest, weet je dat je er helemaal voor moet gaan. De cast van personages in deze miniserie was zo verwrongen dat Deadshot er best goed uitzag.

McDonnell: De Deadshot-miniserie, dat was de eerste keer dat ik mijn eigen spullen mocht inkten. Het is een van mijn favoriete werk.

Ostrander: Het was mijn favoriete samenwerking met Luke. Het einde van nummer #3, waar Deadshot de man martelt en doodt die zijn zoon heeft vermoord, en langzaam zijn masker aftrekt, en de laatste pagina is deze close-up van de splash-pagina van hem die schreeuwt: 'Ik kom naar huis, ma! '– dat is een van mijn favoriete sequenties ooit.

Kapitein Boomerang

(Afbeelding tegoed: DC)

Verveeld: Als je me een jaar eerder had verteld dat ik Captain Boomerang leuk zou vinden - dat hij een van mijn favoriete personages zou zijn en ik zou aandringen op een one-shot met hem in de hoofdrol - zou ik je in je gezicht hebben uitgelachen. En toch... dat is de magie van Johns schrijven.

Ostrander: Kapitein Boomerang was zo leuk, want zo laag als je dacht dat hij kon zinken, zou hij een ander niveau vinden om te zinken. Van iedereen in de ploeg is hij de enige die zich prettig voelt bij wie hij is.

Een van mijn favoriete problemen met Luke is die waarin hij zich voordoet als Mirror Master om misdaden te plegen terwijl hij niet in dienst is, en hij moet steeds heen en weer gaan, van kostuum veranderen, als een oude farce.

(Afbeelding tegoed: DC)

Verveeld: Wat ik het leukste vond aan John's Boomerang was dat hij een echte persoonlijkheid had! Hij was een meedogenloze sociopaat die constant het systeem aan het spelen was. Hij was, zoals ze zeggen, duidelijk de ster van zijn eigen innerlijke film. Wanneer Waller iedereen in de ploeg vertelt dat ze vervangbaar zijn, weet je dat Boomerang om zich heen keek en dacht: 'Ja, dat klopt. Dat zijn ze zeker.' Maar hij had nooit gedacht dat dat op hem van toepassing was.

Ik vond het geweldig dat hij het absolute minimum deed om bij de ploeg te blijven. Hij was zeker niet iemand die ik zou vertrouwen. Maar John gaf hem een ​​gemakkelijke charme die hem draaglijk maakte, anders weet ik zeker dat Deadshot of iemand anders hem uit hun lijden zou hebben verlost over twee problemen in de serie! Hij is het soort personage dat geweldig is om van een afstand naar te kijken, maar dat je in het echte leven absoluut zou haten.

Ik drong en drong aan op een one-shot met het personage - dat op een gegeven moment door John zou zijn geschreven, opgemaakt door Keith Giffen, waarbij ik de voltooide kunst zou leveren; Ik heb zelfs een logo opgeschuurd! Het is niet gebeurd, maar het zou lief geweest zijn...

(Afbeelding tegoed: DC)

(Afbeelding tegoed: DC)

Groenberger: We moeten van Captain Boomerang een echte corrupte schurk maken, eerst met vermomd als Mirror Master om Waller te ontwijken, en dan de hele taartknevel.

Ostrander: De taart in de gezichtsknevel - we hebben die twee jaar uitgerekt.

Verveeld: Grappig verhaal: ik wilde een boog maken in Superboy met gastrollen in The Squad, en ik stuitte op veel weerstand. Het eigen boek van The Squad was net geannuleerd en de gedachte was: de verkoop geeft duidelijk aan dat er geen interesse is in deze personages. Waarom ze gebruiken? Maar ik hou van de Squad, hield voet bij stuk en deed het driedelige 'Watery Grave'-verhaal. (De eerste keer dat King Shark met de ploeg werkte, zal ik je erop wijzen).

Ik zei dat het niet de Squad was zonder Waller, Deadshot en Boomerang — en dat zijn de enige personages die ik mocht gebruiken. Alle anderen kwamen uit het Superboy-boek. Dat vond ik prima - het is nog steeds een van mijn favoriete Superboy-verhalen.

Er werd destijds gesproken over het vermoorden van Boomerang tijdens een van de grote evenementen die gepland stonden - geen idee welke - en ik smeekte hen om mij hem in plaats daarvan te laten vermoorden in mijn Superboy-verhaal. Als hij zou sterven, wilde ik dat hij werd gedood door iemand die van hem hield. Uiteindelijk lieten ze me hem alleen verminken - ik liet Deadshot hem met beide handen neerschieten. Kan me niet herinneren wat er daarna met Boomerang gebeurde - hij is nu dood? Vervangen door zijn zoon of zo, toch?

DC's hadden altijd moeite met oudere personages - ze hebben het gevoel dat de fans zich niet met hen kunnen identificeren.

Het ding met Boomerang is - ja, hij was ouder, hij was kaal - maar dat was een deel van het punt. Hij was een oude hond die geen nieuwe trucjes kon leren! Niet alleen kon - wilde niet! En het feit dat hij ouder was, bewees dat hij goed was in wat hij deed. Het werkte voor hem. Hij was een overlevende! Niets van dat alles komt door met een jonger karakter. Ach ja...

Het aantal lijken

(Afbeelding tegoed: DC)

Ostrander: Je wist nooit wie we gingen vermoorden.

De uitdaging was om binnen zo'n korte ruimte karakters te creëren. Shrike was een interessant voorbeeld. Ze heeft van die grappige/huiveringwekkende momenten als ze met pater Craemer praat, en je ontdekt dat ze is misbruikt en heeft dit tragische element in haar achtergrondverhaal, en dan wordt ze vermoord, alles in één nummer.

Niemand was een roodhemd... oke, Grant Morrison was dat, daar zal ik me aan houden. Het idee was dat ze zichzelf in de continuïteit hadden geschreven toen ze in Animal Man verschenen, en dus vermoordde ik ze om ze vrij te laten.

Het belangrijkste bij de dood van Rick Flag was dat de lezers wisten: 'Als ze Rick Flag kunnen doden, kunnen ze iedereen doden.' Het verhoogde de inzet voor iedereen.

We lieten het lijken alsof Amanda op een gegeven moment werd vermoord - ze werd minstens één keer neergeschoten, maar ik zou Amanda nooit vermoorden, net zo min als ik ooit Boomerang of Deadshot zou doden. Ik had te veel plezier met ze.

Net voordat Rick Flag zijn laatste vendetta begon, deden we een crossover-special met de Doom Patrol, en Rick had daar een apart team voor... en we hebben ze allemaal vermoord! Rick was de enige die er levend vanaf kwam. Het was de ploeg die naar de zoveelste graad werd gebracht.

Groenberger: Ik kan me niet herinneren dat ik tegen iemands dood heb gediscussieerd, hoewel er wat redactionele arm voor nodig was om me enkele van de grotere schurken zoals de Penguin te laten gebruiken. Toen we eenmaal opstegen en wat bijval kregen, werd dat gemakkelijker.

Persoonlijke favorieten

(Afbeelding tegoed: DC)

Groenberger: Karl zou zijn lange, enthousiaste brieven opstellen, die we 'Kesel-brieven' noemden.

Verveeld: De grootste (die ze gebruikten) was waarschijnlijk dat de Female Fury Lashina haar geheugen zou verliezen en zich onder een andere identiteit bij de Squad zou voegen. Ik had geen naam, alleen dat ze een echt groot geweer zou moeten hebben. (Ik suggereerde dit direct na het zien van de film Aliens. Go figure.) John nam het idee, noemde het personage 'Duchess' en maakte het personage zoveel meer dan alleen maar een fanboy-oplichterij.

Groenberger: Alle eer aan Karl voor het pushen van ons om de Female Furies en het hele Duchess-subplot te gebruiken, dat twee jaar duurde om zijn vruchten af ​​te werpen. Dat was een bijzondere favoriet.

Ostrander: Lashina komt vast te zitten op aarde, dus neemt ze een andere identiteit aan zodat ze kan overleven en haar weg terug kan vinden naar Apokalips en wraak kan nemen op Bernadeth, die haar daar heeft laten stranden.

Het ding met Darkseid is dat hij deze fysieke kracht heeft, maar wat groter is, is zijn machiavellistische geest. Hij kan je door een muur slaan, maar teruggaand naar Jack Kirby, hij kan je te slim af zijn, je te slim af zijn.

(Afbeelding tegoed: DC)

McDonnell: Het tekenen van Kirby-dingen was geweldig - ik heb altijd al dat soort dingen willen doen. Kirby had een grote invloed op mij, dus het was opwindend om die personages te tekenen.

Ostrander: Terugkijkend vroeg ik me af: 'Was dat wel haalbaar, Amanda Waller die opkwam tegen oma Goodness?' Maar het was leuk, en we moesten het doen op een manier die van oma geen minder karakter maakte.

Isherwood: Ik wist dat Barbara Gordon Batgirl was geweest, dus ik tekende haar dienovereenkomstig, qua persoonlijkheid.

Verveeld: Punch en Jewelee. Nog een reeks personages waarvan ik nooit in een miljoen jaar had gedacht dat ik er interesse in zou hebben. Toch maakte John ze verdraaid gedenkwaardig. Ik vond ze zo leuk dat ik smeekte om hun Who's Who-pagina te maken - en tot op de dag van vandaag is het een stuk waar ik trots op ben. (Er werd ook gesproken over een eenmalig optreden van Punch en Jewelee, met mij over kunst en John en zijn vrouw Kim over het verhaal. Ik weet zeker dat dat verschrikkelijk, geweldig leuk zou zijn geweest.)

Glas: Ik hield van Bronze Tiger. Er waren niet veel Afro-Amerikaanse karakters in stripboeken toen ik opgroeide. Dus het was verfrissend en cool als de hel om een ​​divers personage te zien dat toevallig een kungfu-meester was, met een mysterieuze achtergrond en een sterke morele code. En je had het geluk om één divers personage in een stripboek te zien, maar Suicide Squad had er twee, met hem en Amanda Waller.

(Afbeelding tegoed: DC)

Ostrander: Ik heb Shade the Changing Man altijd leuk gevonden - we kregen toestemming om hem slechts tijdelijk te gebruiken, met de wetenschap dat hij in zijn eigen volwassen lezersboek zou gaan, en we zouden hem niet kunnen gebruiken.

Waar ik mee wilde spelen met betrekking tot de Penguin is dat hij er soms heel dom uitziet en dom handelt, maar om zo lang mee te gaan, moet hij een crimineel meesterbrein zijn. Dus we haalden hem uit zijn normale element, zijn outfits, de paraplu's - hij moest op die geest van hem vertrouwen. En een paar jaar later kreeg ik daar meer mee te doen in Penguin: Triumphant, en ze gebruikten die karakterisering jarenlang, er zijn elementen van in Gotham.

Dr. Light - het ding aan hem was, het leek alsof hij een kapornament op zijn hoofd had. En op dat moment was hij verslagen door kinderen - het leek alsof elke keer dat hij zich omdraaide, de Teen Titans hem afranselden, Little Boy Blue en de Blue Boys hem sloegen. Welk zelfrespect zou hij kunnen hebben? Hij was zijn mojo kwijt. Als latere schrijvers besloten het terug te geven, prima, maar zonder dat was hij volkomen zielig en grappig. Hij slaat zichzelf op een gegeven moment met een taart, gewoon omdat hij deel wil uitmaken van het team, en alle anderen zijn geraakt met een taart. Hij slaat zichzelf met een taart en laat het lijken alsof iemand anders het heeft gedaan.

Isherwood: Ik dacht dat Boomerang leuk was om te doen, met komische verlichting, en Poison Ivy was ook leuk, omdat ze tegelijkertijd slim en verleidelijk probeerde te zijn. Deadshot was ook cool. En Nightshade, Bronze Tiger en Vixen waren ook personages waar ik naar zocht in komende scènes. In werkelijkheid moet je geïnteresseerd raken in iedereen die je tekent, anders is dat te zien. Maar dat waren de beste. En Waller groeide op mij naarmate de tijd verstreek. (Geen woordspeling bedoeld). Ze was een soort Yang voor Kingpin's Yin.

Hoe meer ik ze allemaal tekende, hoe meer ze als familie werden, denk ik. Ik was behoorlijk teleurgesteld dat de strip werd geannuleerd, omdat ik vond dat de serie op dat moment nog veel geweldige verhalen te vertellen had.

De 'New 52'-reboot

(Afbeelding tegoed: DC)

Isherwood: Ik zou zeggen dat het eerste is dat Harley Quinn te laat kwam! John's kijk op haar, haar tekortkomingen, haar reactie op misbruik, enz. zouden uitstekend bij de rest van het team hebben gepast.

(Afbeelding tegoed: DC)

Glas: DC kende mijn schrijven van Marvel's Deadpool, Luke Cage en CW's Supernatural. Ik heb wat kleinere boeken voor ze gemaakt, en ze vroegen me of ik een boek wilde maken, wat zou het zijn? En ik zei Suicide Squad, en zij zeiden oké.

Pat McCallum was mijn redacteur en is een man die veel lof verdient. Toen ik hem vertelde dat ik Harley in het team wilde, knipperde hij niet, hij zag het meteen en hielp me DC te krijgen om het goed te keuren. En zij was de game changer.

Deadshot was een goed idee, er is geen Squad zonder Floyd. En ik hield van wat Gail Simone had gedaan met King Shark, dus ik wist dat hij leuk zou zijn, en ik wilde Boomer zeker terug, en alle anderen vielen in de rij.

Ik vond dat John zo'n geweldig werk deed bij het aanpakken van wereldproblemen, dus ik wilde dat mijn boek aanvoelde als een op hol geslagen trein. Humor, karakter, verhaal, conflict en actie waren de doelen.

Waarom de Suicide Squad nooit kan sterven

(Afbeelding tegoed: DC)

Goud: Waarom is de Squad zo'n duurzaam concept gebleken? Amanda Waller. Puur en eenvoudig (om te zeggen over een personage dat inderdaad geen van beide is). Ze is uniek en John's omgang met het personage was perfect.

En nogal moedig voor die tijd: er waren niet veel grote zwarte vrouwen die de baas waren over mannelijke personages — je weet wel, zoals de Batman — en ermee wegkwamen.

Verveeld: Wat betreft de cult-aanhang van de Squad: zoals ze zeggen in West Side Story - Als je een Jet bent, ben je helemaal een Jet. Mensen die van de ploeg houden, houden van de ploeg. En ik ben er zeker een van.

(Afbeelding tegoed: DC)

En dat komt eigenlijk neer op Johns schrijven en de creatieve omgeving die hij aanmoedigde. John deed dingen die nog nooit eerder in strips waren gedaan. En in zekere zin werkten we onder de radar, dus we konden met deze dingen wegkomen! Het was erg spannend en energiek, en dat komt altijd door op de pagina. Altijd.

Groenberger: Een van de sterke punten van de originele run - en een die over het hoofd wordt gezien door latere redacteuren en teams - is dat we helden die verlossing nodig hebben, hebben gemengd met schurken die hoopten op verlossing of vrijlating. Ze zaten allemaal met een reden in het team en terwijl John die redenen verkende, groeiden ze en veranderden ze van Nemesis in Nightshade in Deadshot enzovoort.

Dit waren karakters die anders waren tegen de tijd dat ik stopte met bewerken met #31 vanaf het moment dat we ze voor het eerst introduceerden in nummer #1.

Glas: Het gaat over de slechteriken die goed doen. De slechterik is een held. Het gaat over verlossing, en ik denk dat we ons daar allemaal in kunnen vinden.

Verveeld: Ik heb in mijn carrière aan veel geweldige strips gewerkt. Ik heb het geluk gehad om samen te werken met enkele van de beste schrijvers en artiesten in het veld. En ik zou alles in een New Yorkse minuut laten vallen om weer met John aan Suicide Squad te werken.

Leven of sterven, dit zijn de beste Suicide Squad-leden van alle tijden.

[Noot van de redactie: dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd in 2016.]