De beste Green Arrow-strips aller tijden

(Afbeelding tegoed: DC)

Al 80 jaar is Green Arrow een hoofdbestanddeel van het DC-universum. Oliver Queen, opgericht in 1941 door Mort Weisinger en George Papp, maakte zijn debuut in hetzelfde nummer als Waterman . Oorspronkelijk een stedelijk amalgaam van Robin Hood en de populaire westerns van die tijd, werd het Batman- en Robin-model van die tijd getransplanteerd naar Green Arrow en Speedy... en de rest is geschiedenis.

Of dat zou je denken.

De Groene Pijl van 2021 vertoont weinig gelijkenis met zijn tegenhanger uit 1941. Hij kreeg een nieuwe oorsprong en werd in de jaren '50 door Jack Kirby de ruimte in gestuurd. Hij reisde eind jaren '60 en begin jaren '70 zwaar door Amerika onder Denny O'Neil en Neal Adams. Mike Grell maakte van Ollie in de jaren '80 een stadsjager. Hij werd vermoord en vervangen in de jaren '90, om in het begin van de jaren '00 weer tot leven te worden gewekt door Kevin Smith. Hij is een bewegend doelwit.

Sommige klassiekers blijven onvermijdelijk achter bij het maken van een lijst zoals deze beste Green Arrow-strips aller tijden. Elliot S. Maggin en Neal Adams' Groene Lantaarn #87 back-upverhaal 'Wat kan één man doen?' ziet het personage zijn rol als man, legende en potentiële burgemeesterskandidaat accepteren. De eigenzinnige 1983 Groene pijl gelimiteerde serie van Mike W. Barr en Trevor von Eeden is een door kunst geleid juweeltje met het onderscheid dat het de eerste headliner-titel van Green Arrow is. Schrijvers Kelley Puckett en Chuck Dixon gaven ons een alternatief Connor Hawke , die de Green Arrow-mantel meer dan zeven jaar alleen zou dragen.

Van onbeschreven blad tot de spil van een televisie-universum, Green Arrow is de meest menselijke van DC's pantheon van karakters. De beste Green Arrow-strips aller tijden weerspiegelen het beste van ons, maar ook onze tekortkomingen en zwakheden.

10. De oorlog van de buitenstaander

(Afbeelding tegoed: DC)

Het 'New 52'-tijdperk van Green Arrow had wat problemen, om het zacht uit te drukken. Maar een van de stralende bakens was ongetwijfeld de run van Jeff Lemire en Andrea Sorrentino (zoals verzameld in Green Arrow Door Jeff Lemire & Andrea Sorrentino Deluxe Edition ). Ze hebben het personage teruggebracht tot zijn meest basale elementen, waardoor Oliver Queen's vorige leven letterlijk tot ontploffing werd gebracht en hem zonder geld en op de vlucht achterliet.

Bij het herbouwen van Ollie's wereld, breidde Lemire voor het eerst in decennia het officiële oorsprongsverhaal uit en creëerde iets dat hij een 'Green Arrow-centric mythology' noemde. Nadat hij is hersteld van zijn ontmoeting met de klassieke schurk Count Vertigo, keert Green Arrow terug naar het eiland dat hem heeft gemaakt. Daar ontmoet hij de tot nu toe niet genoemde Arrow Clan, een van de vele wapenclans die allemaal verbonden zijn met de oude Outsiders. Net als de beste remixen van een origineel verhaal, introduceert Lemire elementen die ons begrip van het personage vergroten zonder het te ondermijnen. Bovendien brengt hij ook Shado, de lang gedacht dode Robert Queen, vechtkunstenaar Richard Dragon en Ollie's halfzus Emiko naar de hedendaagse DCU.

Als de zachte reboot van Lemire fantasierijk is, dan is het artwork van Sorrentino niets minder dan verbluffend. Sorrentino, een van de meer gewaagde en experimentele benaderingen van reguliere strips, gebruikt invoegingen, overlappende panelen en gewaagde monochromatische kleuren (en vaak de volledige afwezigheid ervan) om ervoor te zorgen dat elke pagina de lezer raakt en in hun hoofd blijft zitten.

9. Justice League: opkomst en ondergang

(Afbeelding tegoed: DC)

Voorafgaand aan het overlijden van de pre- Vlampunt universum, was er nog een laatste geweldig Green Arrow-verhaal te vertellen: Justice League: opkomst en ondergang . Naar aanleiding van de gebeurtenissen van James Robinson's Huil om gerechtigheid , de dochter van Roy Harper/Arsenal is dood. Roy heeft zijn arm verloren en ligt in coma. Star City ligt in puin. De schurk Prometheus is de schuldige, en Green Arrow breekt de grens die geen enkele held ooit mag overschrijden door de slechterik in koelen bloede te doden.

Schrijver JT Krul levert samen met primaire kunstenaars Federico Dallocchio en Geraldo Borges een van de meer verdeeldheid zaaiende verhalen in Ollie's recente geschiedenis. Green Arrow stond centraal in meerdere Justice League-verhalen, maar zelden werd zijn menselijkheid zo grimmig berecht. Ollie had de League in het verleden de rug toegekeerd toen ze niet instemden met zijn politiek, maar hier doen ze hetzelfde toen zijn verlangen naar wraak belangrijker werd dan het titulaire begrip rechtvaardigheid.

Ollie wordt uiteindelijk geconfronteerd met de League, krijgt zijn verlovingsring terug van Dinah en geeft zichzelf aan voor zijn misdaden. Het leidde tot het aanbreken van een nieuw tijdperk voor Green Arrow, maar het bleef bewijzen dat zijn laagste punten ook voor de beste verhalen zorgden.

8. Nieuw bloed

(Afbeelding tegoed: DC)

Als een van de langstlopende makers van Green Arrow sinds Mike Grell, heeft schrijver Judd Winick een onuitwisbaar stempel gedrukt op het personage. Terugkerend naar de geest van de 'relevante strips' beroemd gemaakt door Denny O'Neil en Neal Adams, in 'New Blood' (verzameld in Groene pijl: bewegende doelen ) Winick gebruikt het raamwerk van een waanzinnig actieverhaal om sociale kwesties te onderzoeken en het werk voort te zetten dat hij in de vroegste dagen van zijn schrijven begon.

Een van de meest gepubliceerde aspecten van zijn vijfjarige loopbaan was het personage Mia Dearden, geïntroduceerd door Kevin Smith en voorbestemd om de nieuwe Speedy te worden. Tijdens deze boog test ze positief op hiv, komt ze uit de kast voor haar geadopteerde familie en klasgenoten en neemt ze de dubbele rol van held en opvoeder aan. Op een aangrijpend moment zet Winick de woorden van zijn overleden vriend en activist Pedro Zamora rechtstreeks in een van Mia's toespraken.

Onder de bekwame handen van kunstenaars Phil Hester en Ande Parks, wordt Mia van de pagina getransmogreerd om iets te worden dat bijna echt is: een fictief personage dat de lezer opleidt terwijl hij de dubbele erfenis van Speedy en Zamora oppikt. Zoals Winick destijds zei: 'Ik vond dat het ene heldenverhaal het andere zou moeten volgen.'

7. Identiteitscrisis

(Afbeelding tegoed: DC)

De term 'crisis' heeft altijd een bijzondere betekenis gehad in DC, meestal verwijzend naar de ineenstorting van de ene continuïteit en de opkomst van een andere in de plaats. Terwijl de inzet veel persoonlijker was in de controversiële serie van zeven nummers, gelimiteerde serie Identiteitscrisis door Brad Meltzer en kunstenaar Rags Morales, slaagde het er nog steeds in om het kleed onder alles uit te halen wat we dachten te weten over de helden van DC.

Na de verdachte dood van Sue Dibny, de vrouw van Elongated Man, gaat de superheldengemeenschap op onderzoek uit. Het blijkt dat het verband houdt met de tijd dat de schurk Doctor Light Sue ooit verkrachtte, en de League besloot zijn geheugen te wissen. Ze stopten daar niet en wisten de herinnering aan andere schurken en helden uit wanneer dat nodig was. Helden staan ​​opgesteld aan weerszijden van het hek, terwijl Green Arrow nieuwsgierig bij de acties staat.

De breuk die dit veroorzaakt in het team leidde tot meerdere rimpelingen, maar het bevestigde ook het gewicht van de rol van Green Arrow als geweten en morele herinnering aan de Justice League. Een post-9/11 verhaal dat parallellen heeft met Marvel's Burgeroorlog , het is evenzeer een reactie op de Patriot Act van 2001 als een analyse van het opofferen van persoonlijke vrijheden voor het zogenaamde grotere goed.

6. Jaar één

(Afbeelding tegoed: DC)

Tegen de tijd dat schrijver Andy Diggle en kunstenaar Jock het officiële Green Arrow-oorsprongsverhaal in 2007 begonnen met Groene pijl: jaar één , was het verhaal van het onbewoonde eiland talloze keren verteld en opnieuw verteld door mensen als Jack Kirby, Chuck Dixon en Mike Grell. Maar in hun handen was het een frisse en essentiële storytelling.

Met een aantal nieuwe elementen - Ollie's kostuum en naam waren bijvoorbeeld functionele benodigdheden - weet Diggle's script nog steeds de kern van de oorsprong van Green Arrow te behouden. Hier is playboy Oliver Queen aangespoeld op een eiland en wordt hij gedwongen te overleven terwijl hij worstelt met een drugskartel dat opereert vanuit het anders zo vredige paradijs. Het is een complete karakterboog zonder te hoeven vertrouwen op voorkennis, maar wordt er nog steeds enorm door verbeterd.

Er zijn knipoogjes naar Mike Grells The Longbow Hunters, en een korte flirt met heroïne die zijn beruchte reactie op Speedy's verslaving in een nieuw licht plaatst. Toch is dit ongetwijfeld een misdaadverhaal van Andy Diggle, verrijkt met Jocks diepe schaduwen en minimalistische benadering, een verhaal dat herinnert aan het werk van Frank Miller en David Mazzucchelli over een Batman-oorsprong met dezelfde naam.

Hoewel dit nieuwe oorsprongsverhaal alleen canoniek zou duren tot Flashpoint vier jaar later, vonden veel elementen van deze herziening hun weg naar de Arrow TV-serie, die als model diende voor de flashback-sequenties die die show uiteindelijk opsloten in een stilistisch motief. Drug ring leider China White diende ook als een van de belangrijkste antagonisten in de eerste paar seizoenen van de show.

5. Olympische Nachtspelen

(Afbeelding tegoed: DC)

In 1985 namen schrijver Alan Moore en kunstenaar Klaus Janson het op tegen de Emerald Archer voor een korte run nadat redacteur Len Wein in een 'beetje vastgelopen' zat. Hij vroeg de veelgevraagde schrijver en Daredevil-artiest om aan boord te komen voor back-upverhalen in Detective Comics #549 en #550 om Green Arrow zichtbaar te houden totdat hij in zijn eigen spin-off-serie kon worden gelanceerd.

In tegenstelling tot veel van zijn tijdgenoten had Green Arrow de eerste 46 jaar van zijn bestaan ​​geen eigen soloserie. Als zodanig verschijnen enkele van zijn beste vroege verhalen als back-upmateriaal in de boeken van andere helden. Voordat hij solo ging, was zijn laatste reeks back-upverhalen in Detective Comics, en dit is misschien een van de meest memorabele uit dit overgangstijdperk.

Gevuld met Moore's poëzie op straatniveau, is het een gespannen tweeluik dat ontegensprekelijk een kijk op stadscriminaliteit uit het Reagan-tijdperk geeft. Een paar jaar voordat Mike Grell Green Arrow zou veranderen in een stedelijke jager, geeft Moore een doorlopend 'sportcommentaar' aan een crimineel die wordt achtervolgd over de op Manhattan geïnspireerde daken van Janson. De kunstenaar zegt dat Moore hem een ​​'uitstekende tutorial in pacing en scene-setting' heeft gegeven, een die uitmondt in een reeks close-ups van actie die niet zouden misstaan ​​in een film van Sergio Leone.

4. Groene pijl door Jack Kirby

(Afbeelding tegoed: DC)

Het is een vaak vergeten feit dat de beproeving van Oliver Queen op een eiland niet zijn eerste oorsprongsverhaal was. Vóór Jack Kirby's korte maar historische serie van 11 nummers - voor het eerst gedrukt in Adventure Comics #250 - #256 en World's Finest Comics #96 - #99 in 1958 en 1959 (verzameld in De Jack Kirby Omnibus Vol. 1: Met in de hoofdrol Groene Pijl ) - Ollie's oorsprong was het minder bekende verhaal van een archeoloog die op zoek was naar Indiaanse artefacten in de Lost Mesa.

Ondanks dat Jack Kirby en Ed Herron nooit echt om het personage hebben gegeven, hebben ze onherroepelijk hun stempel op hem gedrukt door het personage eindelijk zijn definitieve oorsprongsverhaal te geven, bijna twee decennia na de introductie van Green Arrow. Op een handvol pagina's zien we het verhaal dat nu stripverhaal is: Oliver Queen is aangespoeld op een onbewoond eiland en wordt gedwongen zich te camoufleren terwijl hij op klein wild en piraten jaagt. Het verhaal is tientallen keren uitgebreid en aangepast op pagina en scherm, maar zelden is de eenvoudige elegantie van Kirby's verhalen verbeterd.

Hoewel het Kirby nooit was toegestaan ​​om het personage volledig los te laten, vaak beperkt door de slechts zes of zeven pagina's die deze back-upverhalen toestonden, breidde zijn korte ambtstermijn de capriolen van de held enorm uit buiten de grenzen van Star City. Er is inderdaad geen ander tijdperk van Green Arrow waarin we hem zien vastklampen aan de schouder van een gigantische dubbelganger genaamd Xeen Arrow terwijl hij vecht tegen een interdimensionale vijand. Het was de beste vorm van waanzin en een tijdperk dat Oliver Queen uiteindelijk in de Silver Age of DC lanceerde.

3. Quiver

(Afbeelding tegoed: DC)

De Distinguished Competition, die Daredevil al had hersteld naar de A-List-status bij Marvel, dacht dat Smith hetzelfde zou kunnen doen voor de afwezige Oliver Queen. In 2001 was Ollie bijna zeven jaar dood, een echt leven in stripboektermen.

Met Groene Pijl: Quiver , introduceert Smith Oliver Queen opnieuw zoals hij was in zijn hoogtijdagen van de jaren '70, terugkerend naar Star City zonder duidelijke herinnering aan zijn latere leven of dood. Al snel blijkt dat zijn lichaam een ​​'hol' is dat van zijn ziel is gescheiden, en Ollie is niet de enige ziel die zijn lege vat probeert te bewonen. In 10 nummers neemt Smith ons mee door een oogverblindende geschiedenisles van het personage, een af ​​en toe toegeeflijk beetje fandom, maar een nooit minder dan echte emotionele achtbaan die raakt aan terugkerende thema's als vaderschap, geloof en het aanvaarden van persoonlijke verantwoordelijkheid.

Dit markeerde ook het begin van de karakterrun voor kunstenaars Phil Hester en Ande Parks, een die zou doorgaan tot Smith's vervolgboog (met de introductie van de schurk Onomatopee), de korte run van Brad Meltzer en een groot deel van Judd Winick's historische standpunt over het personage. Hun opvallende karaktermodel volgt Neal Adams door Ollie een klassieke look te geven die de tand des tijds heeft doorstaan. Dit was misschien niet het eerste verhaal van Green Arrow, maar het zal altijd herinnerd worden als het verhaal dat het personage zijn rechtmatige plaats als headliner in het DC-universum heeft hersteld.

2. Harde reizende helden

(Afbeelding tegoed: DC)

Als je de vroege carrière van Green Arrow in twee delen zou verdelen, dan is er leven voor en na Denny O'Neil en Neal Adams. Adams gaf de lezers een visuele update van het personage op de pagina's van Brave and the Bold, en voegde zijn nu beroemde baard en kostuum toe, terwijl O'Neil Oliver Queen gestaag tot een meer fel naar links neigend personage in Justice League maakte.

Dit was een vruchtbare voedingsbodem voor een confrontatie met ruimteagent Green Lantern, door O'Neil en Adams gebruikt als representatie van het conservatieve establishment in de verzamelde Green Lantern/Green Arrow: Hard Travelin' Heroes Deluxe Edition . In navolging van de politieke bewegingen en protesten die in de moderne jaren '60 en '70 door Amerika raasden, was Ollie's onwankelbare geloof in zijn eigen morele zekerheid de stem van een generatie. De serie vertrekt in een pick-up om Amerika te 'vinden' en behandelt ras, religie, het milieu en culten in Charles Manson-stijl. In een van de meer beruchte momenten van de serie wordt heroïneverslaving aangepakt wanneer Ollie ontdekt dat zijn pupil Roy Harper/Speedy een 'junkie' is.

O'Neil's nieuwe journalistieke tradities en 'realisme' worden op spectaculaire wijze geëvenaard door Adams' iconische karakterontwerpen. De hyperrealistische spieren van zijn leads, de zwaar gedetailleerde en fotorealistische gezichten van gemiddelde burgers zijn doordrenkt met een mixed-media benadering die Adams in de reclame leerde. Het komt allemaal samen om ervoor te zorgen dat, zelfs als de culturele referenties dateren, de geest en stijl van deze strip voor altijd fris blijven.

1. De handboogjagers

(Afbeelding tegoed: DC)

In het kielzog van Crisis op oneindige aardes , kreeg Oliver Queen een nieuwe start en een gelimiteerde serie in prestigeformaat. Onder leiding van schrijver en kunstenaar Mike Grell, samen met geschilderde afwerkingen van Julia Lacquement en minutieus gedetailleerde achtergronden door assistent Lurene Haines, verschuift Green Arrow van een in spandex geklede Robin Hood-superheld naar een ruige stadsjager met capuchon met Groene pijl: de handboogjagers .

Grell's gelimiteerde serie in prestigeformaat, die zich afspeelt in de gemene straten van de jaren '80, vestigt een wereld van seriemoordenaars, CIA-agenten en internationale kartels. Geïnspireerd door de Iran-Contra-affaire, was dit een wereld die bewust vrij werd gehouden van superhelden, waar het morele kompas voortdurend op grijs werd geplakt. Het was er een waar Green Arrow, nu in de veertig, in realtime ouder werd. Hij en Black Canary leefden in huiselijke gelukzaligheid, maar ze vochten ook, maakten het goed, bedreven de liefde en vielen uit elkaar.

Over Dinah gesproken, een van de meer controversiële elementen van deze serie is de gewelddadige aanval en marteling van Black Canary, een aanblik die er niet alleen toe leidde dat Oliver de dader zonder aarzeling doodde, maar ook tot het verlies van haar 'Canary Cry'-krachten. Ondanks Grells beste pogingen om de emotionele en psychologische gevolgen van deze gebeurtenis te verwerken in de pagina's van zijn doorlopende serie, wordt het nog steeds vaak voorgehouden als een klassiek geval van 'fridging' voor een vrouwelijke heldin omwille van de boog van de mannelijke held.

Toch zou deze gedurfde koerswijziging worden gevolgd door een doorlopende serie waar Grell 80 nummers op bleef staan. Toen hij vertrok, zou DC Ollie herenigen met zijn supervrienden en de toon verlichten - in ieder geval voordat hij hem vermoordde en hem voor een tijdje verving door Connor Hawke. Toch blijft de erfenis van Grells serie sterk en vindt zijn weg naar series van Jeff Lemire, Benjamin Percy en andere schrijvers. Wat nog belangrijker is, Grell creëerde de iconische hooded-look die meer dan 30 jaar later nog steeds wordt gebruikt of op zijn minst visueel wordt verwezen op pagina en scherm.