De 30 beste filmsoundtracks die je nodig hebt in je leven





Vergeet wat de verwaande musoes denken. Het is geen schande om een ​​plank vol filmsoundtracks te bezitten. Niet alleen compilatie-albums, de geweldige albums zijn - dankzij hun binding met gefocuste, filmische werken - fantastische, slim samengestelde verzamelingen van een specifieke stemming en toon, zelfs als er geen enkel origineel nummer te vinden is.

En naarmate het medium film vooruitgaat, worden soundtracks alleen maar experimenteler, creatiever en artistiek voedzamer. Maar wat is nu essentieel? Met zo'n enorme, eclectische verspreiding van muziek die er is, hebben we deze lijst opgedeeld in twee categorieën, te beginnen met op liedjes gebaseerde soundtracks van gelicentieerde en originele muziek, voordat we verder gaan met de meer traditionele filmmuziek die je categorisch nodig hebt in je verzameling.

Hoge betrouwbaarheid (2000)



De soundtrack: Een explosie van uitbundige indiepop, folk, rock en psychedelica. Hard werkend om de uitdaging aan te gaan om een ​​film over hardcore muzikale snobs te soundtracken, zou de compilatie van geloofwaardigheid die deze plaat uitwerkt, zeker trots zijn op de karakters van de muziekwinkel in High Fidelity. Met minder voor de hand liggende nummers van voor de hand liggende artiesten zoals Bob Dylan en Elvis Costello die schouder aan schouder staan ​​met het linkerveld uit de jaren 90 van Smog en Stereolab, en een scheutje Velvet Underground en de 13th Floor Elevators er bovenop, is er geen vulmiddel te vinden.

Beste liedje: Het sonore 'I Believe (When I Fall In Love It Will Be Forever)' van Stevie Wonder.

De Blues-broers (1980)



De soundtrack: The Blues Brothers is deels actiekomedie, deels liefdevol eerbetoon aan de hele geschiedenis van het muziekgenre waarop het zich richt. Met de film met eindeloze cameo's van serieuze muzieksterren - waaronder Ray Charles, James Brown en Cab Calloway - was er geen mogelijkheid dat de soundtrack ooit minder zou zijn dan een blues- en soul-krachtpatser.

Beste liedje: Aretha Franklin zwaait flink wat diva met showstopper 'Think'.

Paarse regen (1984)



De soundtrack: Prince's intrede in de filmwereld is misschien een schaamteloos (en wankel) sterrenvoertuig, maar als een leveringsmechanisme voor een nieuwe set van zijn stermelodieën is het meer dan te rechtvaardigen. Want als je Prince in de hoofdrol hebt van een musicalfilm en een muzikant speelt die losjes op Prince is gebaseerd, dan krijg je onvermijdelijk een bonafide Prince-album als soundtrack. Niet alleen dat, maar ook een van zijn beste. De film is misschien niet bepaald een klassieker, maar de soundtrack is dat zeker.

Beste liedje: ‘Purple Rain’ natuurlijk, een suggestieve screecher als die er ooit was.

Amerikaanse graffiti (1973)



De soundtrack: De definitie van een gelukkig ongeluk, de soundtrack van George Lucas' ode aan de rock-'n-rollcultuur uit de vroege jaren '60 is evenzeer het product van budgettaire beperkingen als beslissingen van de regisseur. Universal wilde oorspronkelijk geld besparen door een orkest in te huren om sound-a-like-alternatieven te spelen voor de vintage rock en pop die Lucas wilde, maar gaf uiteindelijk toe en bood een gelijke deal aan alle betrokken muziekuitgevers. Het werkte - voor alle artiesten behalve Elvis, vandaar zijn opvallende afwezigheid - maar liet geen geld over voor een echte partituur. American Graffiti is dan ook een encyclopedische, maar zeer zorgvuldig gekozen selectie van de muziek uit die tijd. Instant klassieker.

Beste liedje: 'Waarom worden dwazen verliefd?' door Frankie Lymon & The Teenagers.

Reservoir Honden (1992)

De soundtrack: Reservoir Dogs, een vroeg statement van Tarantino's puristische, afwijkende muzikale bedoelingen, zette het model voor het toekomstige werk van de regisseur, door vergeten klassiekers op te graven en de kitsch cool te maken door filmische associatie. Wat de productie betreft, is de mix van pop uit de jaren 70 en echte filmdialogen een geweldige dynamische LP - en vormde het de basis voor Quents toekomstige filmalbums.

Beste liedje: 'Little Green Bag' en 'Stuck in the Middle with You' krijgen misschien alle aandacht van het decor, maar het draait echt allemaal om Harry Nilson's 'Coconut'.

Schacht (1971)

De soundtrack: Technisch een hybride van liedjes en instrumentals, de Shaft-soundtrack is niettemin een ander geweldig voorbeeld van een consistente artistieke visie die een geweldige en onderscheidende soundtrack levert. Isaac Hayes heeft misschien de Shaft-baan aangenomen in de hoop de hoofdrol te krijgen - hij kreeg die rol niet - maar wat hij creëerde is nu nog iconischer dan de film waaruit het voortkwam. Het werd in 2014 opgenomen in het National Recording Registry door de Library of Congress, omdat het 'cultureel, historisch of esthetisch significant was, en het is ook de bestverkochte LP die ooit is uitgebracht door soullabel Stax Records.

Beste liedje: 'Theme From Shaft' is zelfs herkenbaar voor degenen die de film nog nooit hebben gezien, zo sterk is het opgenomen in het collectieve bewustzijn.

De bruiloftszanger (1998)

De soundtrack: Een flinke compilatie die New Wave combineert met de cheesy pop die de jaren '80 te bieden heeft. De meer hilarisch ellendige van Adam Sandler's twee originele deuntjes is ook aanwezig en correct, waardoor dit legitiem grappig is, evenals een geweldige dwarsdoorsnede van de periode.

Beste liedje: Ondanks alle puurheid uit de jaren 80, verveelt 'Somebody Kill Me' van Adam Sandler nooit. Anders Flock of Seagulls' 'Space Age Love Song'. Of Bowie's 'China Girl'. Of ‘Blauwe Maandag’. Kijk, het is zo'n beetje allemaal briljant, oké?

Romeo + Julia (1996)

De soundtrack: De Romeo + Juliet-soundtrack is een update van Shakespeare als een volledig holistische productie en stimuleert het verhaal net zo goed als de moderne setting van de film en de surrealistische feestbeelden. Baz Luhrmanns liefde voor musicals en kennis van hedendaagse pop hielpen hem een ​​reeks nummers samen te voegen die even speels, emotioneel en aangrijpend waren. Een perfecte pasvorm voor een moderne versie van het bronmateriaal dus eigenlijk.

Beste liedje: Garbage's '#1 Crush' sleept de door sterren gekruiste geliefden de moderne wereld in, terwijl Des'ree's 'Kissing You' de pijn brengt.

quadrofenie (1979)

De soundtrack: Een grotendeels Who-gericht album - alsof dat ooit een slechte zaak is - de soundtrack van de filmversie van de rockopera van de band uit 1973 bewaart 10 van de 17 nummers in licht geremixte en opnieuw opgenomen vorm. Maar de filmversie is niet alleen een opgepoetste vernieuwing, het laatste kwart van het album bevat ook een flink deel van de soulgrootheden, waaronder James Brown, Booker T en de MG's en The Ronettes.

Beste liedje: 'The Real Me' van The Who laat ons elke keer weer de lucht in gaan.

Pulp Fiction (1994)

De soundtrack: Tarantino blijft de markt veroveren in obscure maar supercoole filmsoundtracks, deze gemakkelijk op één lijn met Reservoir Dogs. Deze voegt een behoorlijk stuk surfrock toe aan Tarantino's traditionele mix van rock, pop en soul, een genre dat Tarantino omschreef als rock 'n' roll Ennio Morricone-muziek, rock 'n' roll spaghetti-westerse muziek. Hij heeft een punt. En waar anders vind je Chuck Berry en Al Green zij aan zij met Kool & The Gang?

Beste liedje: 'Misirlou' van Dick Dale & His Deltones is Pulp Fiction, je kunt er gewoon niet omheen.