De 25 beste remakes van horrorfilms om je deze Halloween te laten schreeuwen

(Afbeelding tegoed: Amazon/Paramount)

Het vinden van de beste horror-remakes kan een moeilijke taak zijn, omdat geen enkel genre zo vaak onderhevig is aan remakes als de enge film - en de resultaten zijn meestal gevarieerd. Dat is waar we binnenkomen. We hebben de beste nieuwe spins op een horrorklassieker verzameld om je 25 van de beste remakes te bieden om deze Halloween te proberen. Of je nu in de stemming bent voor lichaamshorror, de wandelende doden, slashers of zelfs vampiers, we hebben een film voor je op onze lijst.

Misschien heb je zin om een ​​Stephen King-verhaal te lezen, in dat geval ga je ervoor, of wil je een angstaanjagend buitenaards verhaal, zoals Invasion of the Bodysnatchers. Voor bloedzuigers hoef je niet verder te zoeken dan Nosferatu the Vampyre of Let Me In, en voor zombies zijn er Dawn of the Dead en The Crazies. Dus, als je klaar bent om gek te worden deze Halloween, scroll dan verder om de beste horrorfilm-remakes ooit te bekijken.

• De beste horrorfilms
• De beste Netflix-horrorfilms

25. Wassenhuis (2005)

Krediet: Warner Bros

Lach zoveel je wilt. Deze remake uit het midden van de jaren negentig is mooi verouderd, of zou dat vreselijk moeten zijn. Geen rechttoe rechtaan remake van de Vincent Price-film uit 1953 - het leent meer van de cult-PG-slasher Tourist Trap uit 1979 - laat semantiek of de aanwezigheid van Paris Hilton je er niet van weerhouden om in deze verrassend bloederige film te duiken. Bevolkt door een cast van onmogelijk mooie twintigers, begint het bloed al snel te stromen als een groep gestrande vrienden struikelt over een gammele toeristische attractie vol wassen beelden. Maar ze zijn niet kunstmatig - het zijn echte mensen! Dit is veel gemener dan je zou verwachten, met één reeks met Jared Padalecki van Supernatural die je lunch waarschijnlijk gewelddadig zal laten verschijnen. Nou, het is te verwachten dat in deze film tieners zijn ingekapseld in was terwijl ze nog leven.

24. Vrouwenclub Rij (2009)

Krediet: Summit Ents

Het originele House on Sorority Row wordt niet beschouwd als een van de beste horrorfilms aller tijden. Het wordt ook niet gerekend tot de beste slashers. Om eerlijk te zijn, het is nogal verschrikkelijk. Dat is wat het bestaan ​​van Sorority Row zo interessant maakt. Waarom dacht iemand eraan om een ​​verschrikkelijke college slasher opnieuw te maken? In dat opzicht - en om Yazz te parafraseren - is de enige manier om omhoog te gaan, schat. Aan het einde van de jaren '00, wanneer horror-remakes om de week in multiplexen vallen, is het een leuke, over-the-top ravotten die zelden geïnteresseerd is in logistiek of geloofwaardigheid en meer bezorgd is over een dodental en hammy oneliners. De sterrencast van voormalige nieuwkomers krijgt de vrije hand om het te kamperen, maar geen enkele kan tippen aan de jachtgeweer-totin-gekte van Carrie Fisher. Ja. Carrie Visser. Voorbestemd om een ​​cultklassieker te worden.

23. My Bloody Valentine 3D (2009)

Krediet: Lionsgate

Door de verhaallijn van de film uit 1981 te verdraaien als een manier om te voorkomen dat de originele beat-for-beat op zich wordt gerepliceerd, onderscheidt My Bloody Valentine 3D zich van andere remakes. Het pakt de laatste akte van het origineel naar de opening en springt dan vooruit in zijn eigen sadistische verhaal. Het achtergrondverhaal gaat als volgt: een mijnongeval zorgt ervoor dat een groep mannen instort, maar gelukkig overleeft een van de mijnwerkers. Nadat hij de rest doodgeslagen heeft, zodat hij hun zuurstof kan krijgen, natuurlijk! Tien jaar later vreest het kleine stadje Harmony dat de overlevende mijnwerker Harry Warden is teruggekeerd. Gespannen en claustrofobisch, en helemaal blij om zich over te geven aan zijn eigen dwaasheden (Kerr Smith speelt een sheriff genaamd Axel), deze remake met vakantiethema van Patrick Lussier verpakt in een behoorlijke hoeveelheid schrik en een aantal inventieve sterfscènes. Kijk het alleen niet in 3D.

22. De stad die de zonsondergang vreesde (2014)

(Afbeelding tegoed: Orion)

Als de naam van Ryan Murphy aan een film is gekoppeld, zou je verwachten dat deze zang, kamp, ​​​​Jessica Lange of alle drie bevat. De maker van American Horror Story is op alle fronten terughoudend voor de remake van The Town That Dreaded Sundown, waarbij hij de producer wordt genoemd naast Blumhouse-maestro Jason Blum en de regie overdraagt ​​aan zijn AHS-alumna Alfonso Gomez-Rejon. De resulterende slasher is een smerig, bloederig eerbetoon aan het origineel, slim werkend op twee niveaus: het is een remake en een vervolg dat DUS meta, zoals Gale Weathers zou kunnen zeggen. De film opent op Halloween 2013 in een drive-in-bioscoop van Texarkana waar... het origineel uit 1976 te zien is. Deze nieuwe moordenaar is geobsedeerd door de eerste film en probeert het aantal doden te recreëren. Als je dacht dat intertekstuele horror eindigde met Scream 4, dan wil je dit misschien eens bekijken.

21. De klodder (1988)

(Afbeelding tegoed: TriStar)

Chuck Russell's remake van The Blob zou niet de ongebreidelde sci-fi triomf zijn die het is, ware het niet dat Rob Bottin zes jaar eerder aan The Thing had gewerkt. De praktische-effecten-zware aanpak van de Blob geeft hem zijn winnende voorsprong. Toegegeven, The Blob is een heel ander beest. Een golvende massa buitenaardse rommel die steden plundert, burgers links en rechts opslokt, het veroorzaakt minder identiteitscrisispaniek zoals het wezen uit The Thing, in plaats daarvan neemt het een koekjesmonsterbenadering van vernietiging aan: NOM NOM NOM. Het eet mensen en hoe meer het consumeert, hoe groter het wordt. Een nette allegorie voor de decadentie van de jaren 80? Zeker. Het maakt ook weerzinwekkende sequenties mogelijk van de roze, druipende massaconsumptie van een hele stad in Californië. Helaas haperde deze sci-fi-horrorpuree aan de kassa, ondanks het grappige, onconventionele script, mede geschreven door Russell en Frank Darabont, die beiden Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors schreven.

20. Dertien geesten (2000)

Krediet: Warner Bros

Roger Ebert plaatste in 2000 de beroemde Thirteen Ghosts op zijn meest gehate lijst voor het jaar. Hij wist niet dat zijn vurige afkeer van de film nieuwsgierigheid zou opwekken. Want, kom op, zou een horror van Dark Castle Entertainment, die twee jaar eerder een ander bovennatuurlijk verblijf had laten vallen dat volgestopt was met geesten in The House on Haunted Hill, echt zijn Dat slechte? Op het moment van release was de consensus, ja, dit verhaal van een huis dat wordt achtervolgd door 13 zeer specifieke en kwaadaardige geesten, is verschrikkelijk. In de jaren daarna is Thirteen Ghosts erin geslaagd te doen wat veel horrorfilms uit de late jaren 90/begin 00 niet konden: een cultstatus behouden. Van zijn bombastische ambities tot gelikte actie, tot zijn over-the-top CGI en facepalm-inducerende dialoog, tot zijn weelderige productieontwerp, het is gemakkelijk te begrijpen waarom het tegenwoordig zo wordt aanbeden.

19. 3-D piranha (2010)

Krediet: dimensiefilms

Het origineel uit 1978, aangevoerd door Joe Dante en geproduceerd door Roger Corman, is een stukje uitmuntendheid in het kamp, ​​gecentreerd rond een populaire vakantieplek die wordt overspoeld door vleesetende piranha's. Hoe kan een remake zo'n dwaas, vrolijk uitgangspunt verbeteren? Om te beginnen het budget opkrikken en High Tension-directeur Alejandra Aja aan het roer zetten. Hoewel het nauwelijks een brute aanval op de ziel is zoals Aja's High Tension (ook bekend als Switchblade Romance), waarbij zijn personages door een groot aantal schrijnende ontmoetingen worden geleid, is Piranha 3-D ook niet verlegen om bloed te vergieten. Gezichten zijn opgelicht, kruisen zijn verscheurd. Het is vies. En het beste van alles is de cast, die er allemaal uit ziet alsof ze het naar hun zin hebben, zichzelf of de film nooit te serieus nemen.

18. Vrijdag de 13e (2009)

Krediet: Warner Bros

Friday the 13th breekt los van de remake-boeien door dubbel werk te doen als zowel een reboot van de eerste vier films van de franchise en een vervolg. Het resultaat is een vertrouwd aanvoelende moderne slasher met echo's uit het verleden. Jason is nog steeds de moordenaar met een hockeymasker en een machete en hij snijdt nog steeds tieners in stukken. Maar het is niet de exacte verhaallijn die we in talloze sequels hebben gezien. Nee, horrorschrijvers Damian Shannon en Mark Swift, die hun hart ophalen bij de genre-mashup Freddy vs. Jason, introduceren nieuwe verhaalbeats en nieuwe elementen in Jasons mythologie. Hebben we ons niet allemaal afgevraagd hoe hij zo snel rondkomt? Eenvoudig. Hij heeft overal in Camp Crystal TUNNELS. En verdomd, ze zijn niet bepaald de meest gastvrije plek om te zijn, bezaaid met karkassen en schedels, waardoor de laatste reeks des te huiveringwekkender wordt.

17. Stil huis (2012)

(Afbeelding tegoed: universeel)

Elizabeth Olsen, ook bekend als Marvel's Scarlet Witch, schittert in een spannende thriller die wordt opgezadeld met flauwe recensies toen deze debuteerde in de bioscoop, die sindsdien een solide reputatie heeft opgebouwd. Een remake van de Uruguayaanse film La Casa Muda uit 2010, de film volgt grotendeels hetzelfde verhaal: Sarah (Olsen) keert terug naar het zomerhuis van haar familie om haar vader en oom te helpen het op te knappen nadat krakers het een puinhoop hebben achtergelaten. Kort daarna begint ze geluiden te horen die van binnenuit de muren komen. Gescheiden van haar familie en opgesloten in het huis door een onbekende aanvaller, moet ze een uitweg zien te vinden uit het dichtgetimmerde huis. De regisseurs, die zogenaamd in één keer gefilmd waren, lensten het in 12-15 minuten, en naaiden ze vervolgens aan elkaar in postproductie, maar het effect blijft hetzelfde: een verwoestende en claustrofobische duik in een spookhuis zoals je dat waarschijnlijk nooit hebt meegemaakt .

16. De Texas Chainsaw Massacre (2003)

(Afbeelding tegoed: nieuwe regel)

dat kan niet echt beter de grootsheid van Tobe Hooper's Texas Chain Saw Massacre, een van de meest woeste horrorklassiekers, kan je? Gelukkig wist Marcus Nispel dat toen hij het optreden van Michael Bay's Platinum Dunes-productie-outfit accepteerde om de reboot te regisseren. Net als zijn latere remake van Friday the 13th, schuwt de regisseur in 2003 het idee van een beat-by-beat rehash, in plaats daarvan gaat hij voor het algemene uitgangspunt. Een stel prachtige, gescheurde tieners pikken een vreemde lifter op op het platteland van Texas, die prompt haar hoofd eraf schiet met een pistool en de jongeren naar de voordeur leidt van ene Thomas Hewitt - ook bekend als Leatherface. De overeenkomsten, waaronder het feit dat het script van Scott Kosar ook is beïnvloed door de misdaden van seriemoordenaar Ed Gein, eindigen daar. Het is nog steeds bloederig en brutaal, verpakt in een aantal gruwelijke momenten - zoals een arm kind dat probeert zichzelf op te tillen uit een slagershaak om THUNK keer er herhaaldelijk op terug - dat zal je schrap zetten.

15. Evil Dead (2013)

(Afbeelding tegoed: Sony Pictures wordt vrijgegeven)

Oké, ja, het origineel is een klassieker, dat weten we allemaal. Maar als je het wonder dat Ash is (van Housewares) vergeet en dit op zijn eigen merites bekijkt, zul je waarderen hoe echt angstaanjagend het is. Regisseur Fede Alvarez ziet af van een regelrechte remake, verliest de kampspetters van het origineel van Sam Raimi en maakt een brutaal, woest werk op zich. Een groep vrienden verschuilt zich in een afgelegen hut om hun vriend te helpen ontgiften van heroïneverslaving, maar drugsgebruik is de minste van hun zorgen zodra ze het Dodenboek vinden. Het wijkt niet te ver af van het origineel in termen van de kale plot, hoewel het zichzelf veel serieuzer neemt en er des te beter uit komt. Er is weinig grappigs te vinden aan bezeten jongeren die zichzelf met schiethamers prikken. Je zult nooit meer hetzelfde voelen over de keuken.

14. Willard (2003)

Krediet: New Line Cinema

De originele Willard is Oke . De remake is een heel andere zaak. Het is nauwelijks een bombastische ball-to-the-wall horror reboot, zoals een Platinum Dunes tiener hack n'slash, maar dit onderwerp vereist een heel delicate, griezeligere aanraking. Crispin Glover werd geboren om de rol van Willard te spelen, een vreemde eenling wiens affiniteit met het ongedierte dat zijn vaders oude, vervallen verblijfplaats inhaalt uit de hand loopt. En daarmee bedoelen we: wanneer een rat wordt gedood, leidt Willard de rest van de horde in een soort wraakmoord, waarbij hij de sluipende knabbels neerzet op iedereen die hem ooit onrecht heeft aangedaan. Vrijwel alles wat je zou willen van een zwarte komedie-horror over moorddadige ratten, Willard draait om de prestaties van Glover.

13. De ring (2002)

Krediet: DreamWorks-afbeeldingen

Misschien wel de beste van de J-horror-partij, Ring blijft angstaanjagend en het is moeilijk in te zien hoe een Amerikaanse remake het eenvoudige uitgangspunt dat zo perfect is uitgevoerd, zou kunnen verbeteren. Voer in: Gore Verbinski. Ja, diezelfde regisseur die volgend jaar de eerste Pirates of the Caribbean-film zou gaan regisseren. Het spookachtige VHS-bandmotief glijdt zo moeiteloos het Amerikaanse leven in de voorsteden binnen, je zou je kunnen voorstellen dat Casey Becker van Scream het in haar videorecorder stopt. Verbinski dompelt het scherm onder in bewolkte Seattle-blues om de somberheid en het isolement van Naomi Watts' verslaggever Rachel Keller te benadrukken, die vastbesloten is de waarheid te ontdekken achter een videoband die iedereen vermoordt die hem zeven dagen later bekijkt. De solide uitvoering van Watts is wat je in de gaten houdt, naast de angstaanjagende mix van bizarre, excentrieke beelden (zelfmoordpaarden, wie dan ook?)

12. De gekken (2010)

Krediet: Ouverture Films/Participant Media

Er gebeurt iets vreemds met de inwoners van een klein stadje op het platteland van Amerika, en je hebt net genoeg tijd om de bewoners te leren kennen, zodat je hun verlies voelt terwijl de dingen gestaag in chaos verworden. George Romero's originele dook in de stekelige waarheid van het leven met een witte piket en hoe gewone mensen reageren op apocalyptische omstandigheden. Dus in zekere zin is The Crazies als een roman van Stephen King die door iemand anders tot leven is gebracht. De remake van 2010 is een kijk op zombie-tropen die geniepig veel van de typische clichés en valkuilen vermijdt. Timothy Olyphant staat klaar om te doen waar hij goed in is - loom een ​​insigne en cowboylaarzen dragen - wat bewijst dat hij, ondanks wat je in Hitman hebt gezien, echt een leidende man kan zijn.

11. Suspiria (2018)

Krediet: Amazon Studios/Video

Niemand gaat zitten om naar Suspiria te kijken vanwege zijn ingewikkelde complot. Als er een plot bestaat diep onder de dikke stijlvolle laag van het origineel, is het waarschijnlijk een verrassing voor Dario Argento. Minder bezorgd om slimheid, de eerste Suspiria draait helemaal om het onmiskenbare merkteken van de regisseur: en in zekere zin is de remake dat ook. Het herwerken van een Argento-film is een gegarandeerd recept voor terugslag. En dat is misschien de reden waarom Luca Guadagnino de meeste herkenbare elementen van de film weggooide en ze verving door zijn eigen benadering van het materiaal - een daarvan is: de heksen zijn echt, jullie - terwijl hij de achtergrond van de Europese dansschool behoudt. Dakota Johnson weet de sappige hoofddanseres te pakken te krijgen die eerder werd gespeeld door Jessica Harper, wiens acceptatie in de school haar tijd doorbrengt met fladderen en koeren tegenover een van de vele personages gespeeld door Tilda Swinton. Zwaar gestileerd tot het punt waarop het moeilijk te zeggen is of de humor een bijproduct is van ernst of een opzettelijk contrast met de gewelddadige lichaamshorror, Suspiria is een ervaring om te aanschouwen.

10. Angstnacht (2011)

Krediet: Walt Disney Studios Motion Pictures/Dreamworks

Het origineel van Tom Holland uit 1985 is een bijna perfect stukje vampierschlock in de voorsteden, met de vraag: wat zou mij u doen als een vampier naast de deur woonde? Fright Night komt midden in de aids-epidemie en heeft homoseksuele repressie in de subtekst, begraven in het merg van de thema's van de film. Fast forward 16 jaar en die aspecten, samen met zijn hoofdvamp, zijn veranderd. Waar die film Chris Sarandon installeerde als de angstaanjagend klinkende Jerry Dandridge, maakt Craig Gillespie's remake uit 2011 de lat hoger door Colin Farrell te casten als de donkere, broeierige fang-banger, die je oma waarschijnlijk zou verleiden als hij de kans kreeg. Afgezien van Farrells sexiness, zijn de echte sterren hier Anton Yelchin als tienerdetective Charley, wanhopig om de engerd naast de deur uit te schakelen, en David Tennant als beroemde vampierjager Peter Vincent. Deze versie van Fright Night, die stilletjes een trouwe fanbase vergaarde in de jaren sinds de release, is een bonafide cultklassieker.

9. Laat me binnen (2010)

Krediet: Ouverture Films/Relativity Media/Paramount Pictures/Icon Film Distribution)

Lang voordat hij aan boord van de Planet of the Apes-franchisetrein sprong, blonk Matt Reeves uit met zijn remake van Let The Right One In van Tomas Alfredson. Hoewel je zou kunnen zeggen dat het beide slechts verschillende benaderingen van dezelfde roman zijn. Let Me In komt overeen met de toon, het tempo en de visuele stijl van het origineel zonder eigen ideeën te missen. Hoe kun je een esthetiek nabootsen en toch je eigen ding zijn? De Hollywood-redo kerft meesterlijk zijn eigen identiteit. Van de langzame verbranding van zijn personages tot zijn prachtig gemaakte shots en ingetogen uitvoeringen, het telegrafeert het huidige tijdperk van stijlvolle arthouse-horror. Het meest ongewone aan dit verhaal over afgoderij van adolescenten, doordrenkt met een mistige vampiergaren, is dat het geen grotere hit was aan de kassa.

8. We zijn wat we zijn (2010)

Krediet: Entertainment One

Bij het kijken naar Jim Mickle's derde speelfilm, een vakkundig gepresenteerde remake van de Mexicaanse film uit 2010, is het moeilijk te geloven dat deze opkomende horrorauteur slechts vier films in zijn carrière heeft. Gore en goedkope schrik zijn niet zijn sterkste kant. Als je het superieure vampier-horror-drama Stake Land hebt gezien, ken je Mickle' ambachten al met sterke, diepe karakters en laat je hun persoonlijke reizen leiden naar de afdaling naar horror. En als een verhaal aangrijpend genoeg is, zou het er niet toe moeten doen dat de centrale groep personages mensen opeet. Er staat hier veel meer op het spel dan vleesetend theater. Het verhaal van twee jonge meisjes die wanhopig proberen te ontsnappen aan een levensstijl van kannibalisme die hun door hun vader is opgedrongen, is hartverscheurend. Toch zal papa er niet blij mee zijn.

7. Nosferatu de Vampier (1979)

Krediet: 20th Century Studios/Gaumont

Wat is er niet dol op Werner Herzog's kijk op de originele vamp? Het is een remake van een remake. Herzogs genegenheid voor F.M. Murnau's film uit 1922 blijkt uit hoe sterk hij op die versie lijkt, terwijl hij zijn eigen reputatie opbouwde als een van de beste horrorfilms ooit gemaakt. Herzog was niet in staat om de rechten te krijgen om op dezelfde locaties als Murnau te schieten - wat hij volledig van plan was - en in plaats daarvan deed hij het beste: Klaus Kinski casten als graaf Dracula. Sinister als de hel, Kinski, zoals Max Schreck die de rol in het origineel aanpakte, wordt niet verondersteld een charmeur te zijn zoals moderne vampieren. In plaats daarvan is zijn bloeddorst huiveringwekkend, egoïstisch en brutaal en gaat hij in tegen zijn inherente eenzaamheid die Herzog naar voren brengt met enkele van de meest stijlvolle visuele keuzes van zijn carrière.

6. Maniak (2012)

Krediet: Warner Bros. Pictures/IFC Midnight

De originele Maniac uit de jaren 80 is het spul van nachtmerries. Een psychotische moordenaar – gespeeld door Joe Spinelli – besluipt de vrouwen van New York City en snijdt hun hoofdhuid los om de mannequins van zijn appartement te versieren. Het is een verachtelijk, vrouwonvriendelijk stuk grimecore uit de jaren 80 met flitsen van vroege Scorsese te midden van de horror. The Hills Have Eyes en Piranha 3D-regisseur Alexandra Aja schreef mee aan het script en produceerde de remake, en terwijl hij hier van de regisseursstoel stapte, zijn zijn bloedige handafdrukken overal in dit barbaarse werk. De remake is des te walgelijker gemaakt dankzij een handvol unieke keuzes van Aja en regisseur Franck Khalfoun. Om te beginnen is de film volledig opgenomen vanuit het perspectief van de moordenaar, waardoor je bijna medeplichtig bent aan de misdaden terwijl hij ze begaat. Hij, de tweede reden waarom deze remake zo effectief is. Elijah Wood, die in Sin City met psychopathie heeft geflirt, stort zich volledig op het horrorgenre en geeft een van zijn beste uitvoeringen ooit in een rol die hem nauwelijks op het scherm heeft.

5. Het (2017)

Krediet: Warner Bros.

Stephen King-aanpassingen zijn vaak wisselvallig. Maar remakes? Dat is een ander rijk. Eerlijk genoeg, zou gemakkelijk kunnen worden beweerd dat 2017's Het is niet technisch gezien een remake van de tv-miniserie uit 1991, maar weer een poging tot de bronroman. Laten we onszelf niet voor de gek houden: Tim Curry's iconische kijk op Pennywise is de basis voor vergelijking als het gaat om clowneske nachtmerriebrandstof. Voor deze moderne remake verbetert regisseur Andy Muschietti het origineel in alle opzichten door het verhaal in twee delen te splitsen (hoewel It Chapter Two deze eerste film niet echt waarmaakte). Waar de serie heen en weer sprong in de tijd, The Losers Club volgde als tweens naar volwassenen en weer terug, blijft deze alleen bij zijn geweldige jongere cast wiens beheersing van het materiaal van topklasse is. Die focus op de kinderen en hun ontmoetingen met het vormveranderende oude kwaad dat bekend staat als Pennywise, is een meesterzet. Het is hun deel van het verhaal, wanneer ze achter elkaar aan het kletsen zijn, gek doen en een band opbouwen, dat maakt het des te angstaanjagender wanneer ze de rondspoken Pennywise van Bill Skarsgard ontmoeten.

4. Invasie van de Bodysnatchers (1978)

Krediet: United Artists

Waar de remake uit 1993 het beste deel van de titel behield – simpelweg Bodysnatchers – en de remake uit 2009 het onopvallende deel – The Invasion – hield de versie uit 1978 het allemaal bij elkaar onder één mantel en trotseerde hij een afschuwelijke overname. Ja, dit verhaal over lichamelijke diefstal is VEEL opnieuw gemaakt. De film uit de jaren zeventig van Philip Kaufman is een duidelijke verbetering ten opzichte van wat eerder kwam, waarbij het verhaal uit een klein stadje werd ontworteld en naar San Francisco werd verplaatst. Die upgrade is logisch wanneer de antagonisten, buitenaardse wezens die de mensheid willen saboteren, zoveel mogelijk lichamen nodig hebben om het over te nemen. Donald Sutherland, Brooke Adams en Jeff Goldblum leveren allemaal uitstekende prestaties, waardoor de vreemde gebeurtenissen op de SF Health Department geloofwaardigheid krijgen. Wat deze remake stevig in de categorie horror plaatst, meer dan welke andere versie dan ook, is de overname van een menselijk lichaam. Niets van dit alles gebeurt achter gesloten deuren, in plaats daarvan wordt het publiek uitgenodigd om te zien hoe deze roze rommel de onlangs overledenen omhult, om ze vervolgens, smetvrij, te laten verschijnen als emotieloze simulacra van hun vroegere zelf. Als dat nu niet verschrikkelijk is...

3. Dawn of the Dead (2004)

Krediet: Universal Pictures

Zombies schudden. Dat is hun ding. George Romero's originele Dawn of the Dead weerspiegelt gelukkig het verstrooide consumentisme van het tijdperk door zijn tegenstanders als shoppers te laten kuieren. Dat is het punt. James Gunn en Zack Snyder, die de remake schreven en regisseerden, houden zich minder bezig met subtiel sociaal commentaar. Deze vleeseters dwalen niet - ze laden op. Deels waarom Snyders debuut zo leuk is, is dat hij zich het materiaal eigen maakt. Het is een voorliefde voor actie-horror met een aantal echt weerzinwekkende decorstukken (d.w.z. een zombie-baby die wordt geboren). Het verhaal echoot ook dezelfde beats: een willekeurige groep mensen komt vast te zitten in een winkelcentrum tijdens een zombie-uitbraak. Het is stijlvol geschoten, wat in tegenspraak is met de lo-fi, naturalistische productie van Romero's origineel, en de muziekelementen zijn ronduit fantastisch. Het script is grappig als de hel en brengt uitstekende wendingen van de hele cast naar voren.

2. De vlieg (1986)

Krediet: 20th Century Studios

Het grofste liefdesverhaal aller tijden kon alleen komen van body horror maestro David Cronenberg. Met hetzelfde verhaal als het origineel uit de jaren 50, doet de iteratie van het einde van de jaren 80, hoewel afwezig van de geweldige Vincent Price, het nog beter door Jeff Goldblum te casten als Seth Brundle, de klassieke egocentrische gekke wetenschapper die wanhopig op zoek is naar innovatie in zijn vuile appartement. In een door jaloezie aangewakkerd moment van dronkenschap in de late uurtjes, activeert hij zijn teleportatie-apparaat zoals een normaal persoon een pizza aansteekt voordat hij flauwvalt op de bank. De afschuwelijke nasleep van die ene nacht – een parallel met de aids-epidemie aan het eind van de jaren 80 – volgt op zijn langzame, pijnlijke mutatie in een huisvlieg. Cronenbergs zelfverzekerde greep op het verhaal omzeilt het leuke, frivole sci-fi-gevoel van de versie uit 1958, in plaats daarvan gaat hij voor gladde, schokkende horror die het effectenteam een ​​Academy Award opleverde. De chemie tussen het echte paar Goldblum en Geena Davis hamert echt op de hartverscheurende realiteit van Brundlefly's lot.

1. Het ding (1982)

Krediet: Universal Pictures

The Thing opende dezelfde week als Blade Runner, en terwijl zowel E.T. en Poltergeist vulden ook multiplexen. Met dat in gedachten heeft de nu klassieke sci-fi-horror nooit een kans gehad. Het publiek bleek het niet te zien, en critici vonden het jammer, omdat ze de humeurige, sombere toon van Carpenter die in de bloederige theatrale van Rob Bottins met een Oscar bekroonde praktische effectenwerk sijpelde, niet vierden.

Vandaag is het een ander verhaal. The Thing, dat hoog aangeschreven staat als een van de beste horrorfilms ooit gemaakt, is een bijtende, kille overpeinzing over wat ons menselijk maakt. De Antarctische achtergrond dient als een perfecte spiegel voor het isolement dat wordt gevoeld door de wetenschappers in het hart, die kort na het opnemen van twee losse honden ontdekken dat een van de hoektanden een buitenaards wezen is met ontwerpen erop. De film bevat een reeks iconische decorstukken die waarschijnlijk nooit zijn overtroffen op het scherm. Van de openingsscène van de borst tot de bloedtestscène (zo iconisch dat het schaamteloos werd opgelicht in The Faculty), tot het veelbesproken einde: The Thing is niet alleen een geweldige horror-remake, het is gewoon een van de beste horrorfilms, punt. De poster bevat niet alleen een geweldige afbeelding, maar ook de beste slogan ooit, die je gegarandeerd de wilskracht geeft en je naar de afstandsbediening doet reiken: de mens is de warmste plek om je te verstoppen.

Meer Halloween-aanbevelingen nodig? Bekijk dan zeker onze stukken op de beste spookhuisfilms , beste horror-sequels , beste heksenfilms , en beste vampierfilms .

De beste aanbiedingen voor streamingdiensten van vandaag Disney Disney+ maandelijks $ 7,99 /mnd Visie Ontvang de eerste maand gratis Hulu Hulu (geen advertenties) $ 12,99 /mnd Visie Hulu Hulu + Live TV $64,99 /mnd Visie We controleren elke dag meer dan 250 miljoen producten voor de beste prijzen