Beste Doctor Doom-verhalen aller tijden

Krediet: Marvel Comics

Weinig schurken zijn zo iconisch als Doctor Doom. De heerser van Latveria's groene mantel en metalen harnas zorgt voor een onderscheidend gezicht dat op zichzelf zou opvallen.

Wat hem meer dan alleen dit maakt, is de definitie en textuur die zijn personage heeft gekregen in de loop van de vele verhalen waarin hij te zien is sinds zijn creatie in 1962.

Hij is een antagonist die intense kracht uitoefent en dit niet alleen door zijn acties uitvoert, maar ook door zijn bevelende stem - en dit zijn de beste Doctor Doom-verhalen die dit illustreren.

10. Doomboeken

Krediet: Marvel Comics

Omdat het zo'n veelvoorkomende schurk is sinds de begindagen van het Marvel-universum, kan het lastig zijn om een ​​volledig beeld te krijgen van de omvang van de geschiedenis van Doctor Doom.

Eind 2005 tot begin 2006 schreef de door Ed Brubaker geschreven Books of Doom consolideerde de hoofdstukken van zijn leven die aan de komst van de Fantastic Four voorafgingen. Over het algemeen is het een verhaal in de stijl van Cliffs Notes, aangezien Brubaker veel tijd heeft om te dekken en de zaken altijd van het ene grote evenement naar het andere houdt.

In de kaderreeks voor de beperkte reeks geeft de heerser een reflectieve monoloog over zijn jeugd. Pablo Raimondi, Mark Farmer en Brian Reber leggen het personage vast in een plons waarbij zijn gezicht het perspectief domineert. Nadat ze hebben laten zien wie Doom is geworden, flasht het creatieve team terug naar Victors kindertijd en laat hun leiding vertellen over hun reis om de heerser van Latveria te worden.

De laatste wending terzijde, de algehele ervaring zorgt voor een uniforme hervertelling in huisstijl, wat een goed uitgangspunt vormt. Door deze periode van zijn geschiedenis te rangschikken in een paperback-lang verhaal, maakt het de tijdlijn duidelijk terwijl de relaties nog steeds worden benadrukt - zijn familie, vroege omgang met Reed Richards en Ben Grimm op de universiteit, zijn koninklijke adviseur Boris en de rest van zijn Romani clan - die de man definieerde die Victor von Doom is geworden.

9. Graad absoluut/uitval

Krediet: Marvel Comics

Marvel's enorme frequentie van gebeurtenissen tijdens de jaren '10 leidde uiteindelijk tot het kapen van enkele van hun doorlopende serie-verhalen, hoewel Al Ewing heeft bewezen de vaart erin te houden en de belangrijkste punten relevant te maken voor het verhaal dat hij al vertelde.

2014's Loki: Agent van Asgard #6 en #7 dit goed aantonen. De algemene verhaallijn van de serie volgt Loki's reis om zijn lot te veranderen en zijn eigen lot te bepalen. Deze problemen maken Doom tot een geduchte vijand voor hem om het hoofd te bieden, omdat hij gelooft dat Loki in de toekomst de vernietiging van Latveria teweeg zal brengen. Jorge Coelho en Lee Loughridge voeren kunsttaken uit en hun weergave van het desolate landschap waar Latveria ooit stond, is koud en hard.

Er zijn kleine verwijzingen naar Magneto, de Red Skull en de Hatewave, maar Ewing houdt de zaken gefocust op de bedriegergod en de heerser van Latveria's confrontatie.

De kracht van Doom wordt treffend gedemonstreerd in zijn vermogen om het concept van verhalen te bewapenen, niet alleen in hoe hij zijn besliste vijand in de val laat lopen, maar ook in het opnieuw contextualiseren van bestaande ideeën, zoals de prevalentie van Doombots. Zelfs in een ondersteunende rol komt het karakter van Doom volledig tot uiting, zowel in de mogelijkheden van zijn prestaties als in hoe zijn overmoed hem kan verslaan.

8. Avengers: de kinderkruistocht

Krediet: Marvel Comics

Omgekeerd bevatten sommige boeken verhalen die zo groot zijn dat ze massaal en universum-overspannend aanvoelen.

Gepubliceerd tussen 2010 en 2012, Avengers: The Children's Crusade van Allan Heinberg en Jim Cheung is zo'n gelimiteerde serie. De focus ligt op twee van de Young Avengers; Speed ​​en Wiccan, die misschien de reïncarnaties zijn van de kinderen van de Scarlet Witch en ze gaan allemaal op zoek naar haar, vinden haar in Latveria en gaan met Doom trouwen.

Zelfs met de serie die voortbouwt op enkele van de grootste verhalen uit die tijd, zoals Avengers: Gedemonteerd en Huis van M , Heinberg en Cheung raken nooit te verstrikt in het feit dat ze moeten stoppen en de hele context moeten uitleggen. Elk nummer beweegt zich in een ademloos tempo, waarbij het begrip van de Young Avengers voor wat er is gebeurd voortdurend wordt hervormd, om nog maar te zwijgen van het aantal Avengers en X-Men dat op meerdere punten in het verhaal verschijnt.

De grote cast betekent dat Doom niet zo veel van de schijnwerpers inneemt als in de andere inzendingen op deze lijst, maar het laat wel zien hoe goed hij in het Marvel Universum past. Zelfs in een serie waarin de Fantastic Four niet voorkomen, zorgt hij voor een slimme en sluwe tegenstander die onze vele helden scherp houdt.

7. Oorsprong van Doctor Doom/The Final Victory of Doctor Doom

Krediet: Marvel Comics

Laten we natuurlijk niet vergeten wanneer Stan Lee, Jack Kirby, Chic Stone en Sam Rosen voor het eerst het verleden van het personage definieerden. 1964's Fantastic Four Jaarlijks #2 was tot de rand gevuld met twee verhalen (evenals een hele reeks pin-ups ertussen) waarvan de eerste de titulaire oorsprong is.

Ondanks enkele ongelukkige beledigingen schilderen Lee en Kirby het beeld van een jonge Victor von Doom, die zijn moeder al heeft verloren – zonder de ware omvang van haar leven te kennen – en al snel ook zijn genezende vader verliest, dankzij de heersende baron van Latveria’s woede over hun eigen stervende vrouw. Dooms levensreis leidt hem uiteindelijk naar Amerika, waar hij Reed en Ben voor het eerst ontmoet, evenals het ongeluk dat hem ertoe brengt zijn iconische harnas aan te nemen. Ondertussen is het tweede verhaal weer een van zijn botsingen met de Fantastic Four.

Lee en Kirby's werk aan Fantastic Four is hun fantasierijke hoogtepunt, een kwaliteit die wordt geïllustreerd door de verbeeldingskracht die overal te zien is. De oorsprong van Doom is rijk aan details, ondanks dat het slechts twaalf pagina's telt. De geniale slag komt echter van de manier waarop Kirby's perspectiefkeuzes in het tweede verhaal het gezicht van Doom vermijden, zelfs wanneer hij uiteindelijk ontmaskert, waardoor de interpretatie mogelijk is dat het slechts een kleine onvolkomenheid is waardoor hij anders bedekt blijft.

6. Fantastische vier: 1234

Krediet: Marvel Comics

Gedurende hun tijd dat ze in zowel de Marvel- als de DC-sandboxen speelden, heeft Grant Morrison altijd bewezen bedreven in het schrijven van helden binnen de bredere context van hun plaats in de industrie. In 2001 schreven ze: Fantastische vier: 1234 , een serie van vier nummers waarin de Fantastic Four en Doom worden behandeld als opgesloten in dezelfde oude gevechten. Jae Lee en José Villarrubia creëren een melancholische sfeer met hun kunst, om de droefheid van de thematische premisse vast te leggen.

Morrison haalt Reed voor een groot deel van het verhaal uit de vergelijking. Hij is aan het werk in het lab, en in die afwezigheid slaat Doom toe. Niet met wapens, maar met aanbiedingen van wat Ben, Sue en Johnny willen. Doom begint met Ben, door te suggereren dat hij hem weer mens kan maken. Ben accepteert de eerste stap in Dooms poging om het gezin te ontmantelen, alleen omdat de deal een aapachtig neveneffect heeft.

Met het tweede nummer komt er een fikse bui los, een motief dat past bij de stugge en neerslachtige sfeer. Maar zelfs wanneer Reed zijn grote entree maakt in het verhaal, zet het creatieve team hun grotere zorgen niet opzij om hem de dag te laten redden tot een echt triomfantelijk moment. Doom zal altijd een manier vinden om even de overhand te krijgen en Reed zal altijd opstaan ​​om dit op te vangen.

Ze zullen voor altijd op deze manier in de strijd worden opgesloten, des te tragischer voor Doom omdat het betekent dat zijn overwinningen nog vluchtiger zijn.

5. Intermezzo

Krediet: Marvel Comics

Een van de redenen waarom Doom's dynamiek met de Fantastic Four zo interessant is, is het solo versus familie-aspect dat zorgt voor een meeslepende spanning; ze hebben altijd iemand om op te rekenen, terwijl hij vaak alleen is.

In 1983 schreef en tekende John Byrne: Fantastic Four #258 , een intermezzo waarin het team helemaal niet voorkomt; in plaats daarvan concentreert hij zich volledig op Doom en in het bijzonder hoe hij denkt over het behoud van zijn nalatenschap.

Dit gebeurt voornamelijk via Doom die tijd doorbrengt met een jonge jongen genaamd Kristoff, die de wijk van de heerser is geworden in de nasleep van de dood van de moeder van de jongen, door hem kennis te laten maken met de even noodzakelijke taken van het uitvoeren van kalibraties op sommige Doombots en het beslissen over de geschillen van zijn mensen . 'Ik vind het belangrijk dat je deze dingen weet', zegt hij tegen het kind. We zijn niet op de hoogte van iets dat de burgers die zijn komen luisteren te zeggen hebben; in plaats daarvan neemt de relatie van het duo de aandacht.

Natuurlijk kan Kristoff niet alles begrijpen wat hem wordt verteld, en Doom's woede explodeert na zo'n waargenomen belediging. Het koude, reflecterende metaal van zijn masker wordt afgewisseld met de angst op het gezicht van de jongen, de emotie die wordt versterkt door de warme kleuren van Glynis Wein. Hoezeer Doom ook potentieel ziet in zijn wijk, als toekomstige heerser en een kans voor gevonden familie, Kristoff kan hem niet evenaren in termen van het willen vernietigen van de Fantastic Four.

Ook als Doom mensen dicht bij zich heeft, staat hij hierin nog steeds alleen.

4. Stichting

Krediet: Marvel Comics

Al werken ze af en toe wel samen. Een voorbeeld hiervan is tijdens Jonathan Hickman's ambtstermijn op Fantastic Four en zijn zustertitel Future Foundation.

Tijdens de Oorlog van de Vier Steden leek het alsof Doom zichzelf heldhaftig opofferde om de dag te redden, maar Hickmans laatste probleem... Fantastic Four #611 , getiteld 'Foundation' - bracht hem in 2011 terug, naast het onthullen hoe hij in staat was geweest om in leven te blijven en wat hij had gedaan om zichzelf bezig te houden. Het verhaal wisselt af tussen deze ongeziene periode van Doom's leven, die het bijbelse verhaal weerspiegelt van hoe God het universum schiep - hoewel het moet gezegd worden, God heeft nooit een Infinity Gauntlet tot hun beschikking gehad - en de huidige inspanningen van Reed, Nathaniel en Valeria Richards om hem te redden.

Het is niet per se een kwestie die op zichzelf kan worden gelezen, omdat de grootste kracht ervan het hoogtepunt is van alles wat Hickman tijdens zijn tijd met de personages tot op dat moment had opgebouwd. Hoe dan ook, de energieke stijl van Ryan Stegman en Paul Mounts kan zeker worden gewaardeerd zonder de bredere context van de volledige serie.

Van de grimmige manier waarop ze het probleem openen tot de meer kosmische pagina's, er is een overvloed aan karakter te vinden in hun pagina's en het verhaal culmineert in een geweldige Doom-regel aller tijden: 'I was a god, Valeria . Ik vond het... onder me.' Destijds leek het erop dat Hickman Doom hier verliet.

Nu speelt het als een hint naar Secret Wars, maar daarover later meer.

3. Onderhuids/Ondenkbaar

Krediet: Marvel Comics

Over Valeria gesproken, Doom's relatie met haar is geleidelijk een van de meer intrigerende eigenschappen van beide personages geworden.

Doom hielp Sue door de bevalling heen, en in 2003 kwamen de gevolgen daarvan naar huis om te slapen in Mark Waid en Mike Wieringo's Ondenkbaar , het hoogtepunt van hun run. Hoewel de boog sinds de release op grote schaal wordt gevierd, vergeten mensen vaak de kracht van het vorige nummer, Fantastic Four #67 of 'Under the Skin', wat een nieuwe rimpeling toevoegt aan het achtergrondverhaal van de Latverian - een vrouw uit zijn jeugd genaamd Valeria die jaren eerder verdween - en ook zijn verschuiving van wetenschap naar tovenarij onthult, het toneel vormend voor zijn aanval in #68-# 70 en #500.

Doom gaat achter de kinderen aan, waarbij Waid's script een horrorbenadering aanneemt, door met de jonge Valeria Richards te communiceren op een manier die haar familie niet kan zien en Franklin opsluiten in de hel. Wieringo, die samenwerkt met Karl Kesel, Lary Stucker en Paul Mounts, is geweldig in karakteracteren; een van de belangrijkste voorstanders van wat helpt om de meedogenloosheid van Doom te verkopen. De Fantastic Four lijken echt geschokt door zijn pogingen om ze als een familie-eenheid te ontmantelen, zoals wanneer ze beseffen dat er iets aan de hand is met Valeria.

Natuurlijk zorgt hij er ook voor dat de actie wordt uitgevoerd wanneer de tijd daar is en de boog rechtvaardigt meer dan de opbouw naar de Fantastic Four die in de aanval gaat. In combinatie met Waid's inzichtelijke geschriften over de aard van de familierelatie die de kern vormt van de Fantastic Four en hun relatie met Doom, zorgt het voor een verhaal dat een grootse confrontatie is voor alle tijden - een verhaal dat ook repercussies heeft voor de voortdurende run en de verschillende karakterdynamieken in het spel.

2. Doctor Strange en Doctor Doom: Triumph and Torment

Krediet: Marvel Comics

Niet alle originele Marvel Graphic Novel-lijnen zijn winnaars, maar de lijn herbergt klassieke verhalen zoals De dood van Captain Marvel , God heeft lief, de mens doodt en een van belang voor deze lijst - 1989's Doctor Strange en Doctor Doom: Triumph and Torment .

In het script van Roger Stern worden de twee personages opgeroepen naar een tempel in Indonesië om deel te nemen aan een toernooi. Stephen Strange wordt uiteindelijk de overwinnaar en wordt Sorcerer Supreme, terwijl Doctor Doom één wens wordt vervuld: de ziel van zijn moeder uit gevangenschap bevrijden door een demon. Zo wordt een onwaarschijnlijke alliantie gevormd en het paar reist naar de hel om de taak te voltooien, terwijl ze onderweg oog in oog komen te staan ​​met Mephisto.

Het script duikt in een aspect van Doom's geschiedenis dat kort werd genoemd door Stan Lee en Jack Kirby en vindt nieuwe diepten om het te verkennen, hoezeer hij ook Strange's hulp tot op zekere hoogte nodig heeft, zijn wens wordt gedreven door dat sterke gevoel van keuzevrijheid dat maakt hem zo'n intrigerend schurkenelement.

Het is ook de mooiste inzending op de lijst, met dank aan Mike Mignola en Mark Badger. Ze bepalen snel de humeurige sfeer, met een vroeg panel van Doom-trekking door barre omstandigheden. De tijd die ze in de tempel doorbrengen, zorgt ervoor dat ze gebruik maken van het pikzwarte interieur, alleen verlicht door de magie van de verschillende concurrenten.

Flashbacks worden overgebracht met een sombere sfeer en de reis van het titulaire duo naar de hel wordt bepaald door abstracte locaties en een explosie van kwaliteit die de intensiteit van de locatie bepalen. Aan het einde van het verhaal voelt het echt alsof je er en terug met hen bent geweest.

1. Geheime oorlogen

Krediet: Marvel Comics

Er zijn niet veel mensen die het Marvel-universum kunnen vernietigen, en ze zijn zeker niet gestopt met het publiceren van strips hiermee, maar er zijn maar weinig pagina's met zoveel gravitas als die in geheime oorlogen die 'Marvel Universe 1961-2015' leest als een grafsteen. Het evenement om alle evenementen te beëindigen komt van Jonathan Hickman, Esad Ribić, Ive Svorcina en Chris Eliopoulos.

Het is een direct vervolg op zijn Avengers- en New Avengers-runs, waarbij de teams er niet in slaagden de universeel destructieve Incursions te stoppen. In het wrak van alles creëert Doctor Doom Battleworld uit de fragmenten van werelden die hij kon redden, waarvan hij de lappendeken regeert. Het is het verhaal dat het beste de pure kracht en vastberadenheid laat zien waartoe hij in staat is. Ondanks de grote inzet die er op het spel staat, groeit het uiteindelijk uit tot een confrontatie tussen Doom en Reed - een fysieke confrontatie die geleidelijk overgaat in een meer psychologische strijd van hun geest en idealen.

Als het hoogtepunt van alles wat Hickman tot dan toe in het House of Ideas had gedaan, fungeert het als een opmerkelijke laatste stelling over hen twee, als concurrenten en bijna gelijken, een op karakter gericht verhaal, zelfs te midden van het einde van s werelds.