211service.com
30 beste films uit de jaren 60
Gemakkelijke Ruiter (1969)

Waarom het de beste is: In deze tegencultuurklassieker zien hippiebikers Wyatt (Peter Fonda) en Billy (Dennis Hopper) een baan door het Amerikaanse zuidwesten en ontmoeten ze onderweg een ongelijksoortig stel schelmen.
Hopper en Fonda, die respectievelijk regisseren en produceren, leggen perfect een dwarsdoorsnede van een land op een kruispunt vast in een film die even bedachtzaam als vrijzinnig is.
Moment bepalen: Wyatt, Billy en twee prostituees gaan op een psychedelische trip vol LSD.
Persoon (1966)

Waarom het de beste is: Ingmar Bergmans zoekende existentiële drama zou van pretentie kunnen worden beschuldigd, maar het ontwijkt een dergelijke beschuldiging door pure intelligentie. Zuster Alma (Bibi Andersson) wordt belast met de zorg voor de stomme actrice Elisabet (Liv Ullman), en de persoonlijkheden van de twee vrouwen beginnen langzaam te versmelten.
Het is niet bepaald luchthartig om naar te kijken, maar het is eindeloos lonend gemaakt door Bergmans boeiende verhandelingen over identiteit, performance, kunst en filmmaken, en Sven Nykvists grimmig mooie cinematografie.
Moment bepalen: De gesplitste schermopname waarin de gezichten van Alma en Elisabet in één lijken te versmelten.
Nacht van een harde dag (1964)

Waarom het de beste is: Het is verstandig om de films van muzikanten met meer dan een greintje voorzichtigheid te benaderen, aangezien ze vaak niet meer zijn dan schaamteloze ijdelheidsvoertuigen. Niet zo met The Beatles, die aanzienlijke resultaten behaalden met hun inspanningen op het grote scherm.
Een welverdiende nachtrust toonden de jongens op hun meest uitbundige, zoals Richard Lester hen regisseert in een fictieve 36 uur durende aanloop naar een optreden. De nummers zijn de echte sterren, maar de muzikale nummers worden onderbroken door leuke komische momenten.
Moment bepalen: De fantastische vier sloegen een haastige terugtocht van hordes door Beatlemania geteisterde meisjes.
Planeet van de apen (1968)

Waarom het de beste is: Klassieke sci-fi die verder is geëvolueerd dan alle sequels, tv-shows of 'reimaginings' die ervan zijn afgeleid (tenminste tot een waardige prequel/reboot Opkomst van de planeet van de apen kwam langs).
Planeet… zit boordevol politieke subtekst en sociaal commentaar, maar het werkt ook op zijn eigen voorwaarden als een exemplarisch genrestuk, geholpen door prachtige apenmake-up en Dat twist.
Moment bepalen: 'Jullie maniakken! Je hebt het opgeblazen! Ach, verdomme! Godverdomme allemaal naar de hel!'
De eenzaamheid van de Long Distance Runner (1962)

Waarom het de beste is: Een sleutelstuk in de Britse gootsteenbeweging, Eenzaamheid… werkt net zo goed als het buiten zijn sociale en artistieke context wordt bekeken.
Tom Courtenay is Colin, een jongen uit de borstkas met een gave voor crosscountry-joggen die hem de kans biedt om te ontsnappen: niet alleen vrij sprinten (in scènes met dynamische cinematografie van Walter Lassally), maar meedoen aan een wedstrijd met een plaatselijke school die zijn kaartje afgeven.
Moment bepalen: De race zelf, die niet bepaald een fotofinish vereist. Klassiek anti-autoritarisme uit de jaren 60.
Om een spotvogel te doden (1962)

Waarom het de beste is: Robert Mulligans bewerking van de roman van Harper Lee gaf Gregory Peck de bepalende rol van zijn carrière in Atticus Finch, de advocaat die een zwarte man verdedigt die wordt beschuldigd van verkrachting in een fictieve stad in Alabama in de jaren '30.
Naast de perfecte casting van Peck, heeft de film nog een troef in Mary Badham, die de zesjarige Scout speelt (de verteller van de roman), die een natuurlijke energie en onschuld in de procedure brengt.
Moment bepalen: Boo Radley van Robert Duvall onthult zijn ware aard.
Wat is er ooit met baby Jane gebeurd? (1962)

Waarom het de beste is: Rivaliteit tussen broers en zussen neemt een sinistere wending in dit verhaal over twee zussen. Blanche (Joan Crawford) en Jane (Bette Davis) hebben allebei hun hele leven verschillende mate van acteersucces gehad, maar in het heden zijn ze aangespoeld en cynisch.
Angstaanjagend griezelig, de heksen oorlog, kibbelen en kwellen elkaar binnen de claustrofobische grenzen van hun landhuis.
Moment bepalen: Jane gaat terug naar de oude tijd door uit te barsten in een vertolking van 'I've Written A Letter To Daddy', maar schrikt als ze zichzelf in een spiegel ziet.
Het proces (1962)

Waarom het de beste is: Orson Welles worstelt met een klassieke roman op het grote scherm, in een bewerking die zowel nauwkeurig is voor de tekst als op zichzelf uniek gestileerd.
Anthony Perkins is Josef K, de ongelukkige kerel die op een ochtend wakker wordt en erachter komt dat hij is gearresteerd voor een niet nader genoemde misdaad. Perfect vastleggen van de spiraalvormige paranoia van de roman, De rechtszaak heeft een serieus opvallend decorontwerp, alle modernistische lijnen en onheilspellende schaduw.
Moment bepalen: De openingspinscreen-animatie van Kafka-short 'Before The Law' (van cruciaal belang voor De rechtszaak ), die wordt verteld door Welles.
La dolce vita (1960)

Waarom het de beste is: Marcello Mastroianni schitterde als de creatief kreupele filmregisseur in Federico Fellini's 8½ , maar in het paar ander Meesterwerk uit de jaren 60, hij is een rechteloze journalist, die een week lang doelloos van scene naar scene fladdert in Rome.
Terwijl hij van feest naar feest en van vrouw naar vrouw afdwaalt, neemt de film de tijd om de meest verheven thema's van liefde tot familie en religie tot beroemdheid te onderzoeken, allemaal in glorieuze stijl.
Moment bepalen: De nachtelijke duik in de Trevifontein.
De onschuldigen (1961)

Waarom het de beste is: Het is een ijzingwekkend effectieve bewerking van Henry James' literaire spook, De draai van de schroef . De gouvernante van Deborah Kerr is belast met de zorg voor twee jonge weeskinderen op een idyllisch landgoed.
De schrik komt langzaam en gestaag, waarbij regisseur Jack Clayton ervoor kiest om dicht bij het bronmateriaal te blijven door het bevredigend dubbelzinnig te spelen, tot aan het slotframe.
Moment bepalen: De flashforward-opening (in combinatie met het eindeloos verontrustende themalied) die verwijst naar de onleesbare gebeurtenissen die komen gaan.